衣不如新，人不如旧。
從《龍虎門》到“龍虎鬥”。他倒在圣母怀中自我了结；而他既没回应质问，也没回头。（当一个体制完全背离了人们的信任，法律不但无用武之地，反而成为枷锁，让坏人为所欲为。——《黑暗骑士崛起》）
即使带着遗作光环，仍然是严重过誉。致敬经典的地方太多了，反而感觉不到自己表达的诚意。能拯救这部片子的方法唯有一个：甄子丹和谢霆锋互换角色。
脑海中就会浮现那一句话：收手吧阿祖 外面全是警察 哈哈哈
耶稣也保不住他再次出现，陈木胜好像对这句台词很满意。
衣不如新，人不如旧。
全程几乎没废话，劈里啪啦打得很爽，这就够了。
大部分完成得都太次了，只有结尾开始炸香港，好像陈木胜自己和林岭东杜琪峰吴宇森成龙都轮流上身稍微有了点镜头感。有点想看陈果拍个警队的片子。
警匪片存身之所在于「义」。「义」让「匪」有了共情基础，也有了人物情感复杂性，好人抓坏人那是悬疑片，不是警匪片。这么看来，似乎更像是道德拷问，为了让剧本出新，警匪片得将「义」置于各种复杂含混的、脱离真空不带电没有摩擦力的球形鸡的理想状态的语境下追问。当邦在不公正的环境下允执厥中，如实供述时，这是纯净的义吗？这只是局部的义，他的义导致了最终的不义。这是敖率先获得共情的基础。而定时炸弹那场体现出他对当时上司的言行浑不知情，这是剧本对他的开释。而当敖等人为了复仇而大开杀戒滥杀无辜时，他们还能用自己蒙冤受屈作为挡箭牌吗？最终身份互换的质问下，邦的眼神说明一切。
生命纯属偶然，所以每个生命都要依恋另一个生命，相依为命，结伴而行。生命纯属偶然，所以每个生命都不属于另一个生命，像一阵风，无牵无挂。
首先港式警匪片套路永远不会让你失望，然后因为疫情看了个包场，万达4D厅座位三个一联，自动识别有没有坐人，是啥效果呢？就是
火爆、硬汉，拳拳到肉，梦回《男儿本色》、《保持通话》、《怒火街头》、《扫毒》。各路配角数星星，阵容豪华。谢霆锋360度无死角的帅，西装暴徒永远的神，一如既往的拼，细节上令人爆粗。故事主线节奏一般，不留悬念，闪回过度，部分情节推动突兀，有遗憾，但各种癫狂过火的元素+对陈导的私人情感碰撞，4星。
无论是当大哥还是做差人，每天坚持锻炼身体很重要的啦
三颗星都给顶级帅哥老谢了，40岁还这么型还越来越能打。至于故事、人物、台词，非常可惜，一如既往的扁平、形式化，香港这类警匪片在故事和人物上这几年一直没有突破，甚至没有以前那么癫狂和浪漫了。
2.5 两星半不进，飙车戏重复且有些难看，本来觉得最后教堂打斗也是掉渣，但甄子丹结尾连头都不回一下的冷酷残忍与毫无共情真是让人不含鳄梨，这个HK体脂被陈木胜拍出了一股北面老大哥的气质，而那个体脂最怕的就是内部人员的清算，其血猩程度，电影现在的分级再加两个R也是比不上的。
火爆的动作场面+兄弟情谊是陈木胜的代名词，《怒火·重案》似乎想重现当年《怒火街头》的气势，但全部完毕之后更令人怀念前者，总觉得差一口气。总体来说是《新警察故事》+《拆弹专家2》+《杀破狼》混合在一起的感觉。最好看的动作戏是在茶果岭，甄子丹和谢霆锋的最终决战令人乏味，因为已经知道了结局是如何，到了后面已经没有新鲜感了。开头甄子丹与高层的文戏没有下文颇为可惜，但甄子丹毕竟是武打演员，能不尴尬已经算是极限了。谢霆锋看上去有种小丑+张晋的感觉，但表演有些许空洞，人物没有丝毫的感染力。也许我这种观众应该是比较难满足的吧（笑）。R.I.P陈木胜。(3/5)
甄子丹作为动作导演 在动作设置方面确实可以的 就是太装B了 有点小抗拒
教堂中的圣象注视一场审判将至，可一但接受了“如果那天是你”的最终发问，好似内在逻辑就已接受了执法者在形式所迫下可以使用暴力的设定。借人物黑化揭示被盘剥拉扯的人性困境的前提，依旧是角色的行为动机值得共情，这一点邱礼涛明显更胜一筹。
果然无间双雄才是港片那味儿，塑造了系统内从“棋子”变“弃子”的本土小丑“反派”，另一边的反派是资本和官僚的合谋，黑白两色之间的“敌基督”，都是这个体系的“犹大”，拒绝进入“你懂的”默契，坚持一种“不懂不明白”的执拗，结尾一个钉穿手掌，一个刺穿心口，都是“一盘大棋”里的替罪羔羊和献祭。
二十年前谢霆锋是糊里糊涂追击疯批美人的小喽啰，二十年后谢霆锋成了疯批美人本人。二十年前我喜欢傻小子，二十年后还是会爱上疯批
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