被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
不过还是要强调一句，出轨男的演技实在太差了，比女儿还差。
我也有隐私啊。
支线又多又稀碎 一群人搁这演话剧呢 许亚军给人一种接了烂本的好角色 不愿同流合污的感觉
一辈子不容易。
虽然很感人，但妈妈的牺牲和控制真的挺让人窒息的，开头灶台锅里的水溢了出来，丈夫都事不关己，弟弟的自私堕落，女儿的叛逆，婆婆的鸡飞狗跳，这些也是另一种折射，亲密关系里的牺牲和控制成正比，妈妈也不想的但是控制不住自己。大部分故事是妈妈如果不生病，夫妻关系、亲子关系、姐弟关系会因为牺牲带来的负面影响而继续破裂下去，妈妈清楚的知道，所以最后告诉在女儿问妈妈值不值得得时候，妈妈没有回答而是和女儿说：“这是我的选择，但是你不一样，妈妈希望你可以过自己想要的生活。”我想妈妈是后悔的吧。
非常煎熬的两个小时，是有煽情的地方，但剧情也太平淡无趣如坐针毡了，所有人都窒息死了，还是个恐婚恐育宣传片。
确实给我哭得够呛，中间还按了暂停去跟我妈打了两个小时电话。但必须说电影总体拍得比较一般，呈现手法太直接了，不高级，煽情过度，需要你哭的点特别明显，结果却又忍不住，一边哭一边有点被算计被消费感情的感觉。结尾搞半天希望女儿为自己而活，结果还是去实现妈妈的梦想了，啧。
这么令人窒息的妈，也就能通过死亡来和解了。女儿的表现像是还活在初高中，一点都不像一个参加工作的人。里面的男性角色更是无语，当儿子养的弟弟和丈夫，女儿为了恶心她自暴自弃找的已婚男。为了女儿放弃梦想，结果她死后女儿还要去圆她的梦，这样的人生真是让人窒息，“你走后，我就活成了你”，以前觉得这种话很温馨和心酸，是一种传承，现在只觉得很恐怖，请活出自己想要的样子，所有人都会受原生家庭影响，但要想办法解决而不是回归。还有一个很无语的点就是季佩珍跟自己弟媳说她弟弟人还是挺好的，我吐了。我弟弟家暴吸毒赌博，但人心还是好的？对另外一个女性的困境视而不见就离谱。还有就是不要再沉浸于自我感动了，我难受身体疼但我为了家为了不给别人添乱就是不去看，且不论这不是对自己身体的不负责，小病拖成了大病，对家人来说更麻烦好吧
“关于张婧仪的角色都会弹钢琴这件事”感觉上还是一部比较程序化的片子，但是这个敬业善良、娇气可爱的妈妈真的被徐帆给演出来了，能一直被煽情到也正是因为这就是我们的妈妈；许亚军演的爸爸也很传神，能感受到他的懊恼内疚；张婧仪的话，感觉演的跟别的角色没有差别，都一个样。转场剪的我很不喜欢，动不动就黑场；后面的剧情略流水账，不过可能正是因为细节呈现吧；主题配乐有点滥用了；里面很多地方有些台词还是蛮值得记住的。
故事是有些落俗套，且催泪弹也是有设计的一个接一个。以至于看完电影仔细回味，发现有很多生硬的转折，仅仅是为了拼凑关于妈妈一切的感人牺牲，而不断的推高潮。毕竟关于妈妈，每个人都有太多想说的感人故事。（身边哭的不行的女观众眼泪还没擦干看到下一个“高潮”说“又来了”哈哈哈，能让观众猜出来的泪点，也是挺有意思的。）
医学生看到眼泪笑出来，一点常识都没有。这也拍不好那也拍不好，真的是看了个寂寞。关于你妈子宫肌瘤的一切，我一点都不想知道！！！
哭的稀里哗啦的，有很多共情的地方，但确实哭点太密了……明明知道是煽情但还是忍不住哭，可能就是用力过猛的地方吧
最大的惊喜就是徐帆是演技了，把一位母亲对女儿深沉的爱、对婆婆的细心照顾、对家庭劳累的不辞辛劳表现得很好。拍的很有日常烟火气，平凡而又伟大的母亲，也是中国母亲的范式。其中女儿想要对家庭母亲的逃离和母亲一直以来无微不至的“爱”形成了鲜明的对比和制造故事矛盾，这很中国式的母爱。就是故事太过于留于表面和煽情，没有探讨到形成这种家庭文化冲突背后的深层次原因，舅舅和刘玫这两条支线看似只是为了增加故事内容而设置的，没有什么太大的感触。
情节很煽情，哭点很多，同场的几个妹子哭的妆都花了。但是一个认为我是你妈就可以对女儿好无界线的妈妈有时候也是非常让人窒息。翻垃圾桶，翻床头柜，真的很让人无语，有的弯路孩子要走，当妈的也是没办法的，成长还是要自己经历。所有冲突的解决，就是妈妈得癌了。里面没有作为父母的反省，从头到尾只有一个我怎么都没错因为我是为了你好的妈
为爱操持一生，改编自韩国电影《世界上最美的离别》。
徐帆的套路不适合这个角色，太过娇滴滴，剧情俗套，也就是帮着骂明星时还算让人共鸣。
看的时候一直在憋眼泪，最后还是没憋住。大概因为“妈妈”是所有人的软肋，轻易就能被攻陷。
疾病叙事，白气球南极科考那条暗线不错，想起知乎上的一个回答：我妈虽然平凡，但我想用自己的眼睛替她去看看这个广阔的世界。
母女矛盾在一半的时候就被妈妈得癌症给消解了，完全不知道后面一半在拍什么。
改编之下，所有人物之间的冲突柔和了不少，原本的社会议题被集中在家庭内部的和解，更多的“感动”填补了原本冲突的一部分，于是影片想要“煽情”的目的就表现得很明显了。当然，刻意营造的情绪反差，人物反差，甚至是遗愿清单式的最后的洒脱，都让它煽情很成功。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
