陀思妥耶夫斯基的文学名著曾多次搬上银幕，本版把它搬到当今的赫尔辛基。主角是一个曾经学过法律的屠宰场工人（跟咱们的北大肉店老板似的），三年前女友被车撞死，司机逃逸。如今，他发现了肇事者，并将他杀死。有一个女子知道他的杀人真相和他的身份，但并没有告发他，而是跟他陷入一桩没有前途的恋爱关系...
作为文学片，本片并不忠实，但它逼真地再现了原作的压抑和阴郁，人物刻画很少感情色彩，很多细枝末节被舍弃，只留下主要人物的眼神和动作，堪称简约主义风格之作。《罪与罚》有1935年的美国版，总体水准不高，但不乏新意；1958年的法国版把剧情搬到了巴黎，后改名《最危险的罪》；1959年的美国新版也作了更新，讲一个学法律的学生涉入抢劫谋杀等罪案。1969年的苏联版长达3小时20分钟，更贴近原著；2002年的英国电视剧版是另一个以忠实再现见长的版本。--正太猫
并不真实 为什么要用clair de lune？
这种慢慢慢慢风格放在英文电影上感觉总有点奇怪
johnny和Viv兄妹之间没有共同语言可以得到对方的了解和认可，两人在日常生活中也并没有特别多的交集，而jesse和Viv同属于一家人但又有不可调和的矛盾，johnny作为中间人调和了母子俩人的感情问题，既不需要文艺片的高雅也不需要剧情片的充实感，让彼此通过第三者了解了更多的彼此的秘密。
7分，华金跟小演员的表演是极好的，可是过于太平淡了，感觉更适合作为文本来读……
年度最佳。爱丽丝城市漫游记+里斯本的故事。
黑白色调搭配着大尺度城市摄影下的微观人物，是最打动我的部分。仔细想想为何一定要用黑白摄影，或许是因为在洛杉矶底特律纽约等多城市的跨度，过多的色彩和杂乱细节会毁了这种城市结构与巨大景观，因为这之下的人物行为可以产生特殊的生活质感。比较喜欢的是对于人物前史的交代所做的文本设计，甚至有了一点是枝裕和的味道，用后置的不言的方式让观众心领神会这些角色的前史和矛盾。但完成的比较差的反而是华金这个角色的塑造，在全片其实并没有什么弧光，人物最初形象就不清晰，最后和侄子相处产生的改变也并不突出，同时穿插的纪录片制作桥段的选取也过于说教和输出，导致很多时候更像是一种公益片质感，采访部分和叔侄相处之间应该有更生动的互文关系
影像很舒服。人物状态很惬意。故事很松散。不是我的菜。所以对不起。
3、
This kid should win an Oscar
慢慢的大人眼里的孩子可能除了岁数小之外，就没什么需要照顾了。亦或者大家都是小孩，在心里都有着不为人知想要被拥抱的伤心之处。
温润如水的电影，从孩童视角到孩童视角。但可能是看得越多口味越刁，竟只能严苛给三星。
典型的essay film，但是嵌套了一个melodrama就让视角显得非常模糊。Jesse也并不完全能与影片中其他被采访的小孩等同起来，所以最后让人感觉一头雾水。
声画分离、跳切的手法有种马力克的味道。节奏舒缓，对人物的刻画非常细腻动人，看完觉得时间过得真快。有时候你觉得小孩（他人）不可理喻只是因为你没有心平气和地站在他的角度去考虑和感受，坚持真诚、温和、耐心对待身边的人，你会收获同样的关怀。临近结尾的两场戏戳中了我，想起了之前被坏情绪压得透不过气的自己，潸然泪下。其实很多时候我们只需要承认自己不开心，合理地发泄一下，给堵塞的心灵开一扇窗。
问题家庭的聪明孩子，跟录音师叔叔一起生活工作的记录。穿插了很多青少年的采访，似乎多是移民，了解大家对新生活的感受
可以和芬奇竞争2021最受女子大生喜欢电影🏆
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整体情绪仍旧是平静温和
或者说，抛弃掉影片借助“未来式”问题访谈的文本论述，华金和小男孩已经完全让我沉浸其中，心就像充盈液体的气球被一次又一次猛扎，激起强烈共鸣与情绪宣泄，也唤醒alienation在时间延滞下无尽弥散。就像前几年看her，凝视屏幕里一张脸，却看到一整个世纪的孤独，也像是被撬开了今年一整年，一切都在飘荡，一切都在游走，一切存在与接近都是问号的附庸物.2021最后一部五星，谢谢华金.
中文电影名真的很迷，干脆叫扭计外甥大战新手舅父啦(-ι_- )
No more thoughts tonight, only stars in the sky.
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