被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
故事很二，韩国特有的喜剧氛围，总是逃不掉的硬浪漫，但是本片大海的特效水准以及制作，不免让我心情舒畅，演员演技相对脸谱化，中等水平。特别说的是，韩国电影的全球化，多样化，正在和世界主流文化靠拢。给四星是我看到了亚洲电影的格局在被韩国人拓宽。
三少爷的剑、剑雨、绣春刀……可以在其中看到不少武侠片的影子。内核看起来挺古龙，拿起了刀就是放不下的，除非死了。但是结局整个不对头……空镜头不错，剧情有些散乱，主角长得很像赵又廷郑宇成林更新张震等等的混合体，一如片子本身hhhh打戏节奏不是非常好，中间部分镜头很讨巧，但是至少不是舞侠片了，演员也骑马了。看在男主叫林大卫的份上，打三颗星。
#反派死的也太酷炫了#
前十分钟我真的觉得很稀奇来着，充满亚洲风的海盗，还带点亡国恨巴拉巴拉。然后越看越无语，四六不靠乱七八糟，剧情神经特效失败不明所以企鹅是个什么鬼啊！虽然用了女人做船长但船上人员并未适当增加女性比例，这使得女船长显得更像虚假的政治正确也或者单纯地增加点看头（虽然海盗也不是啥好东西哈）那既然要搞噱头了为什么不能安排女女恋爱。男女主感情线要尬死我了。54在干嘛啊，没有身份背景就纯耍帅呗（虽然最后船上的娇羞抱抱有点甜）。全剧最值得看的就是李光洙cut了……
前几天是连着看完1再看2的，哎，就我也不知道2他们这种演法是属于演技里面的哪一种？就原本以为是故意搞笑，但是后面呢又有点正经还在抒情，可是呢真的又很浮夸很像在拍综艺，全片闹来闹去不知道在干嘛（望天沉思）。but！！李光洙和企鹅那段真的好可爱哈哈哈哈原来企鹅抱在怀里是那种手感啊毛茸茸的，企鹅拯救了这部电影可以说。
前三分之一，全员演技浮夸，剧情无趣。中半开始，李光洙独角搞笑戏份。韩孝珠再美，也架不住这么浮夸的角色。
喜欢和讨厌海盗的看完都沉默了
剧情虽然略显平淡，但是武打实在是非常真实，这段时间算是最好的武侠电影了
笑点商业性都有，合格了起码，女主是真的很飒！
男女主感情线的最开始部分草率了点。李光洙太适合演这种角色了……刻在骨头里的傻子和背叛~
古今东西大杂烩…… 如果只算作韩国新年档的合家欢娱乐片，因凑齐了各类观影元素和人气演员可以说是合格的。但如果抛开这个前提，作为时隔八年的续作，还是令人错愕，除了几次转折还算可圈可点以外，只剩下尴尬的演技、尴尬的剧情。2022年无厘头动作喜剧还能走多远？
韩孝周还在走动作路线，转型是对的，但和气质不符啊，只能扼腕叹息鸟
觉得很好啊，毫无出戏痕迹，整片比较稳，剧情有一种收敛而内在回味的感觉，不知道是不是有意为之，是的，这种感觉很好，更重回味，意犹未尽、、、、、、。镜头的处理和取景都非常nice，人物造型这个真的太难能可贵了，这种片子多出点吧！第一反应就是想贡献下电影票，羡慕这些人能够参与这种电影作品，好工作！
最后的黄金在独一无二的爱情面前一无是处啊。疯狂吐槽
想刀一个人的眼神是藏不住的，剧情有点迷，大卫的命运多舛，被好友背叛，妻女的不理解，陆谦演的很不错“好兄弟”形象深入人心，“你妈的，又捅这里”反派总是死于话多哈哈哈哈
个人觉得还不错，虽然是小成本制作，到时演员也很用心，值得大家去看。
真无语 这电影拍来干嘛的……啥东西也没 姜河那拍点好电影吧 不要消耗自己
海盗个个大白牙十分出戏，只有服装勉强算点意思，肤色也是糊弄下就过去了，看来朝鲜海盗生活十分滋润
看看还是可以的，剧情没有海盗1有趣。个人虽然很喜欢韩孝周，但是孙艺珍演的女海盗还是更有范一些。
非常好看的电影，就是不知道为什么豆瓣评分低，导致我一开始还以为是烂片，不论是布景，武打动作还是剧情都很好看，剧情也不烂俗，只要出刀的最后都死了，江湖的残酷很真实
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
