被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
“宝物有什么用”结尾真是对单身狗的暴击。
一旦接受了无脑性质，在娱乐度和精彩度上还是比第一部优胜。
也就看看特效，但是你在抄加勒比啊，还差这么多，女二感觉比女一漂亮，全片硬伤太多了，先不说那附近会不会有企鹅，那位负责搞笑的大佬是怎么靠一群企鹅把船开出来的？
欧尼好飒 但真的处处是加勒比海盗的影子 最后两对直接虐狗 想过船上其他单身狗的感受 光洙怎么永远都是本色出演😅
天哪为了权相宇看的，就看了个寂寞，出场一共不到十分钟？作为反派好弱鸡哦。这种烂片也能提名百想啊，今年的百想也太水了。
前半段还是加勒比海盗，后半段逻辑已经放弃治疗了，改海贼王了。当个综艺看还行吧。
和第一部一起连着看的，相比而言差距还挺大的，第一部情节完整，剧情紧凑，笑点颇多，演员表演也到位，孙艺珍好看。第二部相比来说太散了，比较墨迹，虽然设置上与第一部差不多而且是独立的故事，但情节氛围和剧情都太分散了，潜水那段还挺好看但是过去八年了技术还不能有点创新嘛。全程吵来吵去，还没有第一部铁柱那种灵魂人物，男女主谈恋爱摆POSE，完全不像海盗，但两位女士都长的挺好看的。
《千里不留行》真是近期难得看到的一部制作优秀的网络大电影，故事节奏紧凑，一气呵成看完，配乐也和故事情节很融入，动作戏在想法上都做到了极致，能在网络平台上看到这样一部主创用心尽力的武侠电影，是充满惊喜的，本片的表演、摄影、美术、动作设计和音乐都能感受到主创的认真，制作组辛苦了！
扯淡的剧情，韩式的装逼，二流的表演，五毛的特效。李光洙是唯一吸引人看下去的内容。
海底火山漩涡冲浪贼船炮战，12头颅机关陷阱刀客闪电阵；偶像团长谈恋爱，再多财宝也无用——前面蛮无聊的，最后半小时的动作场面设计还有点看头
刚看了30分钟 已经出现东邪西毒 绣春刀 梁家辉版水浒传 这编剧 也是醉了
看了大半个小时，竟是没看出到底想拍什么，好像有一些不好笑的强行搞笑，电影里的人不烫头发会死啊。
男主演技在线，武打戏很丰富 比较真实 不是那种特效能比的，剧情也不拖拉，值得推荐，真是低成本高质量的一部好电影，很棒，算是武侠剧里很不错的的了，值得一看
感觉不如第一部，两个小时的时长没必要，前一个小时都蛮无聊的。韩孝周好像不适合这种偏喜剧美女的角色，姜河那也没有惊喜，反倒是出演反派的权相宇意外的帅气。
良心制作，虽然没有那些大制作的大场面，但导演细腻的情感和镜头细节很让我感同身受。忽然感觉这部片子更像剪辑人的职业生涯，林大卫的身不由己和为爱隐忍在平衡“个人小家庭生存”和“江湖侠义”之间表现得淋漓尽致，虽然是一部江湖武侠片，却看出了导演心中的大爱与无私。也间接体现了侠者的伟大。人生中我们难免为了那一刻的生存而心声邪念，这可能就是所有善良人的无奈和无助吧！你困难的时候，好像很少有人真的能帮到你，随之而来的是各种骗局接踵而至，当你变好时，你发现这完全是另一个世界，只是一时迷失了心而已。正如那句话所说，当你不好的时候，你身边会有很多坏人，当你变好后，你发现你身边全是好人。这既是一种无奈，也是一种磨练，让我们在磨练中成长，在磨练中学会真正的大爱与侠义
周姐造型好雷人啊😥
本片讲述一群为了成为消失的王室宝物的主人，而聚集在海上的义贼与海盗们的壮阔冒险故事。2014的《海盗》是本片的前作，但人物及故事皆为全新设定。
刚看了30分钟 已经出现东邪西毒 绣春刀 梁家辉版水浒传 这编剧 也是醉了
看完有两个疑问：一是韩孝周怎么这么好看，二是她怎么会在这么个电影里面。
全靠特效,比第一部差太多了笑点全无.预告片比正片好看.
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
