4.5。1.疫情之下最正常的电影,青春期的叛逆与成长的主题被包裹在魔法、变身的外壳里,这是典型的皮克斯动画作品。2.未成年之前生活在父母的规训之下,成年工作之后生活在社会与法人组织的规训之下,这是大陆一代又一代人的真实写照。3.为人父母,接受孩子的不完美,为人子女,追求自由,努力做最一个真自己。
这选题绝对是99.9%人的遭遇,但这剧情也确实单薄到不是很有说服力……
还行吧,3.5星🌟,就是这个怎么叫熊猫呢?
陪娃一起看的,故事还好,制作水准也在线。但是现在来看2000左右的年代虎妈有点过时了。现在的虎妈已经可以做到刚柔并济了。当然娃看了还是有共鸣的,跟之前的美国女孩反映一样大。加一颗星吧。
亚裔女性视角的青春成长故事,时代背景与母女关系的刻画与阮凤仪的《美国女孩》有相似之处。传统华人家庭里家长式管教与西方环境里孩子个性自由之间的冲突,千禧年代感的细节相当惊喜。人物变身小熊猫的设计具有多重隐喻,不论是女性自身生理成熟的暗示、种族身份的指代,或者是女性精神压抑的标志,都留下了充分的解读空间,这和皮克斯去年《夏日友晴天》里人物变身与性向暗示的表达异曲同工。
用红色小熊猫指代性格中离经叛道的一面,这一点不算多稀奇,但有同感的是每个女孩的成长之路上都会有被规训的过程,她们将小熊猫封印成为大人希望的样子,整个电影要表达的主题是没有问题的,就是对华裔还停留在祠堂这样的刻板印象里,细节的想象力上也比较平庸。
小熊猫的毛发做得太好了,购买量产玩具一定会有心理落差。
本电影专门做给谷爱ling,做给我,做给所有的华人看到……
当然里面确实是迪士尼卖周边那一套了哈哈。
这也太好了,太可爱了没人会不喜欢红熊猫。非常中式的命题,太适合和家人一起看……(有没有用就另说了)(宇宙的终极:I’m proud of you)
皮克斯当然不差,可总觉得那一面镜子就把是非红白划分出来,实在是太低龄了。
【7.5=】不光是在讲“成长的烦恼”,这层太常见了。真正属于中式家庭的问题是“归顺的遗传”。强控制欲的照顾总结起来就是“不要耍个性,不要抖机灵,不要以为我找不到你”。竹林里小女孩牵着妈妈一步步从青春走到中年,却始终看不见笑容。如果变红真的是在讲女性的成熟,那么这部电影其实是在告诉大家应该做个什么样的女人,不是被传统禁锢的、为家庭牺牲的,而是可以勇敢反抗的。长辈们已经无法回头,但至少下一代可以坚定地在门前停下。在迪士尼那,这主题很正确,而在我们这,这很危险。
看的时候心中一阵惊恐,那个妈妈跟我妈一样一样的,太可怕了,被支配了一辈子……
华味儿确实很重,但是是刻板印象的华味儿,知道什么是真实华味儿吗,就没有父亲这个角色,或者在发现女儿叛逆之后对妈妈说:看,这就是你教出来的好女儿!
皮克斯出品的话真的欠太多,不明白为啥这么高分。
太好了,真的太好了,我的本届圣丹斯最爱片没有之一,科幻都得往后稍稍! 一个60+女性招嫖20+小鲜肉的故事,整个影片几乎都发生在一个宾馆套房内,几乎全程大段对话,但一点都不无聊,反而充满了真诚的、敏感的、互相尊重的接纳和认可。艾玛汤普森和男演员的化学反应让我一直面带笑意,两个人都善良和尊重彼此,但又完全没有落入你好我好大家好的窠臼,而是因为彼此年龄与观念的不同拉扯出了别样的张力。他们从情欲谈到彼此,谈到两对母子关系,谈到欲望,人生的盼头,还有遗憾。两个角色之间的关系一直不断地在流动,实在是太难做好了,但是真的完成得太好了。 片子结尾,艾玛汤普森全裸地站在镜子前,我们看到她爬满皱纹的眼角,下垂的乳房,不再曼妙的身姿,但正是在这一刻我觉得她美得发光。“我的每一道皱纹里都写满了故事。”
3.5,尽管前一个小时剧情稍显俗套刻板,但也为美美与熊猫分离那一刻蓄足力,就这一点打的很准,且输出的情绪充足,创作者找到了一个很好的主题切入,故事包装也贴合。nice
最后和妈妈在竹林那段看哭了,好熟悉的窒息感,但我选择自私点
拍给abc看的,所以共鸣点不多,场景很漂亮,母亲的造型很刻板,更像民国的妈妈,居然还有满清的装饰,旗袍可以接受。不过,对于歪果仁这个设计已经很好了!
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