Grandma喜欢的那个洗脑神曲真的笑得不能停~神经兮兮又充满智慧的机器人设定也是挺可爱的~
比《智能大反攻》“写实”一点,不光是设定上的,还有这个智能设备与社交媒体摧毁童年的主题。虽然故事比较老套,但不难看,能照顾到全年龄段的理解。泡泡公司那俩不就是陈睿和徐逸?
构图光影色彩引起极度舒适。把私人情感表达得如此客观也是厉害。
前面有多喜欢结局就有多无语,你强行升华个屁啊!他妈的把我的呆萌腹黑机器人还回来!!!我杀了制作组!!!!
看上去像是把大数据算出的当今北美儿童特征和喜好(家长允许的)全部塞进一部动画片里,讨低龄小孩的欢心
开始很俗气,后面好一点了,谁知道最后又变成编剧赶去老妈葬礼剧本……社恐只能强行治愈,不能独享反社会bugAI,敲里吗,强烈建议超度现充和云现充
1.又是一部画风很可爱的简单小故事,适合小孩子看。特别喜欢的一段是,巴尼与罗恩跑入森林嬉戏玩耍,是欧美儿童的童年了,很夏天很自由很美好。2.任何关系都需要双向奔赴,亲情爱情友情都是。另外从影片引发一个疑问,现在互联网时代出现了很多社恐,很难想象机器泛滥的未来世界我们要如何真实的社交。
眼前是马拉多纳欢呼庆祝的场面,曾经的信徒还是关掉了电视;租借的《美国往事》还留在家中原封不动,许诺的观看却再无兑现的可能。那不勒斯有千般模样,我还是收起行囊,启程罗马。
Once upon a time in Napoli,少年索伦蒂诺的自传。美好而粗粝、杂乱却也鲜活的那不勒斯,寄托着这位天才创作者最柔软的眷念,最动情的回忆,固然还有最本源的自我。
明显是大导演的自传,荒诞(超现实)的情节削弱了代入感,又因为琐碎而没有猎奇的吸引力。
索伦蒂诺的私人电影,交杂着悲欢离合的青春之歌。影片几乎全面地覆盖了少年时期每个人成长所需的一切:关于偶像的崇拜、关于性爱的憧憬、关于理想的萌芽以及巨大变故后的创伤与自我疗愈。叙事线随着时间整体呈现收束的趋势,开头关于那不勒斯这座城市的航拍将自传性质电影的地缘性充分表达,一切青春中的种种最后都落幅在离乡列车的狭小车厢中,索伦蒂诺用130分钟只为回答“离开的原因”。
很简单的故事但做的很生动很有趣。没有开箱即用的朋友,没有不劳而获的感情,罗恩是巴尼培育出的交友方法与真心,连上网络为朋友upload&share才真正摆脱了单机人生。(你有0.85个朋友…你有0.7个朋友……你有0.2个朋友……哈哈哈哈笑死(emm突然发现好像一语成谶了))马克这条线没怎么发挥,只沦为了后援工具人(也是为了技术的无用?毕竟代码都被闲置了)。
这个导演和我无缘hhh
3.5,结尾有点强行让小白消失,明明可以存在硬盘里,也可以存在云端里。被摔坏的机器人是最通人性的,设定也太哆啦A梦了。说到底还是人类与科技的关系,是被奴役,还是做朋友。
后半段的私人情感叙事不仅是对前半段费里尼式的狂欢影像的反叛,也是导演本人对其创作脉络的一次反思和重组。创作的痛点究竟是来自于故乡本身还是离开故乡的找寻,灵感究竟是枯竭还是被主观抗拒,索伦蒂诺用影像叩击着自己,和回忆的痛与隐秘和解。
风格上强行蹭大白,主题早就讲烂了(他还没讲好),同样的故事年初的《智能大反攻》可以把这部摁在地上摩擦。
认真的吗,把一段没有严格安全设置的程序上传到所有的产品里面?
这个小白就感觉像是社交交友版的大白。
7.5/10.0。对那不勒斯和球王的追忆不及前作中阿尔卑斯山和罗马城的众生相。受限于自传题材,费里尼式新现实主义梦境的想象力被大打折扣。但这部片子依然精确保留了《绝美之城》巅峰之作的些许柔软隐秘的影子:少年、地中海海岸、启蒙的姑娘。索伦蒂诺作为意大利古典风格的传承代表,与大洋彼岸的马力克似乎构成了应对虚无的两面:前者是构建新现实主义的半真半假,后者是借用摄影机而抽离的第三只眼。
但由于商业考量的桎梏也未能更加深刻。
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