治愈啊!典型的东木大爷西部公路片,在路途中完成自我的找寻和定义!
影片三星,致敬老东木两星。很有些《完美的世界》和《老爷车》的影子,却更加平淡,但也更加乏善可陈。影片多少体现了耄耋之年的老东木的心境,刻意地回避和淡化了许多冲突。也祝愿东木长命百岁
看多了爽片,偶尔看一下这么温馨的电影还真不太习惯,老爷子今年都九十多了,还拍片,真是热爱啊,居然还在电影里谈了场恋爱。
老牛仔留了下来
故事不算完全收住,相比骡子和理查德朱维尔而言衰老似乎显而易见,自我解构与解剖也像是借坡下驴。只是老头魅力仍在,哪怕剩下的几乎是纯粹的老。Until we find each other again,真是最迷人的commitment
故事开始的不太成立 整体也不太合理 倒是不太影响温情
平淡无奇 小男主既无成长也无用处(鸡都比他有用)跟骡子和老爷车比不了 没了东木大爷的情怀分就是流水账的烂片(话说开篇加这种妹子过边境混时长的片段就大感不妙 到后面也充斥着和剧情人物塑造都无关的混子片段)
东木电影久违的暖调,再次扮演牛仔像是银幕的告别仪式,最后一幕难道不像复联4的结局吗?白人男性英雄卸甲归田,定格在美好的旧时光,完成东木宇宙的自我致敬;此番美好缺乏说服力,不仅剧作极度平庸,性别和种族身份的矛盾也毫不反思,沉浸在白人男性中心主义的幻觉中无法自拔;美墨border crossing的研究案例
7.5
看着荒漠大道上倔强蹒跚的Eastwood,像目睹一个时代渐渐走远。很老派、扎实的拍法,牛仔和公路,际遇与选择,亏欠与回报,重温一段流金岁月。Eastwood不再执拗于追求气概,没再给自己留下遗憾,美墨边境的小镇里,弥补了家庭的缺失,选择了平缓的陪伴。也在电影的最后,象征性的让男孩做了看起来不那么正确的选择:凸显两个人的不同来自于年龄的差异,男孩那么年轻,一切都来得及犯错。告别时他投向Eastwood的目光,带着青春的踌躇和锐气,似乎是一代人向另一代人的致敬和交接。
Eastwood电影看一个少一个 很舒服温柔的西部片 去墨西哥找老板儿子拉菲回来的过程 结识小镇家庭 驯马医治动物
东木爷爷以90高龄再次自导自演,令人敬佩!影片充满了慈爱,所有戾气都已被岁月埋藏。
老爷车没油了,但还在路上
东木老大爷真是劳模啊!强扭的西部片没有灵魂。
看完最大的感触:东木老爷子得有多怀念那个逝去的时代啊。 无论拍多少其他类型的片子,总要回归到牛仔的日子里去。东木和我外公同年生人,我外公已经患阿尔兹海默症,我再也无法从他口中听更多他年轻时的故事。东木还在不倦的恋着那个时代,还硬硬地挺在那里,他一定很爱。
我真的好喜欢东木啊,但这部里他一直以来的那种暴躁迟暮英雄反差温柔太直白了就真的只剩普普通通的公路电影。只喜欢前十分钟,但就只为了骂完老板之后那个塑料躺椅上的日落,我也还觉得值得。
在只会努嘴的小孩面前,东木的演技太内敛、深沉了,他们自始至终都没融在一起。至于营造气氛和解决冲突,老头连行活都不屑于使,直接一记「鸡械降神」给我看呆。
一个饱经风霜,被生活洗尽铅华,早已参透“硬汉”不过虚名,外表弱不禁风,内心坚如磐石;一个渴望温情,却过早熟悉冷漠,妄图伪装“硬汉”对抗世界,看似叛逆独立,实则脆弱无助。这样两个“表里不一”的家伙,被一只名副其实的“硬汉”牵线搭桥,并目(依)睹(靠)其在危机中力挽狂澜,如此设定无奈中透着几分戏谑与豁达。当二人一鸡的旅途行至终点,孤老寻得归宿,顽童走向成熟,观众也被传递了一波生活的真谛。剧本结构简单得就像一则小品,叙事上却依然有着老派的沉稳大气,节奏娓娓道来,丝毫不觉乏味。年迈的他在表达上愈发温和,也正呼应了片中的角色,对人生的回顾和总结与《骡子》异曲同工,难怪又要亲自出演。虽有力不从心,亦是甘之如饴。无论如何,能在银幕上看到老爷子的身影就是一种奢侈。牛仔离不开马背,东木永远属于片场。
看睡着了。伊斯特伍德 自导自演,公路片,70年代从墨西哥到得州,一个老头带着一个问题少年。故事核一看就很传统,虽然伊斯特伍德西部片狂野的画风不变,但这种故事有点温情,又是可以放任何背景下。在天苍苍,野茫茫的西部,这些温情反倒不搭,沧桑感和人物关系建立互相拉扯,结果都没做到极致。心疼老爷子,老爷子演的真好,但故事核选错了。
墨西哥男孩的演技太太太尴尬了。Eastwood终于显出老人的疲态。说说给自己留下深刻印象的几点:Monumento à la Revolución; 长耳短脚小山羊,以及同样通体雪白的幼马;Sabor a Mí.
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved