前1小时，皮兰德娄骨灰千辛万苦的回归，有很多引人发笑的讽刺感。无论是汽车司机的轻蔑、飞机乘客的迷信，教堂硬塞儿童棺材才愿意祷告，童言无忌说“皮兰德娄是侏儒”（也许有嘲讽他曾经是Nazi），还是最后骨灰草草装进盒子里，洒了一半也不管。这倒是激发了想去读《已故的帕斯卡尔》。后半小时不是很明白，只能感受到离开家乡的儿童的虚无感，极端又冲动地用杀人祭奠来找寻下半生的精神寄托，是个不太圆满的未完成的故事，可能是跟红与黑里的于连或者是欲望号街车类似的主题吧？管他有没有意义，可能仅仅是导演借此来送别逝者的“陪葬仪式”。
抛弃掉许多不合理的情景，这部电影是非常适合带小朋友观看的，单纯的新奇感，单纯的可爱。
单就电影而言，我只喜欢它的荒诞不经和中世纪欧洲的布景
「罗伊安德森」式的开场，以路易基·皮兰德罗的骨灰为引，塔维亚尼讲述的依旧是关于「思念」的故事。黑白部分惊为天人，当骨灰从封闭的公墓中移出，骆驼牌香烟比剧作家的尊严更为实际；不愿与它同乘一架飞机的乘客，在逃离前却以深躬聊表敬畏；魂归故里之时，需占用了婴儿的棺椁才可容身；不明所以的民众，以孩童之玩笑奔走相告聊以取乐。张力十足的镜头语言与穿插其中的真实影像拼接造就了无与伦比的历史美感，非常出众。与之相比《钉子》的故事则更偏向于「混淆视听」类电影。即仅靠画面与色彩的视觉冲击来支撑空虚且苍白的艺术创作。这也像极了由「真实主义」转向「怪诞现实主义」并获得诺贝尔文学奖的主人公路易基·皮兰德罗，虚无且矫情。三星全给前2/3。
合家欢类儿童片，狗狗很可爱，但是有些镜头失真。
整体很容易让人联想到第七封印。摄影算亮点了，尤其是两次环形运动来暗示主题，而且灯光配乐甚至烟雾效果都挺出色，几个主角演技也都到位。但寓言体的情节有点散也不好理解，而且剪辑步调忽快忽慢的也不习惯
命运的恩赐都是一样多的，如果你少年得志，那就不能怪自己年迈时孤苦无依。意大利的乡愁太美了，无论是清晨还是黄昏，总是要选出至美时刻的，其余的在旁衬下暗淡无光，也许这才是残酷世界的真相。
大师们的暮年竟是如此相似，充满了痛苦与荣耀。让孩子们在电影里迅速长大，时间的流逝似乎不值得一提。生前的功与名，死后却是一边被人纪念一边被人遗忘。在西西里岛的巨石旁，在广阔的海天之间，在简易的坟墓前，最终只有安详。
有诡秘的诗意感 但演员都不够charismatic 无法让我沉浸其中
最后那段的幻象我还蛮喜欢这种拍摄手法的。OST不错～以及最后的最后还有一小段，千万不要关掉走开ps看完好想要个丝绒质地的铅黄色斗篷啊
老外的构思已经枯竭了？拍的这个是什么？一个印度人继承了亚瑟王？是在搞笑吗？是英国籍男演员，还是新锐演员，怎么不找个黑人演？全电影没有带入感，剧情也糊里糊涂.......这电影怎么过审的？
很稳。死亡与乡愁几乎是暮年大师们的永恒主题。看不懂是正常的！
风格非常诡奇迷幻的电影 画风配乐都很棒
“你已经抵达了旅途的终点，可能比你预想的要快一些，但每个人又何尝不是如此。”
6.3分。纯纯的儿童电影。人物脸谱化，剧情太赶，感动不了大人。
在那些真实的灵性游戏时刻，我们突然清楚看到世俗游戏的虚妄。然而我们仍然要寻求一条道路，可以遵循着双重游戏的规则，不背弃存身其中的往日世界，也不背叛此刻的自己。为此，我们需要足以虚构出一生的想象力，以及断头的勇气。
D+ / 是我不太喜欢的一类电影，看起来是美的，视听是好的，但这种美又是数字技术所堆积出来的失去灵魂的东西，精致清晰却空洞。A24作为厂牌而成为影像风格标识的结果可能未必会比所谓“漫威”要好多少，作者意识的收敛又是否是受制于此呢。
视听体验极佳，可是除此之外好像就没有其他优点了，冗长拖沓，简单、却又故作深沉的内核撑不起整部片子，聊胜于无
@Berlinale72 Friedrichstadt Palast @2022.2.29
55/100，依旧拥有A24的独立调性：一种纵使风格千变万化但仍以优秀审美和求异心理所延续的精神。可惜本片不成体系的符号植入过多，节奏亦在拖累，让本应赏心悦目的风格之旅在某些时刻显得无比滞重。大卫·洛维的能力自然是不高，说句俗套的话叫只有佳句而无佳章。回头看去，《鬼魅浮生》更像个美丽的意外。
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