该剧设定在1993年，泰迪熊声名大噪的时期已经过去，现在他和好基友、16岁的约翰·贝内特住在一起，后者来自波士顿的工薪家庭，和父母以及堂姐住一起。泰迪熊对约翰的影响可能不是最好的，但还是愿意冒着生命危险去帮助他的朋友和家人。
“It's not my department, love.”
时代的一粒沙落在个人身上是座山。敢于质问勇于发声就是改变的开始。ps:几位主演全出生在利物浦，口音很正宗😂
有那么一下子心情又回到了去年晚上躲被窝里边看新闻边哭的时候，好无助啊
以小见大，深入浅出。将covid和痴呆症勾连起来，用一位社会loser的应聘撬开被遗忘的、看不见的底层的故事。小人物在大时代动荡下被遗弃被遗忘被牺牲，这才会有"亡命鸳鸯"，才会有那段愤怒的独白。回望被lock down的那些时光，回想曾出现在我们自己土地上的许许多多真实事件，谨记要善良，要宽容，不要互相遗忘。
对比一下剧本 摄影 演技 价值观 再来探讨什么能被称为文化大国
最冲击人心的肯定是凌晨的求救，莎拉的大骂与痛苦已经足够揪心，而最令人难过的则是走廊里的声控灯和手机里111的自动语音，那种无助，没有一丝希望的绝望，以及第二天早晨换班护工的you are a good girl，细节同样直击人心。
不是只有胜利的战役才值得出现在影视作品中，疫情正在消磨这个世界的所有人，我们遭受的无力与痛苦都是真实存在的，都是值得记录的。
我烦请那些短评榜的阴阳怪气的反思怪们，好好的“独立思考”一下，此片固然是敢揭短批判的”说实话“，我们的主旋律就不是“讲实话”了？、
以普通人的视角切入这件全球性的灾难事件，故事很简单，但导演选取的事件及运用的视角都很不错，中段长达十多分钟的长镜头跟拍，压抑的中近景，不时的虚焦失焦，以及以不停的电话录音为主调的音效设计，增加了观众的在场感，跟着戏中人物的情绪而呼吸，朱迪科默的表演也撑起了这场戏，最终的崩溃也突显人类在疾病面前的无助，而最后面对镜头的质问同时也是对制度的控诉。7.8
真的以小见大了 26min的一镜到底太强了 情绪一直被带动
1.想反应国家对新冠的管理不当，然后并没有讲好。2.想表达护工的无助于绝望也没有到位，浅尝即止。3.男女主的感情线也很突兀。看完的我扑克牌脸…
动机一直模糊不清，最后的发问更是无力，这又不是Killing Eve，真人真事改得太抓马了。
1.电影并不是抗疫的主题，新冠只是背景，表现的还是人。
女主对镜的呐喊和凝视让人不寒而栗不敢直视屏幕…
没有什么歌颂题材的电影能成为好电影，但是控诉的题材，一般都不错。
这个视角讲疫情挺不错的，拍的也不错，只是因为讲的是更英国的故事没能那么有耐心看。最后也是创作者抨击英国体制的落点，但这个片的视角确实值得借鉴。
从一开始就让民众习惯可笑的群体免疫，到自作聪明的防疫政策，让人性的黑暗可怖超越病毒的肆虐，更可怖的是，这电影真的只嘲讽了英国？
反思到来的速度，反映了一个国家的自救能力。
新冠袭来，之前简单的事情都变得异常困难，很真实展现了疫情初期养老院的窘境。
巨大的灾难降临，导演将镜头对准一个小小的护理院，一群resident和他/她们的护理员，隔着屏幕就能感觉到其中的恐惧感和无助感，菜鸟护理员Comer的伟大并不源自她的觉悟或技能，只是她的人性，让我们看到灾难中渺小的人类个体如何挣扎着帮助自己的同类，这恐怕是在这场灾难中我们唯一的希望。BTW，Comer是家乡话出演吗？
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
