从“少年时代”到“各有少年时”再到“阿波罗10½号”，林克莱特的美国越来越后缩，变成只存在于记忆中的年代符号，跟今天的美国就像两个世界。怀旧情怀又能走多远呢？赶紧把“爱在4”拍了才是正经的...
喜欢女主这样的自然美，而且藏区服饰也很美，好想去看看！
童年的感觉如此妙不可言，即使它属于其他民族，即使它跨越世纪，我们作为人类的体验却如此相似。
米国人的60年代怀旧片，真人拍摄转动画其实很讨巧，特效上能省一大波钱
太爱这个画风了。Remember ：最高机密。在当下的今天尤为zzzq。相比一些太空任务这部没有夸张夸大，是一个简简单单的发展史，只有理想与纯粹……
闪亮、热情，鲜明的画风镌刻于私密且稀疏平常的童年自传体之上，践行光荣与梦想的时代印记，一直都认为林克莱特是那个最能接近并开启美国主旋律电影核心的作者。在这个世界重新进入美俄新冷战格局、SpaceX龙飞船升空向着火星移民进发的时代，阿波罗显然已不仅仅是属于上世纪六七十年代特有的人类文化符号，它已然是虚构梦想自琐碎日常中延伸出的当下，在电视广播里倾听和看到集体记忆的存在，并不忧愁的未来憧憬、以嬉皮士般轻松的姿态消解面向动乱的窘迫处境，每个流行文化符号都足以深入到每个宝贵个体，林克莱特为之珍视的那些生活片段，以家庭为中心的，恒久不变的，沉重且饱含怀旧心境的闪回。现在依然还有憧憬宇宙和死于饥饿的人们，战争还在继续，遨游宇宙的征途仍在不远的将来，时间的样貌好像从未流逝过，可身边和眼前的景象却转瞬即逝。
人物挺丰满的，就算换个视角都能变成不同的故事，特别是僧格，我对他挺印象深刻的！
那个时代的美国真是牛逼闪闪，多么美好的童年啊！我都差点相信有这么回事了……
讲的是上个世纪90年代一位年轻的教师到西藏去支教，最后扎根西藏帮助很多学生走出去的故事。整个电影细节满满，人员原型还原的非常的好，是这些孩子都是真的藏族孩子饰演的，极大的增加了观影的真实性。韩松的样貌也在变化，从最开始的白白净净哈哈h到后来粗糙泛红。就包括他的毛巾，可以看出原来是不一样。
果然爱情还是脱离不了那种老套的情节，不过男女主都挺好看的所以还能看
一遍遍追述自己的少年时代，只能昭告世人自己真的老了。
那么多童年的畅想，童年的气息，童年的味道，童年的颜色，糅合在一起成为了每个人独特的记忆。他珍藏的、在半梦半醒中见到的是登月，我们的呢？
感觉成长就是不断破除神话的过程
看到孩子们那么简单的吃食都吃的很开心，想到现在平时浪费粮食，觉得自己很可耻
儿童视角展示的登月计划和美国60年代风情画。生活琐事配上画外音的手法使叙事深陷在童年回忆里停滞不前；戏谑登月计划的部分未必是在呼应甚嚣尘上的阴谋论，而是童年回忆里最华丽的一笔，彻底将爱国宣传、美苏争霸等复杂的政治历史抛到九霄云外，剩下最天真烂漫的太空幻想。既是向那个年代致敬，也是导演心目中迷影精神的完美呈现。
我看这片的心情就和主角看登月时的心情一样：似睡非睡
Once upon a time in America. 3.5.
现在我大概明白民族志式电影的意思了
喜欢看这种自然之美烘托出来的电影，不得不说这电影让我心动了
本身对真人转动画技术类型的电影不太感冒，对于这种导演自传回忆式的电影也只能说是看的进去，。值得说的是，当年的阿波罗登月确实给了上个世纪六十年代的休斯顿城的孩子一个华丽的梦与童年，同样的感觉也发生在二十一世纪初期的中国，至今都记得杨利伟回来的那些日子。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
