一对老友在公路旅行中被困沙漠,屡次求助无门酷暑难挡使他们暴力相向。
阿莫多瓦是想拍的拍完了,开始关注国家了,完全是硬加政治线
其实Ana和Janis端着酒并排坐在沙发上的那个时刻就够了,唱机在放爵士,她们在看墙上曾祖母人像,我在看她们。于是眼睛就成了婴儿监视器、相机快门和摄像机镜头,很难从中轻而易举的就分离出黑白。
错换婴儿与发掘遗骸的两条线有些分裂,因此结尾上升到反思战争伤痛与人类历史的层面上,情感力度也不够。佩内洛普的表演为电影增光添彩。
头一次在阿莫多瓦的电影里看到他谈和性别问题无关的历史政治议题 不过他把这个议题揉进他最喜欢讲的母亲的故事里面
3.5/历史与母亲两条线有点割裂了,喜欢潘的表演,阿莫多瓦的配色总是那么强烈,喜欢。
母爱和政治,两条平行线,没有连起来。母亲这条线的故事好看!
看似不关联的全都是生活的关联,所有的未来都与所有的过去有关。
喜欢Ana母亲,自由追求自己爱好和事业,没有母性本能。Janis Joplin. 另一条线乱葬岗的挖掘有人文意义。
跟海鲜饭似的大杂烩…真的没意思。有些情节很讨厌。
犹豫许久还是去看了个无字幕版,买票的时候才发现原来早上那场有英语字幕,最终以自己的三脚猫水平听懂了大概30%的台词,不过情节倒是明白了,所以这次剧作结构真不复杂……用抱错孩子最后回归和解喻西班牙历史是看出来了,但是观感上两条线脱节,可能台词没完全理解,女二的表演有时候也显得怪怪的,导演的个人风格也似乎淡化了很多。等有字幕了再看一次。
就是那种,十年前在广州地王广场还是哪买盗版dvd的时候看到有眼熟的明星+看起来略有噱头的剧情介绍就顺手买回来,在一个百无聊赖的晚上看完,不好看也不难看,看完立刻忘记所有剧情,就这样度过了宁静、寡淡而平庸的一天,的那种电影。
两人恋爱那段太动容,因为是孩子共同的母体而成为了彼此爱的容器。
emotional*新生命和逝去生命完成了第一次的面对面,虽然乱葬岗故事线不知道怎么插入,放在母亲们的故事还是很割裂(
两条平行的故事线,一个对乱葬岗的挖掘和对历史的回顾,一个是两个抱错小孩的母亲的纠葛,将母亲这一主题上升到国家历史层面多少有些刻意,但又算始终契合整体脉络。交错的人生未来,殊途同归的历史根源。Penélope Cruz真是超美!
寻根主题首尾呼应,中间大段关于单身母亲的故事,最后的结语又落在了寻根主题上,把寻根和单身母亲的主题放在一起显得割裂,没有连接性,而以标题来看,应该属于女性主题的议题,非要扯上女性亲属念念不忘的寻爹情节,是否过于爹味?阿莫多瓦的电影特点在于强戏剧性,各种不可思议的情节都能糅合在一起,更像电视剧,当安娜以铁T造型再出场的时候,我就知道她们必有一炮,当看到孩子明显不像的时候,我就知道会是对调
没有看出西班牙历史的线与平行母亲的线的联系,在我看来两条线都拍得很失败。
抱错孩子能扯出这么些事儿,不断往里头加料:我们都是女权主义者、男人也就出个种子、忘记历史意味着背叛……也就是阿莫多瓦,我们才能耐心看完。
3.那个活着的孩子父亲闭环没下文。
在收尾呼应的沉重中
#2021威尼斯主竞赛# 巴赞在摄影影像的本体论中指出:摄影的独特性在于其本质上的客观性。影像产生于被摄物的本体,影像就是这件被摄物,相簿里照片的魅力就在于此。这些灰色的或墨色的、幽灵般的、几乎分辨不清的影子,它们不再是传统的家庭画像,而是记录下人生各个停滞瞬间,正是因为摄影给时间涂上香料,使时间免于自身的腐朽。阿莫多瓦以摄影师的身份和影像照片,让尘封已久的西班牙历史再现于人们面前,也让集体性的国家记忆具备渗入个体空间的可能性,提醒着人们历史永远不会沉默。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved