被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
我就是喜欢，喜欢动作设计，喜欢片尾曲，不过文本还是有点儿弱，冒风险去拿的落星石打造的云雷戟有什么优点没体现出来，江渊的死也挺莫名其妙的，为什么非要搭上一个江渊，红娘的身世也没有交代清楚，类似的瑕疵太多了，要不然真的是四星作品
●2022.02.13
一个中式家庭故事一般吵架越多哭得越多越苍白
挺爽利的东西，为啥要找这几个港配...格格不入不说，主要不够认真，重音错误连篇，难受...
“我来这世上走一遭，就不图别人能懂。”
在国产动画里这是目前看到动作设计最牛逼的一个，分镜头到位，西门仁的想法跟《英雄》里秦始皇一样。
8分。不要被看似廉价三渲二的人物和僵硬的面部表情劝退，这其实是一部动作戏精良的武侠动画剧《枕刀歌》的前传。前半段极其优秀5星，后半段剧情走向差点意思3星。整体平均分4星，较剧集版略差。此系列武打设计和运镜剪辑，国产武侠电影的巅峰(包括真人电影），期待第二季
很真实的青春期“仇恨”，解放splash，然后发现自己无能为力的第一次成长和醒悟的瞬间，很真实，但是总觉得也像一种过于符号的影像表达。可能作为创作者也要思考，在共情的时候如何跳出一种固定思维。作者叙事是一层，但是作为电影艺术那更深一层的东西更需要探索。
和瀑布有着某种如出一辙的相似。生活的一地鸡毛，经济疫情环境下的压抑窒息，病痛缠身的绝望和折磨，青春少女的孤独叛逆，一个家庭无法好好沟通的爱恨纠葛分崩离析… 残酷又真实。PS，两位女主十分优秀
给弟看了几天视频我就忘记了我充会员的目的了。
C就还行吧，勉勉强强，打戏还不错，文戏就一般，既然要做动画电影，那就和剧集的做法不一样了，解释性的台词太多了，电影里不需要这样，
动作戏没问题，流畅出彩，这也是唯一优点。故事和人物的问题太大了。以及现在这个人物表情的程度上院线只会更加祛魅
打戏流畅，文戏有思考。
【2022春节档最佳，欠一张票】不仅说国漫，动漫武侠之巅了！无人能出其右！侠以武犯禁，儒以文乱法。每个动作设计都花足了心思，不是搞个特效喊一声招式就放个波完事了。武侠，的根本就是每个动作的套招，太连贯了，舒服极了。最后一击，真的帅炸
妹妹说："You know, Mum loves you, right?"
还有就是人物是3转2，物品还是普通3D，在人物和物品交互的时候很别扭，在美术风格统一上还要下点功夫。
动作流畅，非常有武侠武打片气息，可是整部剧情剪辑似乎差一口气，叙事再紧凑点儿会更好，对白再精简就更棒了。
每个人的心事和委屈都找不到出口，又带着一丝放不下的温情。
另，原本想看台湾导演如何舔美，却一口一个大陆。 英文和日文字幕应该准确表达，却恶心全部翻译成china和中国
優缺點都很明顯，動作設計很棒，力量感十足。全片的立意也很不錯，是超凡脫俗的，就是文戲的部分台詞和配音感覺不太對，雖然配音感覺也邀請了實力很強的人了已經。另外就是國產動畫的某種通病，動作非常機械、僵硬……
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