在疫情这个社会现象下所引爆的隐藏在暗处的负能量，在各种各样的“催化剂”作用下，人也逐渐走向的奔溃的边缘，唯一的救命稻草就是自己身边最爱的人。被冰冷的蓝色包裹在“胚胎”里，慢慢“孕育”出“抑郁”这个大怪兽，越挣扎，越是在蓝色的瀑布中沉浮
看完的第一感觉是「这是杨德昌以外，最喜欢的台湾导演了」……然后翻了下之前阳光普照的评价「我想这是杨德昌之后，最值得关注的台湾导演了」，真爱了。另外不得不说，贾静雯的演技太好了……准备补我们与恶的距离
892｜3.5，电影带来的情感震荡完全不是人物创造的，而是在情节和观众自身的经验叠加之中产生的。钟孟宏不会写人，他擅长的是捕捉一个个可能产生真挚情感的瞬间，但却对其视而不见，转而用情节上的突转来引导观众。
生活就是如此无奈而无助，但有时，或许阴郁中也会挤出一缕阳光，绝望中也会生出一丝希望。
没想到是这么暗黑风格的蝙蝠侠，整体非常黑色电影风格，需要沉浸式进入，视听效果没得说，科特·柯本的《Something In The Way》听得鸡皮疙瘩都起了，多加一星给配乐！
蒂姆波顿版蝙蝠侠以否定“义警”为核心思想。才有了韦恩与小丑天台决斗前的终极辩论“到底谁塑造了谁”？来在第二部波顿更借猫女之口再次告诫韦恩“你该退休了”。若干年后的黑暗骑士，立场从左向右大幅逆转，老管家以缅甸丢宝寓言故事为少爷开释，“错不在你。有些人天生就是恶棍！”……新·蝙蝠侠（又名：情枭的黎明）呢？对待“义警”的态度上更趋向诺兰版本，强调蝙蝠侠确为捍卫公平正义的城市英雄。不过这回的英雄心魔之源，并非是自身暴力而是父亲清白。探凶洗冤揭腐扫黑构成故事主线，并使本片更像是一部私侦Noir而非漫改传奇？我们大家都知道好莱坞影史上最有名的一部私侦黑片叫作：马耳他之鹰。而“鹰”（falcon）是有翅膀的！
墙上黑泽明的《电车狂》海报，维修外墙的蓝色幕布，钻进电视墙缝隙里的蛇，还有一泻而下让女儿险些丧命的洪流。——手法和隐喻还蛮高级的，贾静雯演技真的OK。
两年来最好的好莱坞A级制作。过肩俯瞰哥谭市的画面特别能代表这一版：焦平面是停留在这座城市上的，动态中并未回到蝙蝠侠身上。从来没有一版蝙蝠侠电影出现过这样的镜头。在仅次于《小丑》的高强度主观体验中，建立了某种前所未有的虚拟地域性。马特·里夫斯的破题之道在于他看到了诺兰的精英属性并加以消解，可惜没有构成对抗，或者说，尚未构成。猫女的第一个吻尤其动人，像在说，你们男性应该承认所谓保护欲不过是爱意的伪装，而不是因为对方真的需要保护。她用这个吻，温柔地显影了他的不自觉。（好像这才是我姗姗来迟的第一次零点首映场，纪念下。）
如果只当做一部超英电影，会觉得很平淡；如果当做侦探电影，又会感觉莫名其妙。。。鸡肋。
的确有些地方稍微有点尬啊 整体流畅度不如美国女孩 但是想要表达的其实也不尽相同 贾静雯是演的真好
与《阳光普照》很多相通的地方，还是很好。但同样的对人生苦难的咀嚼，心境已大不同，疫情背景的加入也让人有更多的代入感。将凡俗的生活拍出不凡的质感，摄人心魄，后劲十足。贾静雯真好，洗尽铅华，自始至终引而不发，仍能感受到其胸有丘壑。
发了两遍影评，都被平台移除😡一个探讨母女关系的影评，不涉任何敏感信息，就不明白有啥不让说的？！
人物关系和剧情开展让人莫名其妙，很难入戏。连保罗达诺演技这么好的演员都给浪费了，他在关押室里鬼叫那几声尴尬得我脚趾抓地。
色彩、质感、氛围极好，故事头重脚轻，精彩场面不多，整体太冗长，不好打分，宁愿花三个小时让罗伯特·帕丁森 凹造型，也不好好把谜语人的形象多丰满一些，把编剧拖出来打五十大板吧。从诺兰接手的蝙蝠侠三部曲，到前两年的《小丑》，再到现在的《新蝙蝠侠》，DC的电影越来越像末法时代的暗黑寓言了，穷街陋巷，一派萧条，被侮辱和被损害的人觉醒起来，却被塑造成无恶不作的反派，等着有闲阶级的反省救赎、良心发现，是不是也太那个一厢情愿了呀……
恕我直言，再是华丽的视听，也架不住如此平庸的剧本持续三小时的连击。那个曾被诺兰驾到城邦正义十字路口的蝙蝠侠，在这个并不怎么高明的谜语人面前，除了伟光正之外，几乎和他身后那一大撮警察（编剧）同样的迟钝和愚蠢。
3.5星吧。看的第一部真正的“疫情年代の电影”，《阳光普照》的熟悉味道，但我更喜欢阳光普照。
贾静雯这次表演四星级，影片整体质量三颗星，最后的温情部分还是挺感人的，却没法达到大佛的高度，或者是标准太高了，客串明星不少……
没有想象中难看，不过确实前后割裂感严重，突如其来的康复和希望大概是符合多数人的设想吧。
13岁的女儿这个样我能忍…18岁的人还这样就是个傻逼了…🤷🏻♂️
整部电影的主题色：蓝色。蓝色，冷色调，冰冷，人与人之间的冰冷。病的是肉体，更是人的精神。贾静雯演得很好。结尾温柔了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
