人类真是怕孤单的动物啊……无论科技如何发展，不想孤单，渴望朋友是永恒的命题。不太喜欢结尾，为了回归现实友情而强行让ron消失
结局还以为B宝会回来，没有大团圆的欧美动画片。
A stereotype story with little fun.
2、只有失去，才能长大，亲人是这样，ZC也是；
片中的机器人真是一种愚蠢透顶的发明。只是稍微想象一下那种机器人被投入使用的未来就令人作呕。
1.旧朋友会离开，新朋友会到来，旧朋友也会重逢；2.情感细节：怕光的小男孩，给他光，光让我们辨认彼此。
一场动画合家欢典型“闹剧”，定位给青少儿童看。
盼着各种让人窒息的绝美场面，于是看完有些失望，除了一开始，之后鲜少再有（这部御用摄影师好像换了？！）当然知道这是自传型故事，少年处理悲剧的方式是投奔电影，以想象重现现实，听起来实在让人心碎。索伦蒂诺的作品不乏笑料，轻松调皮，同时也能明显感到一种克制和抽离，溯到源头的情绪是那么无助。作品中不断重复的元素，无一不指出创作者的怀旧。孤儿，再也回不去的时光，形成了影响余生的伤痕和主题，在不停追问求索中，他终于找到了要表达的东西，终于用想象重现了现实。
后半段的剧情就变得乏力了起来，硬将故事收缩回常规套路中来，把前面铺垫的带有深度的主题一一化解，成为中规中矩的卖萌电影。
讽刺意味和套路都很明显了，今年又是没有被打动的一年。
又是coming of age. 他还是选择了离开，去那个只有混蛋才会去的罗马，不是因为那不勒斯没有故事，而是因为故事太多。而戏外的索伦蒂诺回到了那不勒斯，讲了他自己的故事。才是看过的第一部索伦蒂诺，实在有失敬意。是该用艺术品来形容的作品。从开头的长镜头，到结尾的长镜头，小船上放烟花那一幕，配乐还有最后结尾字幕的风声，都太美太美了。非常独特时代印记，体验一些回不去的私人记忆。80s的意大利小男主有Elio的感觉。
8/10。喜欢电影的摄影与画面所呈现出来的质感，故事中某些行为与对白莫名其妙，但个人愿意解读为主角对现实、命运所产生的情感与反抗，以及对自由的渴望。当电影对那个年代、导演自身的回忆，以及对那不勒斯这座城市与那里的人的情感充沛地呈现之后，行为逻辑似乎也变得不那么重要了。尽管影片定格在少年前往罗马的火车上，他的未来似乎无法预料，但马拉多纳用“上帝之手”的方式进球的事实无法改变，而导演也已经将他的回忆拍成了这部电影，电影最终的呈现才是真正的结局。
结局有些难过…Absalom的Ron存在于每个小白中，又哪个都不是他。
我超，怎么是索伦蒂诺啊……意大利，那种只要一个镜头就知道在哪里的地方。 我好在乎啊，父母那一点成年人的幼稚、幸福和死亡，他们在壁炉前睡着的时候我眼里噙着泪水。 看这样的私人影像我总是眼里噙着泪水，好像导演通过镜头捏住了我的泪腺，我和他一起在两小时里过完少年的一段人生。
总之科技狂潮是无法阻挡的，爱怎样怎样吧。
结局不太好，ron是数据，复制粘贴就好，为什么要剪切粘贴？！
a possible tech giant domination story
如何构建数字鸿沟，信息茧房？一个手机外加社交媒体。《外星人ET》电影的变体。全方位展示恐怖科技产品，如何让全球青少年自杀率、抑郁症患病率迅速提高…没手机淘汰了多少人？没钱买皮肤淘汰了多少人？没有社交货币淘汰了多少人？最恐怖的是，电影结果是，没朋友的人，科技巨头造一个给你当朋友。人类走向虚拟化？
Once upon a time in Napoli，少年索伦蒂诺的自传。美好而粗粝、杂乱却也鲜活的那不勒斯，寄托着这位天才创作者最柔软的眷念，最动情的回忆，固然还有最本源的自我。
四星半。索伦蒂诺的那不勒斯青春片，从荷尔蒙躁动，父母双亡，破处，与家庭和朋友的离别，到最后只身前往罗马求学。“上帝之手”是隐喻，也是转折。可怜这么鲜嫩的男主，在电影里硬是没有女生喜欢。我只能说，我可以！
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