好吃是一场充满血液,暴力和乐趣的狂欢,一对年轻夫妇前往东欧一家破旧的整形外科医院。这位年轻女子想要减少乳房。她的母亲又来了一次改头换面。男友在一个废弃的病房里徘徊,偶然发现一名年轻女子,被塞住并绑在手术台上。她是实验性复兴疗法的结果。他释放了她,但没有意识到他只是造成了一种病毒爆发,该病毒将把医生,患者和他的婆婆变成嗜血的僵尸。
跟着笑场了好几次;后边又看得嚎啕大哭,一发不可收拾。。
致敬松竹100年、小津安二郎、志村健。片中充满了对松竹黄金年代的怀念,和对电影的深情。电影的背景之下,是对人生和家庭的思考。彼此扶持,相互包容,好笑又感动。“是选这一个后悔,还是那一个后悔,这就是人生吧。”东京物语、低机位、嫁女,这样内涵小津也是没谁了。
山田洋次还是在继续带给观众快乐,平民喜剧,对亲人的宽容也让人受启发
“拍电影的人都不太正经。”
松竹百年,清水、小津、原节子悉数“出场”。Goh对两位老师的批评,何尝不是新浪潮一代的心声,大概山田洋次还是站在小津一边的吧。
可能这次没发买山田洋次导演的帐。最出彩的永远是莉莉弗兰克。
这改编简直牛上天啊!我一直在想,怎么样才能表现一个人分裂成两个自己跟自己下棋的画面呢,再没有把自己幻想成遇到世界冠军然后敌我不分博弈更加牛的表现形式了。原著中那么温和克制的结尾,会不会其实也只是B博士的一场幻想呢?至少这样的改编解读某种程度上帮助说明了《象棋的故事》之所以是茨威格最后一篇作品的原因。最不可思议的是,这部电影是德国人拍的,直面自己的黑历史,德国人真不是盖的!RESPECT!
2022-24。永野芽郁熟练掌握着章子怡出道时的全部精华,少女的娇羞和性格的倔强。而这项技能不仅吸引着每一位合作的导演,也彻底夺走了这部电影的全部焦点,所谓致敬电影的部分,不过是衬托了片中淑子的不幸。一切源于身为助理导演的食草男,自知配不上女主角,等着餐馆小妹主动投怀送抱,然后浪费四个人的人生。
根据茨威格名篇改编,只是原著中在船上发生的故事改为主角头脑中的臆想。电影从另一角度揭示了纳粹迫害受害者的另一种方式——精神手段,也说明了人类不仅仅是需要物质就行的,这一点与《太空旅客》和《鲁滨逊漂流记》异曲同工。想追求主演颜值的观众可能会失望,但男主的演技真心不错。
穿越到拍摄现场那些段落都很喜欢 电影里每一个画面都是电影人干出来的啊…虽然是个小众艺术,但是有那么多人都爱它如生命啊
为保证客户资产密码,男主被纳粹禁锢、折磨,靠着一本棋谱熬过了战争,战后进了精神病院。另一条线即游轮上进行的象棋比赛,应为男主幻想出来的?
没看过原著,前面双线叙事论暴政对人性和精神领域的摧残很好理解。最后精神病院的部分我没看懂,是A巴托克疯了,其实前面乘船远赴美国的旅途是他的被摧残至极后的精神远游,还是B他在美国找到了妻子,但妻子疯了而不自知?另,很讨厌短评里有人说茨威格是小资产阶级作家,首先他出身很好,其次茨威格延循启蒙主义的人文主义,人道主义与自由主义的坚持与追求,跨越阶级,是博爱的,属于现代知识分子应有的本质品格,与你兜里钱多钱少没啥关系。
还行吧 雨露均沾?用点精神分析的内核外加一些历史内容
整部片子有些割裂,但看到最后却还是被感动。
故事没有多好甚至有些陈旧,但被结尾戳中了,电影之神,请保佑我吧!
不明白为何女主如此义无反顾地爱着男主。有点联想到千年女优
最后下棋的两个场景互相切换真是高级。
“看电影不是用脑子,是用心的。”电影一直是他的爱与痛呢,导演真是既温柔又残忍。
在现实中揣摩虚构的角色,在脚本中创造真实的人物,电影人独享的幸福。
山田洋次的电影色调总有一种温暖的主题,虽然底色都是一样。我想说小伎俩是管用的,电影之神也会用小伎俩。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved