107/ 好像是一山翻过一山地超越着我的期望,视觉上的享受竟然催化了情感上的认同:这是一部真正的中国电影,撬动五千年来压抑的情感,含蓄的,中庸的,自卑的。把情感寄于偶中也就抽身其外,于是卸下了防备,解放了情感:雄狮之于少年,动画之于角色,电影之于观众。于是我不再纠结情感的技巧,它笨拙得太执着,倒让人相信它的淳朴善良。于是我喜欢起从乡镇到城市的景致,天南海北的口音与美食,于是我相信了心中的鼓点(而不是骨中的贝斯),相信了那些中国人因为没有信仰而催生的东西,在周星驰里,在九连真人里,在黄飞鸿里,在李白里。在民间,在乡野,在每一个鲜活的个体叙事里。
现在看表现少年练习的地方过多了 可以插入多一点舞狮知识介绍
不过我又警惕起来,是不是另一种,梦不可追,要认清,但梦总要有,不然如何捱过现实。
感觉幽默感是缺失的,硬凹来了周星驰,想表达的方式甚至是啰嗦的,于是生出几分做作。但依然是喜欢的,那么真诚,制作又如此用心漂亮。最后的一场比赛居然坦荡又利落,有少年之燃,也有生活之苦,还有对所谓世俗之不屑。残缺的雄狮登顶像是宣誓和告别,仿佛人生只此一瞬,对这种主题从来没有抵抗力,但也觉得这信念感依然如此小众,是活着之上的光。
当阿娟在天台上举着狮头独自起舞,当他迎着第一抹朝阳张开双臂,我看到的不只是一个孤单、瘦弱的身影,更是一个心有猛虎、自强不息的少年。
佛祖在密林深处,雄狮不言不语,豪车里坐着两个阿娟,那不属于你。
佛祖在密林深处,雄狮不言不语,豪车里坐着两个阿娟,那不属于你。
真的不明白这部电影到底怎么得罪小粉红了,b站上面的言论让我感到心寒,越是这样我越是要夸一夸这部电影,好了,我就是行走的五十万我摊牌了
看完《雄狮少年》,我根本不敢在外面餐厅吃饭,怕吃着吃着突然哭出来。判官说得太准了,委屈。😭😭😭
在离家期间看直接看哭,生活是越不过的擎天柱,有人还非得带着信念孤注一掷;有闲暇才能赞扬生活的昂扬斗气,更多的时候是不被人理解的孤苦无依。
近年国产做得最好的一部。在天台那里特别动人。剧情尚缺,算是国产动画通病了,但电影本身绝对是瑕不掩瑜,画面和人物设计。看了有些连艺术创作和纪录都分不清的评论,我大概也有点想得通为什么国产片的剧情都这么烂……(最后没有说阿娟他爹醒过来我长舒一口气,剧情烂的地方很怪,城市和打工人的关系,阿猫阿狗阿强靠舞狮挣钱的情节,女性阿娟的设计,有时候bgm莫名其妙,种种看起来仿佛是不在一个水平上的两个编剧写了拼起来的)
不仅极为少见地选取了一个现实题材,更难能可贵地达成了一部剧情与技术同等精彩的国产动画电影。音乐、方言、民俗、市井共同构筑起亲切的烟火人间,带有70后80后烙印的年代曲目成为生动的背景板。虽不再是神话题材,但将有武有艺的舞狮展现得形神俱妙、光彩瑰丽,骨子里依然有中国式的神奇与浪漫。这部电影配得上“永远少年,永远热泪盈眶”之语,热血燃情,蓬勃而出的少年心志足以触发任何年龄的共鸣。
天生我材必有用、仰天大笑出门去 我辈岂是是蓬蒿人、长风破浪会有时 直挂云帆济沧海……如果这些都是骗人的,为什么大声说出来心里还会充满力量?
