好柔软……好青涩……有一百个同人文想法因为过于变态不能发出来。
看到一半儿就literally怀念诺兰三部曲了
好黑好废眼睛 缓慢又冗长到我数次暴躁
霓虹暗夜（黑不拉几）美学+蝙蝠侠「无望地拯救这个绝望的世界」的调性，让整个电影挺有特色。
A / The shadow hunter，阴影潜伏恐惧，浅焦模糊真伪，谜语人是蝙蝠侠的分身，在「七宗罪」式的案件中不断追溯着罪恶的同时，又追溯着城市过往，直至对于本我的叩问。绘制城市的肖像画，由点及面地剥开腐朽的外衣，爆炸声后迎来「天气之子」般的新生。揭开面具是对于父子关系的重新认识，而伸手救援，用红色的"火炬"带领人潮，划开淹没城市的海水，则是真正意义上的救赎。
诺兰+Christian Bale>正义联盟～=没光之城～>哥谭series
介于青春伤痛的扭捏和苦大仇深的纠结之间的一种尴尬的表达。最大的问题是很多行为逻辑不能自洽，即便是带着“超级英雄”滤镜不去严苛要求剧本的严谨程度，也能让人目瞪口呆。帕丁森除了贡献了烟熏妆的脸谱，也并没有展现出和前任表演者们有所差别的蝙蝠侠魅力。
谁拍蝙蝠侠我都爱，超英中的文艺片，文艺片中的邪典，邪典片中的灵修。
看到一半儿就literally怀念诺兰三部曲了
从以暴制暴到不杀原则
也就是为了听反派影评的节目才去看了这部片……有些视觉段落是挺不错的（夜店；追车；各种雨夜；剪影）等等，不过动作设计也太……对付事儿了吧（忽然想起来当年看诺兰第三部我还睡着了……），剧作上做的这个局也实在呵呵。另外警察服装怎么这么gay里gay气的这是啥品味……
就是太长了……把超级英雄拍成推理探案也未尝不是一种新出路……
·片头的『恐惧·阴影』的镜头语言+星战味的震慑BGM 瞬间奠定了这版蝙蝠的“复仇气息”。
即便是能够理解剧作上的努力但仍旧无法原谅这块三个小时的反复和磨磨叽叽和莫名其妙的感情线；音乐也不大好，很出戏。另外，在当下的上海看这部（或者任何的超级英雄电影吧）只觉得是超级讽刺：没有剧本敢这么写、不再相信任何的英雄主义、哥谭永远可以重新开始但真实的世界不会
就很简单的好看，没大突破，不必深琢磨，瑕疵还不少，黑人浓度真挺高
值五星了。一次非常精彩的重启之作，马特·里夫斯将这部蝙蝠侠电影变成了一部侦探悬疑片，将哥谭市变成了一个具有原罪的城市，没有人是清白无辜的，哪怕是蝙蝠侠的家族。我觉得这部影片相比《小丑》更大胆的一个设定就是把韦恩家族也变成了一个资本原罪的象征，托马斯·韦恩也难免被哥谭市的黑暗吞噬。所以蝙蝠侠的正义并非为了父亲和家族，只是为了自己避免被黑暗吞噬，避免他被那个黑色的面具变成一个黑暗骑士。这是一次非常大胆的改编。事实证明一个蝙蝠侠就可以吊打一众超英。
AMC IMAX 我最喜欢的一部蝙蝠侠！！二刷Dolby预订！“富二代隐藏身份任劳任怨卧底哥谭市警局打工，关键时刻挺身而出救助老弱妇孺，为了永远守护哥谭市民放手绯闻女友”真是一个高风亮节的模范市民。全程慢节奏，很文艺类型片（悬疑＋动作），动作戏印象最深的是电梯前手电打光群架，全程画面暗调烘托庄严肃穆的风味，不自觉地获得许多摄影灵感（出了资源一定要截图做参考），片中弦乐片尾钢琴配乐非常亮眼，本古典乐迷太喜欢了。一定找个银幕好点的电影院看！！我主观认定开头反应了社会热点anti asian hate，猫女角色塑造得也很立体，又增加了好感。
回归到了蝙蝠侠漫画最初诞生时的侦探悬疑风格，很有老电影硬派侦探写实感，还有七十年代美国黑色犯罪片的幽暗气质，再加上存在感极强的配乐和狂暴的打斗追逐，属于大银幕的沉浸满足感。故事结合了漫画《蝙蝠侠：元年》和《蝙蝠侠：父之罪愆》《蝙蝠侠：漫长的万圣节》，是对韦恩家族和蝙蝠侠内心的一次深入探索，有着之前系列电影里没有触及到的灰色地带，一个凡人成神之前，身为“复仇者”的前史。
大银幕Dolby版。正不压邪的所谓暗黑风或是主角黑化都已成为过去时，早已不再新鲜。诺兰版黑暗骑士的人物塑造明显受制于高强度的情节发展，在大情节的高速推进中逐渐牺牲掉了主人公的个体塑造。新蝙蝠侠更加落地，能感受到马特里夫斯是渴望拓展蝙蝠侠新的心理层次。吟唱声(圣母颂)指向救赎与希望的主题。形色光质亦是film noir的风格旨趣。剧作硬伤，低智推理，浓郁的黑色气质是上去了，本子拖了后腿。我认为最后的高潮戏是对的，这与诺兰版的精英主义叙事截然相反，非战时状态下的救援与相助恰恰是对《黑暗骑士》结局的创造性回应，这里不需要高高在上的悲壮感，就不该是俯视的，而是需要真正与民众平等的站在一起，这是平视的。经过大水的淹没和洗礼，洗尽罪恶的城市终将重生，而燃烧棒的那束火光，哪怕是微弱的，也足够照亮黑暗。
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