不过女儿的声线真的好棒！！！爸爸的演技真的可以！！！
太过普通的套路片。集家庭矛盾、残疾人生存、追逐梦想于一体，性格固执却美式（法式）恩爱的父母，平凡却坚韧的哥哥，captain O my captain的梦想导师，想要逐梦却与家庭难以割舍的女主，矛盾非常general，每个人也都太平面化了。女主最后和暧昧小哥也没有床戏，随便亲了下就算交代了，美国人现在拍电影这么缩手缩脑了吗？在原版的基础上没有任何创新之处，甚至更保守了（女主妈“疯女人”的一面都不见了）。侧面论证这个时代真是保守主义横行。
CODA=“Children of Deaf Adults”。看起来很俗的心灵鸡汤被整出了美国范儿(各种荤台词让这片应该多一个喜剧tag，同学和女主哥哥，女主父母的几个桥段)。被设定成“异类”的正常人女主并不像经典作品里经常会有的要与体制或者命运作斗争，她只需要克服自己的胆怯与心里障碍，而给她这份力量的则是这个超级有爱的家庭。几处细节非常动人：父亲那句“She was never a baby”、摸着女儿唱歌的喉咙去“听”等等。几个聋哑演员表演得特好，女主唱歌很好听。与《垫底辣妹》对照着看会非常有趣。
华彩之处消声确实是厉害手法，但想想也是预料之中的处理，它在提醒观众，你们认为的主线（摆脱桎梏追逐自我）是个圈套。实际上被视为桎梏的听障家庭里的价值才是导演表达的基本盘。对于听障者的描摹不如《金属之声》来得专一，毕竟女主是听力正常的。听障者不是残疾人，他们与听力正常人是两个不同的共同体，这个母题被淡化得只剩下了一句（手语）台词，恰巧也是我认为最棒的一句：哥哥说，操，公司我们家开的，他们想卖鱼，过来学着和聋子讨价还价啊！
还算不错的本土化改编，但说实话最后因为歌词的原因，感觉不怎么比原版感人
有种仿佛来自于九十年代的温情脉脉。 @sffilm special screening w/Q&A.
3.5。原作的故事底子够好，本土化改编和选角也颇妥帖，撑起一个足够亮眼的基本盘。不过故事走向有点太顺遂了，不大记得《贝利叶一家》是怎么处理转折，但面试的选曲肯定没原版动人了，情感爆点反而是前置的——印象最深的一场戏是合唱表演，始终把戏剧重心放在聋哑的父母身上，在所有观众都享受音乐的夜晚，他们是假装投入却永远格格不入的人，消音的段落让心猛地揪紧，然后想到他们的乐观需要有多坚强。
温馨的亲情片，人性自私不逃避，亲情羁绊很真实。人生和家庭都很温暖，在温暖的底色下残障人士生活的苦痛和挫折有所淡化。插曲很厉害，提升了这部电影的世界观，电影里不好交代的人生要两个角度看世界，歌词也告诉你了。
【A＋】
有时候真的很需要梦想和青春去支撑人生际遇的转变，感谢这个世界还有音乐和爱。【海风中失落的血色馈赠】。
叙事很传统的励志片，触动点在音乐会上爸爸的无声视角和哥哥的那句“你没出生前，我们这个家都很好”，其他整体还是规矩了些，惊喜不大。
温暖，生活有各种各样的问题，重要的是，一家人都能团结在一起。
年度十佳，撕掉“弱势群体”标签的反传统煽情的治愈类型片，美籍导演与英演员碰撞出法式韵调，诙谐的笑意中眼睛闪着泪，在铺天盖地的煽情催泪电影中，这部少有着不做作许久未见的真诚，影片里，聋哑人非典型家庭中唯一听觉正常的女儿，身上始终背负着不同寻常的责任，一边帮家里卖渔货当父母和哥哥翻译的同时还要探寻真正属于自己的路。原生家庭的羁绊与青春梦想的对撞，更是打动与治愈人心，彻彻底底的沉浸其中，静下心一口气看完，电影的魅力再次战胜一切，错过的事情也很值得，你清楚地知道这部电影哪里好哪里不好，但是你不太想说，你只是知道你以后会把它看很多遍，然后把它推荐给自己认识的每一个人。希望这部电影，也可以在冬日，像一杯温热的牛奶，治愈每一颗被贴上标签但绝对与众不同心。
艾米莉亚琼斯也太棒了吧！前途无量啊！一查信息发现她年龄比我还要小！啊这！
每一个选择背后都是家人的支持，每一个拥抱背后都有大家的互相牺牲。
有声和无声完全是两个世界，幸好还有手语架起了爱的桥梁。
这部片能入围奥斯卡最佳影片也是因为ZhengZhi正确吧？也不是说这部片不好，中间突然变无声那段真的很华彩了，另外女主就那么随意学了一下就能考进伯克利？
的确是歌舞片，过度舞动的手语即是舞蹈，影片前段，歌与舞分开，到面试场景，随着手语接入演唱，歌舞由此同台。但整体实在太过流水线了。
一个春日午后，我在出租房内，平日里是人流声汽笛声不断，此刻却万般沉寂。因为，COVID-19，上海封锁。
虽然她在自己的家庭中与众不同，但他们给予她鼓励和支持，而她帮助他们融入社会同时抵御外界的恶意。音乐是她的热爱，而捕鱼是他们的谋生之道，当两者发生冲突时，这个家庭没有退却，而是彼此团结相互支持，因为他们早已知道需要另一个人是什么感觉。
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