20211219 UME 事实证明能进院线的国漫水平都不差…《雄狮》或许可以看作是国漫脱离传统文学路径依赖的开始?骨骼是日本传统少年热血漫画,血肉是生成于广东乡村的生命经验和舞狮文化传统,经络和情感则来自更广泛的城市化过程中一代人的离愁别绪、与生活的缠斗,自我怀疑与自我成长。有动漫和港片一贯的的插科打诨,有共鸣,有温度,有现实感,也有bug——但瑕不掩瑜。节奏气口都对,画面和动作设计堪称无懈可击。阿娟去城里打工一幕简直是催泪炸弹。2021国片最佳。
观感蛮复杂的。太多的周星驰元素,想要放入一个族群非常多元的「广东」上难免不够贴身。女性角色客体化的缺点在本片中也一并放大了,而且往往出现在关键叙事折点来助推男性角色的变化,不适感挥之不去。不过第一幕少儿化的热血冒险漫在第二幕一跃进入残酷的「外来务工人员」生活,整部电影也和阿娟一起「长大成人」,的确是国产片中极其难得的优点。全片最喜欢的反而不是正片最后狮头挂上擎天柱时的梦幻呈现,而是阿娟日出前在屋顶垃圾堆中原本应该是最后一次的舞狮。舞狮结束,放下狮头,在日出时分与这座城市一起迎接「生活」的到来,全片到此按理已经结束。第三幕的舞狮比赛更像是为了确认电影原本的定位而重回第一幕的热血漫。所以才需要那个「彩蛋」,提醒观众咸鱼终究是咸鱼,做工的人并不会真的翻身。还是感动到了,以及鼓励分加成,五星。
可以啊,《黄飞鸿》《少林足球》的底子,再加一点聪明不过火的城乡和阶层,拿住院线观众应该完全不在话下。
除了人物外表设计“不符合传统古典审美”外,其他全片都真实到接近不像动画,戳心戳肺的细节完美再现;分镜头、节奏感爆棚,气质大气磅礴,所有参赛舞狮队伍集体击鼓燃爆,然而归根到底这部片的心境却是苦楚悲伤的,黝黑肤色,深深锁骨,一身肌肉,在大城市脱胎换骨的阿娟与妈妈打电话是全片最泪奔场面,所以啊,所以本片成为黑马横空出世,片尾曲里藏着缘由:它不只是励志片,更是一支唱到所有打工人心坎里的歌,是举杯致敬所有离家的人、无名的人、在楼宇的缝隙中残喘谋生的人、我们这些仅仅只是活着就已拼尽全力的人们的,一杯醇厚动人的酒
之所以情怀能拉满,恐怕主要是当年录像店镭射厅凤凰电影台以及央6依次看了几十遍《狮王争霸》的那代人,如今都带着娃进影院,原本是亲子顺带支持下国漫,哪知道不小心被浓浓的写实风和港片味逼着怀了一把旧。本片配乐堪称绝绝子,时代和市场兼顾,最戳我还不是乐夏出圈的道山靓仔抑或莫欺少年穷们,而是中间那首射雕,罗文声音还没出来,眼眶湿了一大片。。。
粤味十足的国产原创佳作,已经被剧透还是深深感动,精气神魂皮兼备,可以看到岭南宗族社会文化在90年代末期阶层分化社会大流动时代中的变与不变,非常棒。这么好的作品要被拿来讨论那种无聊的话题简直亵渎,一句都不想讨论
很惊艳的一部国漫,地域特色鲜明,硕大鲜红的木棉花是广东,翠绿的香蕉叶片是广东,士多店大排档也是广东……核心元素舞狮一出现更是尽显地域特色。造型设定其实也很广东,很多面相仔细看都是典型广东人长相。无论是在乡村还是城市,每一个场景都是如此细腻,可以在现实生活中找到类似的画面。春天木棉花开,初夏棉絮漫天飞舞,盛夏的萤火虫,次年的木棉花落和春雨,时间流逝用的是物候细节。剧情有情而不刻意煽情,情感表达非常中国。看完想了解更多舞狮文化。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved