被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
《金钱世界》2.0，如同片名，故事的核心是主角对"House of Gucci"的执念、资本主义的改朝换代，而非目前翻译的“家族”。
也太无聊了。。。感觉有三个半小时长，毫无重点。。。
gaga或许在音乐上有才华吧 但是作为演员实在是不大行 我希望她被运作拿下奥斯卡 这样又多了一个瞧不上奥斯卡的理由
不是所有题材都适合拍成偶然与想象，更别说一个维基百科式的剧本，想念贝尼特·米勒。以及很难相信女神卡卡没有从斯琴高娃老师那里偷师学艺。
每个人物都蜻蜓点水，后续甚至跟丢视角。谁都不饱满的结果就是谁都讨人厌。倒是配乐耳熟能详十分经典。
看不下去中途离场了第一次 不是不好看就是无聊感觉呆着没啥意思不如早点买菜回家了😂 就看不进去一直在脑子里想别的事情 因为剧情没有戏剧冲突没有任何抓人的地方 虽然gaga driver都很有魅力作为角色
豆瓣海外影迷短评诚不欺我，以后就不能不信邪，看到五星寥寥就是red flag不要看。捏马，难看得一批，垃圾节奏，剪辑能干就干干不了换人，特妈的一半的戏删了都不无辜。这就你们雷爵爷啊，啊？？我劝附庸风雅没学过电影的人以后别听个花名就张嘴闭嘴提。一个最后的决斗一个这个Gucci，足够我以后一眼也不看他的片子。同理Lady Gaga。我真的劝没学过表演的歌手好好干你本职工作，我是多么庆幸我没看一个明星的诞生。太难看了，我很难过就这么错付了我的精力金钱和时间。
2022-02-17
三星半吧，如果剪到两小时之内应该会更好。男女主莫名的配一脸，也正如女主所说，男主就是胆小懦弱却还老惦记一些有的没的，女主则是输在了读书少还投入了真心。
真正的女主在1997年被判了29年，据说2016年就被释放了，少坐了十年牢。
2.5/5 搞..搞笑片吧...(￣▽￣")
怎么做到把剧情做得这么松散又拖沓的。阿尔帕西诺老了，唉。
Reeve Carney演了TF的震撼都没有片尾字幕看到Leto的冲击大（。感觉只是十分平庸的上流社会窥视，叙事中一副怪老婆的暗示也很微妙
喜欢看开头谈恋爱，中间家族关系破裂的部分冗长又跳跃，整得有点无聊，以及发现嘎真的很适合演没什么素质的神经质疯女人…
剧本好无趣。野心勃勃女疯子才适合纸醉金迷的浮夸世界。
剧本太差，白瞎了那么多知名演员，剧情十分肥皂剧，要不是亚当司机怎么看都好看差点就弃剧了。其实这故事真令人唏嘘，意大利家族没落，代表着资本主义的私募基金和Tom Ford是大赢家。
就算站在法庭上，请不要叫我的名字，因为我是古驰夫人！
冲颁奖季的影片却在上映前没有参加任何重要影展，就足以说明问题了。故事讲得太平淡，剪辑流水没节奏，Jared角色真是SNL担当，我鳖肢体表情犹如MV作业，还好有司机，第一次看懂了他的迷人之处。PS. Hadestown的carney演TomFord真是身高与事实严重不符哈哈
平淡无奇的故事，只是对已知事实的枯燥复述，几乎没有任何吸引人的时刻。角色构建也大有问题，我们看不出帕特里亚是真爱她丈夫，还是只是想从他身上榨取钱财。看来编剧也没完全理解角色的本质。而毛里齐奥.哭泣成了一个左派角色，成了个没有安全感、自我怀疑的书呆子。后半部分，他对她失去信心后，突然就变得报复和愤怒，这中间缺乏了有效的人物转变，简直荒谬。只有帕西诺和艾恩斯被赋予了可充分书写的角色形象，尽管后者在片中大可忽略不计。根本问题是对任何角色都没有一丝同情，没有一个角色具有推动情感核心的功能。
怎么做到把剧情做得这么松散又拖沓的。阿尔帕西诺老了，唉。
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