以后还是看看剧情片，这个剪辑跟故事有点跟不上
电影想讲的主题好多，前半段看得我昏昏欲睡，后半段才进入状态。然而让我印象最深的还是Lucille Ball作为一个actress对待剧情的认真与细致（ps：除主演外还看到了好多熟面孔）
【B+】以疫情时代的语境去再现《后窗》和《对话》的类型基调，却又保持着与前辈们的疏离。真正干涉故事中心的物理窗口仅有三户，只在短暂的视角转换才能提炼出被窥视感，屏幕上的网络窗口也是一种低分辨率的假象，在开场的轴线跳跃中刺破伪装。或许声音才是关键，就像第一幕中对封闭独居状态的刻画，声音的侵入与回避是观众同环境互动的通道，也同样与第二幕中的开放空间进行区分，因为环境音将角色包围，无法逃避，正如疫情下的生活一般。于是索德伯格所擅长的步态影像在这部分里异化为失衡的仰视构图，手持摄影的晃动感却从未逃离作者操控，层层算计下驱动影像不断前进。随后回到室内完成剧作回环，最后的反杀宛如命题作文的切题步骤一般陈旧，似乎不必过分关注科技的作用，摇镜和运镜间不断流动的物质世界才足够动人。
几个感想 1.当今戏剧舞台上，除了“中国人”就是“美国人”，性格特征无需区分，立场必须明确。 2.艾伦索金对于文字的迷恋与玩弄，也算是编剧的原初创作力之一了，文字的所指与能指关系，哲学气息。 3.唯有在戏剧舞台上才能感受到感情的女主，倒也真是浪漫过头。 4.所谓演员，到底拥有多么恐怖的可塑性，可被完完全全的样板戏化，也可完完全全的被间离。
最后她选择在剧中装傻，但现实中还是骗不了自己。
艾伦·索金的剧本能力是可以的，不过导演能力实在是？
3.5 “i navigate male egos for a living, bud”
非常冗长，剧本还是没有打磨还，两个多小时的影片至少可以剪掉半小时，剧情可以更紧凑一些！
索德伯格这是被德帕尔玛附身了？媒介游戏玩得出神入化，又是《后窗》又是《凶线》——后新冠时代的『媒介幽灵电影』很当代，很时髦。整个美术设计、数字摄影质感可圈可点。女主造型也蛮潮，有经典潜力。🦊#近期喜欢的电影
哈维尔·巴登浑身散发一股普信老流氓的气息，如果不是索金和妮可，真的看不下去。怀孕、年龄、形象、政治因素对事业的影响、丈夫出轨，当下女性社会生活议题大集成，索金发挥正常，妮可发挥出色，可惜传记片难免流水账。
原来是索金的剧本，怪不得这么多台词，但是这次真的很无聊
广告大片的气质，疫情+人工智能，索德伯格真会玩儿！
2022-02-12
女主连续三次给kimi发指令搞事情，反派只需要同时大喊大叫就可以让kimi无法识别语音指令了，这都无法破解，就好像鬼子眼睁睁看着女民兵把自己的步枪抢走然后被射杀一样愚蠢。
新瓶装旧酒？实际上装的是鸡尾酒。片名里的kimi智能助手，对剧情的推进并不大，把kimi除去，实际上是一个有点老套的后窗、blow out或the conversation式的故事。而导演拍的也挺复古，配乐也是如此。和之前那些片子不同的是，故事着眼点是有心灵创伤的女主战胜自己的广场恐惧症，所以短短八十几分钟电影，半小时处剧情才开始，之前一直在表现独居女主的生活和她的人群恐惧，而过程中导演也尽量减少了悬疑因素，包括听录音时直接用画面就把凶案表现出来，从而把重心放在女主身上。尤其是从办公室出逃到被捉这段，各种角度俯冲向女主的镜头搭配古典乐，营造了强烈的紧张和不安感。几个坏蛋也被淡化，甚至有一种笨拙的喜感，以至于只持续一分多钟的轻松反杀，让人觉得合情合理，面包车里被游行队伍救出那段更是神来之笔。
我挺喜欢的。。戏中戏也是讲明白了，非常能get到妮可从肢体到眼神再到语言的喜剧形式，僵脸妮可似乎在喜剧的戏中戏中更多了一层表达，导演也算是能平衡喜剧与严肃的对立，挺好的！
和导演之前的《失心病狂》有的一拼，也更加证明了这导演没什么卵前途了
疫情下科技时代的犯罪电影，切入点很独特新颖，另一方面又体现着个人信息的泄露让你无处遁形。但最重要的是，千万不能小看宅家不出门的人
呃，能不能少拍一点这种裹脚布一样又臭又长的传记电影，除了助力演员冲奥看不出来有任何可鉴之处…
时间线很混乱，叙事也平淡，就看看Nicole养眼吧
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