#BJIFF 最后一部,也是本届北影节的top3。直到片尾字幕出现前都怀疑是修复后的纪录片。摄影太牛逼,真正做到了无情绪——云比山大,树比牛大,牛比人大,人和羊差不多大。花两个小时跟人探洞,无对白,无配乐,无提示,只被最后一丝探索欲(以及看看摄影还能多牛逼)牵动着,一种提纯到极致的观影体验。对情节和情绪的期待降到最低之后,最后一幕,顺着密林翻滚而下的白雾,蝼蚁般的一点人被完全笼罩,伴着死去老人的一声呼喊,屏幕一黑,仿若天启。(在那一刻被震在座位上,获得了一丝接近《镜子》的心流)
救命,真的会被这个剧场版温暖死甜死。
2021北影节最后一部。和第一部都在学院南路深影巨幕厅。
来听鸟的,结果捕捉到了超好听的ED,一开口就喜欢上了。
和剧版差距太大,过多尴尬的跳舞桥段和一群长的像日本人的西班牙群景。
实际上表意非常清晰,就是一个关于“入侵”的故事。影片中小城镇被美国文化的入侵,探险队对于洞穴的入侵,病痛对老人的入侵,三者是互文且被刻意的用蒙太奇手法并置的。作者对人类的探索欲与征服欲进行了深层次的思考,并且得出了一个非常虚无主义的结论:征服与探索的终点必然是灭亡,死亡与探索的终结,电视上的美国歌舞与洞底燃烧殆尽的美国杂志,以及最后那场吞噬一切的雾,是非常文学且工整的对位。整个观影体过程如同一场冥想,半睡半醒间洞穴内的镜头甚至在主观形成了更为抽象的影像体验,上一次有这种体验还是锡兰的《小亚细亚往事》。
探洞的过程就是在发出这样的诘问:人类文明可以走到哪一步?我们的探索存在一个终点吗?这场发展的交易值得吗?
不喜欢这部 tv版的也是这种调调来着吗 忘了 蠢太随时都在发情 强迫 野战 太戳我雷点了
北影节,scena grande e la storia è cliche, 深影油烟味差评!
8.0/10.0。难得继《记忆》后再次发现一部展现大地脉搏的ASMR电影。不同于泰国导演自然超验式的静态感知,意大利人选择了超大风光广角下的动态长镜头,诠释了我个人对于2021年电影的标签总结:属于自然的存在主义——人的生命和自然的生命被解构后都是同一叙事。作者有意识地复现了现实,而非传统纪录片的拍摄现实。彼岸纽约、伦巴第大区米兰、高耸入云“Skyscraper”、盛装舞蹈男女、肯尼迪杂志肖像:这些现代符号要么被小镇顽童的嬉笑吵醒,要么沉睡于黑暗的洞穴内部燃烧殆尽。当镜头深入地壳的地表之下,观众开始密集接受自然环境音的冲击和大量表象元素的互文:牧羊人的吆喝、探险队员的呼喊、人类文明的篝火、探路用的余火、地下水的残留、垂死之际的滴水…黑暗和光线此起彼伏,如同脉搏,直达深处,探索殆尽,方才停息。
很吃东谷和西条这一对。
实际上表意非常清晰,就是一个关于“入侵”的故事。影片中小城镇被美国文化的入侵,探险队对于洞穴的入侵,病痛对老人的入侵,三者是互文且被刻意的用蒙太奇手法并置的。作者对人类的探索欲与征服欲进行了深层次的思考,并且得出了一个非常虚无主义的结论:征服与探索的终点必然是灭亡,死亡与探索的终结,电视上的美国歌舞与洞底燃烧殆尽的美国杂志,以及最后那场吞噬一切的雾,是非常文学且工整的对位。整个观影体过程如同一场冥想,半睡半醒间洞穴内的镜头甚至在主观形成了更为抽象的影像体验,上一次有这种体验还是锡兰的《小亚细亚往事》。
不如2018年的动漫,但是总体来说还是很好的,一样的有甜有酸,最重要的是高人还是那么美~
哈哈哈哈哈,什么塑料西语和工地弗拉明戈!!!想看副cp
人是一场探险,一次描摹,是抵达则亡的征服。而自然是人,自然是重生。(摄影师老人家爬上爬下真的好敬业…)
看完了虽然没啥代入感,但还是有体会到情感上的交互,挺好。
总体观感不错,每个人物都刻画的很鲜活,还原创了部分内容解释了蠢太为什么那么喜欢高人先生(也可能是我没看过这部分漫画),副cp也很有意思很想期待他俩之间具体的故事以及后续,也有车,我全程都是姨母笑过来的,高人先生真的好涩
露天play有点吃惊一下,其他就emmm觉得不那么好看
跟你一起活下去的这个世界,即痛苦又幸福,但是却如此的美丽
纸片燃烧旋落入洞穴、天梯在光线中摇摆、远观草地随风一浪一浪地赶、绘制洞穴草图时反复沾墨细描……很抓人的视角和构图。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved