被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
正笑点一般，小细节笑死，比如一开头的亚洲游客丢相机，比如巴黎圣母院原样修的木屋顶，比如最后深入法国人民心中的环保概念。小姐姐们都好好看，倒挂的镜头也好美啊。
8/10，喜剧效果不错，从头笑到尾，ost也不错，但是剧本上差了些，本来以为会有些对超英的解构结果没有，本身也有不小的漏洞，捏他的这个姥爷形象我也不是很喜欢，但是娱乐放松一下是真的不错
有几处是真的蛮好笑的～做的再精致点就好了～编剧可以的～事事都有交代～～nice nice
超越预期，剧情竟然没有脱线，推理达到了TV版的平均水准，好评 6/11 @ Cathay Cineplex Cineleisure
真的是近年来最好看的一部了。可惜日语不够好，大多数推理细节都没看明白，需要看解析后再去刷。
菲利普拉肖➕法式喜剧简直爽翻了，虽然各种屎尿屁，各种无厘头和恶搞，恶趣味，段子密集程度很可以，也很离谱，不过观看过程中极度舒服
作为一个看了很多超英电影的人，看了这部简直笑喷，各种恶搞漫威、无厘头，《触不可及》、漫威经典开头和相似度90%的BGM、电视出现的蚁人、惊奇队长梗、X教授、魔形女、金刚狼、蜘蛛侠倒挂接吻、低配山寨版复仇者联盟、还顺带黑了一把阿汤哥。就是太多荤段子不太喜欢。PS：电影中的道具简直良心，真的可以实现电影中的功能而不是摆设
好搞笑，因产生幻觉公然如厕浑然不知那段是我的童年幻想梦魇之一hhhh~
意外地好看诶！呜呜呜呜呜我的松田！我的警校五人组！（@ UGC LES Halles
梗挺多的，能理解到就挺容易get到笑点，各种致敬和恶搞还是挺有意思的。
这部电影还不错，里面大量玩梗，从漫威到DC疯狂恶搞，剧情挺搞笑的，推荐观看
比前几年的剧场版都好，故事紧凑也比较合理，各立场的人物都有魅力，和ep304配合食用更佳
看完评论区觉得樱井武晴这几年的pua非常成功。案件动机都说得过去，但是松田把口香糖掏出来摁进炸弹的瞬间我觉得我还是觉得编剧在侮辱俄罗斯美女杀手。顺便两只手的安室透打不过一只手的炸弹狂魔，日本公安还是不如战斗民族呀...希望明年黑衣组织能够出人手解决掉阿笠·领先人类两百年·材料学之神·牛顿再生父母·柯南背后的男人·谐音梗王·博士。
警校同期情快看哭了。剧情有回归正常水平。感觉剧场版的编剧思路每年都是“今年炸东京的哪里好呢”开始的。
恶搞超英的电影，致敬了很多漫威DC等超英的桥段，笑点十足之外，还完成了小角色的成长蜕变，看似粗制滥造的低俗恶搞，实则处处用心的不落窠臼。片尾“失忆症”和“女友”的加入画龙点睛，回归家庭的主题也让幽默搞笑的基调增添了几分温情。
笑死我了！
柯南剧场版あるある:博士的新发明真方便，一直都是预言式开发；不要细想犯罪手法，都是为了使用博士的道具；好的好的你们其实都很久之前都见过，只是在人群之中多看了你一眼；最后十五分钟，推理结束，开始特技表演！不过这一弹总的来说我能给8，还是有很好的节奏感和本格推理部分的，而且也有新冠背景下不做嚯嚯海外地标而是回到了涩谷，而且涩谷新盖了楼不可以推倒只能想别的办法于是最后是这么个稍微有点物足りない的大场面。最后我想说，如果早知道今年会打仗还会选择俄罗斯元素吗真是天有不测风云了
警校去的那几位意难平啊。。随后剩下零一人真的太难过了。柯南七年前的回忆，最后零的那个眼神…久久不能平静，就不能像赤井秀一那样假死嘛！！！音乐不错，确实是很好看的一部剧场，比起去年…哈
结尾主角和反派的打斗太潦草了，只是打了几下就过不过瘾，后来才知道真正的打斗结局在badman和小丑那里（虽然也没精彩很多，哈哈），各种超级英雄的梗的大混杂，看到超级英雄集结的那一刻真的要笑死了，整部片子还是很过瘾的，就是太短了，动作戏也不够刺激，可能是预算不太够吧，有点可惜。
超爱这哥们的喜剧，脑洞真大，最后复仇者集结笑出泪，我给满分
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
