印度人怎么独立的,不是甘地的绝食,而是神仙下凡啊。神力非凡,神枪命中,神人不死,就这样干掉了英国总督、英国军队,真是神剧!特效真的花了不少钱。
忘记逻辑,忘记重力和科学,燃就是了。漫画级武力,斗舞一场真的很棒。虽然印度神话并不熟,然而似乎有不少隐喻?
奇葩的片名加上夸张的动作,也不是不能看,就是时长这个老毛病改不了
润物细无声的洗白和一惯的精致利己主义,还有白皮至上的刻在骨子里的种族主义,和希特勒本质上没有区别
节奏很好, 导演很逊,歌曲好听。电影主旨是为张伯伦洗白?当年丘吉尔怎样在Hause里苦口婆心地希望大家看到希特勒狼子野心的?可是都被一张薄薄的慕尼黑条约蒙了眼睛!
8.要是印度人70多年前就有这股反抗精神,不至于混成现在这个样子.
用不得动弹的人物处理紧急事件 稍显一丝尴尬
脱离实际历史,演员的演技都很到位,故事也扣人心弦。前半程的镜头晃动来营造紧迫感,有点头晕。 如果联系真实历史,给绥靖政策找一个角度来辩解的话——绥靖政策是给英国本土充分的备战时间,貌似有洗白的嫌疑。
印度超英,抗英神片。印度影史制作成本第二高的电影(7200万美元),印度影史预售票房纪录、首映票房纪录,海外上映首周击败《新蝙蝠侠》《迷失之城》拿下全球票房冠军,历史级别的宏伟史诗巨作。有“猴神大叔”普拉萨德这么好的剧本,加上“国宝级别”的拉贾穆里导演。集结小老虎+拉姆查兰特哈+德乌干三大影帝同场飙戏,《甘古拜》《误杀瞒天记》全套主演班底,稳坐印度影史历史前三毫无悬念了。开场即高能,拉朱那一段「不可能完成的任务」看得我「目瞪口呆」。转场及后期延伸非常巧妙,叙事流畅、脉络清晰、特效逼真、反转合理。民族大义与亲情、友情贯穿始终,搭配印度固有的轻快歌舞,一气呵成,相当精彩。虽有些桥段过于「神剧化」(最后巴霍巴利王登场真的是认真的吗?),但放在大制作的商业电影中却甚是精妙。瑕不掩瑜,我愿意给四颗星。
对印度电影(尤其是南印度电影)来说算不上脑洞大开,就是他们一惯的对体能的超级想象,打破各种不可能。实际上,它的剧情编排非常严谨,每一个重要的情节点以及镜头表现的张力都设计得很好,很有革命现实主义文艺的煽动性,只是当它和极度夸张化的英雄形象结合后,就变得很不现实了。本片导演之前的作品,中国观众很熟悉,有[巴霍巴利王]系列和[功夫小蝇],前者的“英雄”跟本片一样,都近乎被神化,一方面让观众爽到极点,另一方面紧扣历史和民族主题。
历史功过自用时间来评价,历史细节都有后人来勾勒
因此,白人“收养”(收买)有色人种小孩,原来是“传统”呀。可能就是因为以前干多了怕出事,所以现在都收“孤儿”……观感,歌舞不太适合本片的氛围,不过可以忽略,属于插曲
最大败笔是大桥救小孩。火车在大桥失事困住小孩,比行星撞地球几率还低。明明一个人缠根绳子掉下去就能救,非要搞那么大阵仗,两个人又是摩托车又是马,太炫技。最妙处是丛林中 Raju 化身战神,这是印度人的浪漫主义,我非常能理解,神来之笔!如果没有这个变身,比 巴霍巴利 差太多,就这个战神拉回许多。
英、德兩青年——尤其是德國青年——在愛國與「叛國」間遊走,本以為會寫得更深刻、複雜,電影中卻把政治演成兒戲,雖然也符合青年空有熱情的常態。
硬核开挂 商业娱乐套路 合家欢 爽片 抗英神剧 /(全球电影商业化成功?现在的电影观感技术都上来了 剪辑特效灯光调色都很好 故事感觉都大同小异(都以前的…/ 印度人很好玩 乐观自信 浮夸 能歌善舞(尬舞笑死(最近笑点奇低 /双男主大概有印度那边神的隐喻 无论是手的相扣 水与火 还有大战一的野兽火轮战车登场等一些人物构图场景/奇特的想象力 神化强化主角 歌舞 浮夸反应情节 以及慢慢慢慢慢动作(reaction、动作、煽情都会有= = plus大大大场面(爆破、火 形成一种宇宙宝莱坞特色印度咖喱风味~(很喜欢他们的自信乐观可能是他们的文化教育宗教歌舞影响?不了解/
众星云集下塑造了强烈的舞台张力
史上最暴躁最沉不住气的间谍二人转(?)然而我还是被Paul禁欲系美色深深吸引,这可能也是因为Hugh那张朱元璋似的鞋拔子脸的衬托。党卫军专业户August Diehl又贡献了豹海豹那般恐怖的凝视和微笑。紧凑而抒情,很喜欢。
看到跳舞那里就看不下去了,本来觉得故事还可以。这个和巴霍巴利差很多吧。
原著作者和导演想表达的是:张伯伦基于正确的理由做了错误的决定。绥靖政策在当时的欧洲基本是民心所向,一战的阴影和影响让老百姓普遍反战,十月革命使西方世界把苏俄红色势力当作更重要的敌人,最重要的是没人能预料到希特勒会那么疯狂。所以就连丘吉尔也评价张伯伦是“为和平而斗争,甚至不顾巨大的危险,至于个人的荣辱则肯定也完全置之度外。”
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved