明显觉察到被干预的痕迹，最明显的就是后面某段船戏，运镜和打光跟整个片子都不在一个系统之内。艾格斯延续了之前片子里非常出色的影像和调度，虽然没有《灯塔》那么极端。阿姆雷特成年后的出场到第一次展示他突袭的段落算小小地惊艳了一把，但不知道是不是这部分把片子的预算都花完了。从原型改编为戏剧再反改回此。
超出预期。本来对这类题材不太感冒但竟意外的十分引人入胜，难得一部近期没有在电影院睡着的片了属于是。虽然确实就是北欧版“王子复仇记”，但视听和演技真的绝佳。
前半部分大量的长镜头，中段是导演擅长的志怪氛围，到最后一场秒杀魔戒的裸男大战，21世纪血液里还流淌着纯正的古典美国电影DNA的人很少，艾格斯绝对算一个
出乎意料地好看！叙事变得快准狠的同时仍然保留了导演一贯的凶暴邪性，民俗史学+怪力乱神也在投资升级下玩得更尽兴，可算是极少数把现代电影制作工艺运用得恰到好处的正面例子。Claes Bang帅炸
一个注定要去瓦尔哈拉的王子。
“德拉古尔：不死者”
主要是元音与爆破音的发音训练，佐以大量肢体动作，并辅以少量原生态风光。
用舞台风格还原愚昧和闭塞，在极小的能改变命运的空间里，处于知识和文明底层的人最强有力的精神力往往来自信仰，或者迷药，或者这两样结合... 每次看这位导演的作品我都信了一种玄学。我觉得他很虔诚。[合十]
视觉感依旧是柯南伯格擅长的路数，剧情上却更加晦涩，探讨未来身体异变进化的可能性，也捎带了些政治隐喻。
我愿称其为viking action movie版的conan the barbarian，贵坞的ego还真是一如既往的大哦
更新融合了自己的《感官游戏》《欲望号快车》等多部作品，顺便更换掉了以前纯白演员配置哈哈这应该是导演第一次用黑人吧？……/小K完全没从那套抑郁《斯宾塞》风走出来，话不好好说气不好好吐。令人徒增恼火。/莫滕森的脸和气质在时光催化下，在本片是恰到好处。/蕾雅角色和《法兰西》有一点像，经常在表演表演，有时会特意混淆是否在表演。（小K和蕾雅的丧气和眼袋简直是互相传染。）/都在跟《钛》比，不过钛是前半程炸裂后半程回归到一个很传统内核的故事。二者在我看来本就不同。/吃塑料真的很老。类似于阿凡达反殖民一样。/大设定华丽放飞，但细节和视觉化都不惊艳了。于是只剩哲学讨论，那其实回去看导演八九十年代那几部就够了。/三星半。
真正的文化交流电影，本片试图去还原“王子复仇记”最原始的历史起源，但在创作过程中却也参考了很多后世根据这一历史改编创作出的其他作品。
演员里面估计也就一老一少，两个女演员（妮可·基德曼、安雅·泰勒-乔伊）还能让人印象深刻一点，毕竟所有的男演员，那个穿着，那个一脸脏，让人感觉，和野人的差距，也确实是不大的😏
从我自己看过的三部柯南伯格来说，我觉得他说的都是工业环境对于人的欲望或者更准确的来说、对性欲的异变。我也是直到这一部才看出点他的意图。这一部里面我非常喜欢他刻画的虚无感。每个人物对于物质狂热爱恋，却对道德处于一个无所谓的状态；但物质又反过来紧固了他们的感受器官，需要更加强大的刺激和插入才能刺激到他们；结果在高潮过后，感受器官又再一次堕入到僵硬。以此陷入到循环，便是无尽的虚无。
所有精力都放在影响上了，都忘了自己拍的是剧情片吧。故事写得太弱了啦。黝黑的画面更是令人昏昏欲睡。
喜欢这次探讨：当人类已经失去痛觉和感染风险，且已经拥有了超进化能力，人类对自我和他人的认知、生活方式和社会关系的发展可能性。它本身既是科幻的，也是充满现实隐喻的。视觉很cult，非常美
可以消化塑料到底是变异还是进化？
歌剧不像歌剧，剧情却又稀烂的套壳北欧哈姆雷特记，完全没有任何的改编，有的只是自以为是的大段唠叨。妮可·基德曼是唯一吸引人的看点，无奈整体拉垮，独木难支
年度十佳。导演虽有商业上的妥协，但依旧保持着自己的个人影像风格，电影优秀且独特的视听效果带来了十足的沉浸感，即便是简单的王子复仇故事，也让人感到强烈快感。开篇一首“THE KING”便让人立刻进入了北欧这个蛮荒肃杀之地，随后的叙事台词又是舞台戏剧般充满了诗意，让这个有着诡异神化色彩的复仇故事更加迷人。影片中Amleth简单的动机，却有着杀戮狂野般的野性，但最后因为Olga，让他的复仇之心不再盲目，Amleth从而完成自身的成长蜕变，杀掉Fjölnir的动机从“复仇”变为“保护”。整部电影看下来，是视听和心理快感的双重盛宴。（2022.5.16豆瓣6.6分）
心理辅导全靠吼 应该组个北欧复仇者联盟 让e大一家子来演
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