很不幸两年前看到波西米亚狂想曲时已经有了对于该类型传记片的一点想法，《梅艳芳》这部电影取名为《梅艳芳》实在有些不大妙，它似乎并没打算真正探索梅姐的成长历程，而仅仅在通过各种片段来讲述梅姐的成名于陨落，预告片剪的实在很好，电影不如预告系列。或许我们需要的不是ppt般放映式的一生，而是着眼某几件事探索成长蜕变。很喜欢梅姐，演员眉目间缺了几分梅姐英气，多了点妩媚柔情。服装造型上的还原度只能说没有做到最精细，演唱会还原较波西米亚差了5个朱迪。
导演和编剧真的拉胯，电影技法什么的可以说是没有的，全靠碎片化拼凑，远达不到心目中好电影的标准，但是……但是……但是……还是哭到头疼，回忆杀真的太过分了，放真实影像就真的是过分了啊！夕阳之歌还一直在我歌单里！听着长大，看着长大的那些人那些影像重新出现在银幕上，怎么可能不哭呢？！同场也哭倒一片人。如果你跟我一样，听他们的歌长大的话，这片还是要看的。但哭不是因为电影，是因为梅姐、哥哥和那个时代的远去。当年到现在最大的感慨都是：那个时代过去以后，再无巨星。
哥哥选角差太多无法接受
虽然没有赵文卓和近藤真彦（可能被改编成后藤了）的那段，也没有某些风骨事件的展现，但我也不是那么八卦，能看到梅姐的精神还是很欣慰的。就是喜欢这样的女人。
首先自然要向梅艳芳致敬！但电影本身则在历史的话题性中迷失了自己，受客观审查与主观能力的制约，呈现出的内容作为一部传记片来说是相当不及格的，观众甚至要依靠个人私下对叙述主体的了解来参透整部作品所交代的信息，而一旦如此，电影似乎变得浅显起来，且仍还要依靠大量的真实素材进行某种缓释，充斥着对人物生平毫无敬重的流水账式剥削与消费，既未见得巨星又未见得凡人，只有一则则小报标题般的粗糙渲染。在优质沙盘式类型文本的“寒战”系列与《赤道》后，听闻所谓的“梁陆”组合早已名存实亡，但继续探索“香港”这具躯体肉身与魂灵归属和占有的问题，依然是此次单飞的梁乐民的表达重点，梅艳芳与张国荣的离去，实际是香港之死，奈何这出本来沉重的寓言因信息的千疮百孔而无从建立，“夕阳之歌”的意义，在影像中被大幅度贬值。中岛步未来可期。
导演显示出处理如此传奇人物的不自信，不相信自己的影像传递的情绪，相当依赖真实影像，而导致观众不得不接受真假梅艳芳同台共戏，搬起石头砸自己的脚
人们总习惯将对真实人物的光环与情感，
电影的高光在穿插的梅艳芳真人影像，尤其是末尾的婚纱舞台非常感人，敢拼敢闯不屈服于命运的梅艳芳，香港的女儿。
很久没有一部电影能从选角剧情观感上让我如此享受了 谁说男主不好看我打死谁🤬🤬
继时空恋旅人之后，又一个因为善良治愈我的男主！！
梅姑波澜的人生拍的跟白开水一样
既流畅又温馨
先天缺失+后天乏力，内容上极为保险，拍法上更是无趣。我不明白此时此刻推出《梅艳芳》的动机是什么，创作者应该很清楚，要在现有的环境下呈现梅艳芳的完整人生，最佳的形式是纪录片。
近在眼前的人拍到这样大致皆可，人人都伟光正，只想问为什么找了一个软饭男形象扮gorgor?这个形象哪里担得起Leslie这个名字。2003时间轴一到自动爆哭模式。
人们总习惯将对真实人物的光环与情感，
也许我长眠，再不能醒来，你是否相信我化作了山脉。
dakota在這裡面好迷人啊，講話聲音有點性感。在末尾講很年輕生了孩子，生活就被裹挾了，後來遇到男人，也是在被裹挾。難過
挺温暖的，讲了一个关于长大的故事。
导演似乎很自知如何利用自己的舒适圈创作一个平庸但用小聪明讨喜的白男形象。当特权被大肆张扬时，表达仿佛就被蒙上了一层毛边玻璃，成为了少数人的狂欢。Jun 15, tiff
剧版。不仅流水账，剪得还稀碎，给这个导演再多时间也讲不好梅艳芳的一生，什么都想要最后就只能拍成带着鸡汤味的百度百科，莫不如就从筹备最后一场演唱会开始讲起，每首歌带回一点回忆的形式会好很多，起码不会出现素材反复用的情况，而且中间各环节穿插太乱了，没有前因后果，粉丝路人都不买账。女主某些时刻也太像徐帆了吧
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
