如果《头号玩家》九十分，它就是七十分。剧情上看完并没有留下什么深刻的东西，制作上也没有十分精良，感受不到那种十足的真诚。现实中的那条爱情线囿于注定的虚拟世界的结局，剧本创作上很受限，导致前面不能好好展开最后草草收场。
当现代电子游戏不断谦虚学习并成功实现诸多伟大的电影视听技法和叙事技巧时，很遗憾看到一部电影对游戏的视觉美学理解还停留在“街机”和“半透明蓝”时代。
当死亡无意义，对生活的任何反思也都站不住脚。值得注意的是，比之死亡删号重开的头号玩家，淡化死亡但没有否认死亡的超英电影，本片中的死亡是真正的全然无意义。
感觉大家情绪最高点和笑点编排最意外有效处都在复联那段
虚拟世界延伸、影响、入侵到现实世界某种意义上已经成为一种当代神话，而彩蛋文化影响着观众的主观感受。本片以及同类型同结构的《头号玩家》都在这个体系中。然而即便后者比前者有着更丰富完美的执行，前者有一点能把后者碾到地上摩擦：后者以家长的口吻擅自宣称游戏世界是假的，你的现实世界才是唯一的真实；前者在不逃避现实的前提下，肯定虚拟世界的价值，以及深信虚拟世界存在真实的生活和人生，虚拟世界也存在着作为独立客体的自反性。
爆米花电影，爱情、喜剧、动作、科幻等元素杂糅，整个故事到头来也不过是程序猿写给恋人的一封浪漫情书。
出乎意料的结局，我以为最后会按套路安排女主继续和AI相爱，没想到峰回路转，guy不再遵从初始设定，各自开始新的生活。“爱你是写在我程序里的设定，我只是一封写给你的情书。”这句真的浪漫到极致，米莉和盖的喜好相投并不是巧合，而是键盘笨拙又真挚的暗恋啊
真他媽的無聊啊。《頭號玩家》有一部就夠了，不需要那麼多。
太有梗太好笑了！！！谁会在乎剧情是不是俗套啦！！！
所有颇具“前瞻性”与“预见性”的光辉均来自于这个内核与体例十分规整的剧本。
这个片子现在看就很应景。我们现在就像NPC一样，铁拳什么时候砸到自己身上，都不通知不解释不回应。我们的NPC还要靠自己去揣摩为什么会被铁拳砸，铁拳砸自己背后是一盘什么大棋。但NPC被砸死了第二天还能重来。你被砸死了，就真的死了。
尊重NPC会是一件很傻的事情吗？
现实创造虚拟，虚拟影响现实，看完片忘了摘3D眼镜就直直往影院外头走，真是最贴切的延续和复现。楚门秀、攻壳、2001，致敬一串主题相关经典。全世界的NPC联合起来抵抗昏庸贪婪独裁者，只是真正的玩家们——由着真实的人性在游戏里做尽坏事的players和现实里即便意识到了恶仍听话执行命令的手下们——除了旁观、感叹、做一些让自己感觉良好的表情外，什么影响也没有。细节粗糙，文戏全落俗套。唯一被颤动的时刻：咖啡店员说出“卡布奇诺”那如梦方醒的一瞬。5/10
男主问女主：“真实世界有抢银行吗？”“没有”“有暴力行为吗”“没有”“真实世界有尸体吗”“没有”“所以我们为什么不向往这样美好的世界呢？”哈哈，这话你放中国我信，放美国我可一点都不信
当然，被达斯米奇收购的福斯，在高潮还是忍不住秀了一把版权肌肉，漫威和星战一拿出来，瞬间嗨翻全场。
《西部世界》+《楚门的世界》，NPC拯救世界。程序员的情书，是为你coding，为你debug，太浪漫了吧，我喜欢程序员。
好久没在电影院那么开心过了，两大彩蛋全场鼓掌欢呼，暑假档最后的狂欢。
#IMAX 跟《头号玩家》一样的母题，对资本的控诉，写给独立制作者的挽歌。虽然这部还加入了《楚门》式的自我意识探讨和对部分玩家群体的一种讽刺，但直击的要点还是大厂对独立小厂的一种迫害（腾讯和鬼谷八荒）。还有资本对艺术表达的危害，现好莱坞就是个例子，续集续集加衍生和周边，我们的创造力去哪里了。可以理解很多人想玩《GTA》在里面杀NPC发泄，但资本不能为了迎合社会审美而去否定想象力，沦为平庸量产的创作模式，其他类型如养成、放置也要百花齐放。我们能不能给更多作品出生的权利?是时候该让作品来选择受众，而不是大众来选择作品了。
从编导攒底抖包袱的角度，能理解为什么会有“我只是他写给你的一封情书”这种词出现，但从人物的角度，Guy讲这话等于彻底推翻（觉醒后的）自我，如果任何真实感念都向既定程式归谬，那他将始终是线下之偶。（好啦，甘大只爆米花，值得入戏院睇）
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
