《薄荷糖》的叙事手法应用到个人爱情生活一样适用,我们都很普通,却都不想成为普通的人,我们都活成自己讨厌的人,看完最后片名的时候,你会觉得电影只是把丧气和苦闷去呈现,但最后留了一句话,我们都已是大人了,要怎么走我们要自己说的算啊!
对于长大的定义其实狭隘了,不过还是拍出了感觉
意外地不错,影片很有深意,虽然我目前还没到影片中主角的那种年龄,但也能共感那种遗憾
破碎,是大人的日常。让男的接受自己的普通可太难了(´-ω-`)....只有普通的人才会嫌弃普通吧;和花束的可爱没法比,男人至死是少年~他确实谁也没爱过,活该单身,七濑说的一点儿都对。男主在年轻的时候就已经是所谓“大人”的模样了,接受一切社会既定规则,20年没变。反而前女友离开他选择真正的成长,在“普通”的环境中,做自己喜欢的事情,不去固化自己同时还能安慰他人,这才是大人该有的样子,很酷。另外,女性还在被迫用出卖身体换取生存,而这就是男主嫌弃的“普通”。
2021年日本爱情电影里的押井守(同《花束般的恋爱》)、《燕尾蝶》的剧场海报和信封(四舍五入就是家族共演)以及《彗星》伴奏下2020年晚八点日本东京的回溯巡游(新冠疫情时代的某个侧面,仿佛进入宵禁般无人的街头巷道,唯有远处高空的大楼灯光还暗示着人类存在)。倒叙结构的青春往事,在年代数字标号里见证某些物件、宣言、承诺、爱好、温存、情绪的变迁,还有轻小说和青春漫画最爱探讨的“普通”之定义,用一种极其迎合年轻的方式拍出来。
岁月缓缓流逝,回忆慢慢追溯.....抓住人心的镜头调度,既隽永又惆怅。森山未来对各个年龄层次的心理拿捏都是比较到位的。
影片观影还是有门槛的,需要有一定社会经验,年龄稍长,有一定阅片量的喜欢剧情文艺类的才能有点感受。
采用倒叙的方式,仍然是丧的文化,无可避免的成为普通的人,但是对比不是很强烈,比如痛苦,梦想,感觉主角没有什么理想,只是不知不觉成为了一个普通的大人,
很适合现在的我观看。究竟要如何接受自己的普通。“搭上计程车回到现实吧”,可是计程车上又放起了曾经的歌。
「明明大家都慢慢长大,就只有我们保持不变 重点不是去哪,而是和谁一起去 你的身体也充满了尚未成佛的词语 真的很普通」全片最喜欢坐车去旅行的那段。还有,伊藤沙莉真的被小看了,希望有一天她能拿大奖。
越到后面看的越上头,(东出昌大还能一直活跃荧幕算是日本陈赫了吧?
真正离别的时候,都不会开口说再见。离开的人心里知道,再也不会见了。
他骑摩托车摔倒在马路边的时候,陌生人开车路过,用自己的手帕暂时给他处理了伤口。那一段对于那天晚上的他来说,应该是很重要的“被关怀”的瞬间了。
导演一直使用倒叙的手法会产生很有趣的一种观感——突然出现一个角色,但我并不知道这个人是谁和主角是什么关系,会在电影逐渐进行中慢慢清晰。在一个平淡的电影中这样的情绪起伏也很好地带动了我的观影体验。对于主题,看到最后森山未来奔跑起来后的那段戏很棒,墙的两侧画着箭头,写着未来,他好像一直朝着未来奔跑,最终却看到过去。虽然我们每个人的时间都在不断向前,但很可能我们终其一生都会回望过去。
采用的是李沧东《薄荷糖》的倒叙手法,时间是如何无声无息贯穿这些年。喜欢夜色中爱情旅馆房间里贴满银河壁纸的那段,“我在高兴时,也会感到难过”。和花束有相似点,那么相爱的两个人却又那么普通,普通才是真谛,普通的我们,你若会哭我不会问。
本当のさよならの時、人はさよならとは言わない。始まってしまったボクたちは、いつか終わる運命にある。必ず夜が朝になるように、必ず朝は夜になる。ただその必ずが今日なのか、明日なのか、20年先なのか、それは誰にも分からない。
普通人的一生真的就好似散文 没有重点 大多是过眼而去的风景 故事也不曾属于自己
p.s 森山未来也太像葛优了吧 伊藤是真的不诱人啊…
倒流几十年的时光,从有趣到无趣,熄灭的东京铁塔到房间顶上的星光,三十岁到不会长大。
我们交过形形色色的人,见过林林总总的光影,有过千奇百怪的心情,但当过往的片段如跑马灯在脑海里掠过,我们却只想停留在某一个定格。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved