更让我感动的是,把五条人、椅子and喜欢的歌恰如其分地融入,一下子就代入到了广东,那份自由和张扬太让人舒服了。
片子叫芬奇不叫杰夫,是因为废土设计的机器人杰夫一直叫着芬奇的名字。它被制造出来的使命是保护那只小狗,将死的人希望让这微小崇高的人性延续下去。就那么简单,世界让你我成为孤岛,但我最爱的机器人,照顾好我最爱的小狗,总会有希望的。
把平淡的故事讲的很平淡,把温情的故事讲的很温情,这叫平庸。
实在太喜欢这类末日下独自生存的电影了,即使剧情再简单,或者干脆没什么剧情,依然会看得津津有味,氛围最重要,最后真的让人泪目啊
前半段配音还以为出问题了,一时粤语一时北京话,配角还有粤普
和《绿皮书》一样让人恶心的作品。无论是白人对黑人、还是人类对机器人,两部电影里所描绘的浓厚感情不过是源于对方的忠诚和付出罢了。把一个能够产生自己思想情绪甚至梦境的机器人仍然塑造成忠诚、无条件付出和憨厚可爱的像一条狗的形象,只能说明这部电影的导演和编剧对人类身份自视甚高的优越感和过于贫乏的想象力。更遗憾的是,在这部电影里,如此高级的机器人连条狗都不如,他产生和存在的意义,不过是为了一条狗。吐了
歌感觉不错!广州那破破烂烂的感觉也非常广州!剧情真的是不喜欢,虚无缥缈的打鸡血一点不现实。
很私心,后三十分钟绷不住了,还有我好喜欢师母这种媳妇呜呜呜,哭哭哭哭哭呜呜呜
《小伟》和《雄狮少年》证明了岭南景观可以做得非常浪漫,木棉花、祠堂、非常真实的广东农村和岭南雨季,大风卷起一树的棉絮,还有握手楼中间舞动的雄狮,都让本广东人非常感动。剧情上还是动漫里常用的梦想-逆袭套路,甚至表现人物心理的台词中二尴尬,但当把故事背景完全置于现实生活之后,一个值得称道的处理是,雄狮飞天的华彩乐章之后,阿娟仍要回归打工的平凡命运,精神上的胜利和生活中的胜利互不相等,但也互不抹消。
但还是要说:
支持国产动画,慢慢来,能讲好故事是第一步。
故事既俗套又粗糙,但岭南特色、经典港乐、致敬周星驰、乐夏齐刷刷等,一半是情怀,一半是火焰,还是看得我身在其中了。阿娟、阿猫、阿狗等角色,都丑得很土著很可爱,身为粤人,不必觉得被辱了。
从片名和开头就能大概猜出故事类型和剧情走向,如何让电影不落俗套且精彩纷呈才是关键,这一次技术和故事都没掉链子,电影不仅仅聚焦逐梦这一经典类型,并且将很多社会元素融入其中,传统习俗、留守少年、城市务工紧贴当下,更有如巷口追逐、组团逐梦、咸鱼翻身、群狮争王这样致敬港影的情怀贯穿始终,从碌碌无为到永不放弃,从求神拜佛到孤注一掷,从家庭温暖到团队默契,电影里的每一次的呈现与每一次的转变都让人动容,更有天台独舞和雄狮崛起的高光时刻,完美把形式和故事合二为一。国漫一直维持这个水准,崛起也不光光是个口号了。不过如果把女性角色补充点背景就更好了。
技术、画面、分镜都很成熟了,但文本依旧弱鸡,请问你为什么要把中心思想像口号一样喊出来?这是广播剧,或者观众都是盲的吗?励志煽情都太生硬,以至于我当场开始怀念周星驰。主角进入广州后,有了点现实主义的清风,但导演还是不太会在喜剧片中处理苦难 (于是我又开始怀念周星驰)。另外一个问题就是插曲没用好。ending还是很高光,鼓点真的是太燃了,喜欢这一段!
阿娟成年之际,从留守到进城,发型、肤色、体格的改变见证他的蜕变,生活就是一场舞狮,一步步踩着高桩。
其他这么写实。这人物造型有必要这么分割吗。更生气了。狮子毛写实百分之九十。人物写实百分之一?没一个正常人?得奖开心吗?
动画界的贾樟柯作品,涉及到农民工、留守儿童,一直踏踏实实的没有架空这个时代,这在当前电影界已经非常难得。哭了至少半个小时。这个时代是这些底层中国人建设的,可惜他们被辜负了。他爸爸受伤是个隐喻,没有保障的拼命工作,而儿子同样继续着爸爸的命运,高空腾挪没有安全网。还有很好的展示了南方人的拼搏精神。中间有一段小孩子唱的粤语歌吧,非常好听。我不明白为什么宣传陷入了细眼睛“辱华”的大坑,真是个无奈的时代,都是些什么脆弱的人,动不动觉得整天都有人辱你。
现实主义的人文关怀介入一定消解了无厘头与励志类型片的俗气,些许故意煽情但有效,文戏一般台词依然没能跳脱国产式尬
名叫《芬奇》,实则是杰夫,为了水时长,中间插入了太多似是而非的片段,要不是这个结尾,可能就倆星,适合三倍速看完。
每个千篇一律的日子里,都需要一种执念般的爱来支撑;
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved