和玉面情魔中的男主人公一样,他酗酒不忠暴力。痴迷于塔罗牌和胡迪尼的魔术。
妥妥的两个半小时催眠片,没人物也没剧情,各种工具人走一遭,不知道为了啥也不知道演个啥,只能看卡司们切磋演技。非得让人把1947版的翻出来看一看不可。4
幻樱的字幕把典中典哭呀洗翻译成后悔无疑大失误。
陀螺老师用华丽的服装和布景复刻了一个经典的黑色电影故事,但不可否认这种经历了创伤失意的男性故事已经相对过时了,这个时代的好故事都是关于女性的。而电影中凯特·布兰切特那种蛇蝎美人的形象,放在古典好莱坞时代算是大胆出位,放在现在来看却显得片面刻板。
拍这么长可能是为了“炫耀”登顶之后花不完的预算…慢悠悠地展示着服装场景的奢侈 尤其是前半段的嘉年华 时时刻刻感觉得到经费在燃烧 客观来说这个故事挺有趣 人物也很有魅力 Toro擅长的奇幻包装手法只限于相对单纯浅显的故事 这个故事看得出他的野心 但努力往深里走的剧本又超出他的能力 不过岁末年初能看到这么棒的阵容集合在一部观赏性很强的片子里 对观众来说也够了
最后十分钟成功拉到2星,真的没矛盾就嗯造呗。前段虽然程式化,乱炖下对个话再来点回忆渲染下羁绊几乎贯穿全片,但整体是舒畅的,关系处理也跟作画和演出一般半油不油,但不至于太腻歪。但最后为啥突然犯病。河浪你是香港电影粉丝吗?也玩突然癫狂这套?
不知道小野桑的加入是第三季的时候就定好的还是后来再请的,金城这种别扭的角色其实不太在他的角色范畴内(不过按照套路应该也是面冷心软的主),他的加入像是京阿尼推过的声优在回馈浴火重生的京阿尼,很感动。其他年轻声优也越来越成熟,当年的nobu和mamo的配音中还都有青涩的痕迹,现在不管是什么场景都应对自如,愈加饱满的声线也非常符合逐渐往专业方向迈进的运动员身的身份,平桑、suzu、津叔更是稳如泰山…但从整体看,素材太多、用力太猛、情节太弱,京阿尼似乎把精力都用在证明自己的作画还是当年那个京阿尼上,叙事的比例失调得厉害,中间大量漂亮的空镜真是美则美矣、空占时间,最后遥内心剧烈波动后情绪的失控和宣泄都特别突兀,凛的应对也显得单薄,明明是个重要的转折点,就这么仓促收场…只能给遥点播一首ひとり、またひとり
习得魔术用来与亡者通灵,诊疗病患用来窃生者之私。以为是用看穿的戏法告慰生者,却送了他们了断的子弹。佯装满手鲜血的表演解脱活人,却成了封印在甲醇里死婴的标本。试图扭转倒吊人先兆的塔罗,却还是逃不掉成为嗜血怪胎的命运。若能记得老头死前的忠告,就不会相信自己捏造的谎言,在夜路一去不回。
布萊德利·庫伯演的陰陽怪氣,身份莫名其妙交代不清;而凱特與魯妮演技沒有發揮,襯托不了布萊德利(應該怪布萊德利的扶不起),嚴重浪費了兩位珍貴的影后。編劇、導演、演員算是全盤皆墨,三輸。
我是吃人的魔鬼,那是命中注定; 我是游戏的浪子,那是天生我才 我以为我能改变命运,可是每个赌徒都是在最后一把里输掉了全部的运气 我以为我是战胜邪恶的屠龙勇士,可是当我打败了SIN也就成了SIN 兜兜转转,其实I am born to Geek,那个笼中的怪兽就是以后的自己 陀螺一以贯之的黑色审美,摄影太美,就是故事本身又长又单薄
这是陪伴我最久 伴随了我整个青春的系列🌊有free我的夏天才完整🏊🏻
美术和氛围感一如既往地好 但或许德托罗想要拍这样的故事 他需要一个克里斯托弗诺兰或乔纳森诺兰来搞编剧
为情怀买单,看完了才知道还有下部。时长很短,片尾出来我以为看错了。。
真的是悲剧,故事的调子非常的灰暗,画面的镜头也很灰暗。男主的一生就好像黄粱/南柯一梦,从地底上了天堂又摔回地狱。他很聪明,轻松玩弄心术,走上了生活事业的巅峰,因为太过聪明,受不住金钱的诱惑,自高自大,走火入魔成为骗子,又败露逃亡回到底层,一无所有沦为被马戏团吞噬的连小丑都不如的“怪人”。更多是一个人不踏实的性格的原因,欲望总是填不满,也有阶层难以突破的原因,布兰切特就是那个鄙视下层,游走在上层和下层之间,傲慢并玩弄下层的代表,法官是上层代表。挺有点《寄生虫》的意思的,但这个故事拍的非常的闷,各方面都还差点味道。看上去大魔王的脸也有点僵了。
大魔王slay全场,还是应该相信科学(心理学)
整体来说这个老套的关于善恶到头终有报因果循环的故事,完成度还是蛮高的,当然对于这么个比较豪华的创作团队,也算是信手拈来,要说问题也不是没有,节奏上的缓慢让本身不是很复杂的情节在150分钟的时长下,显得拖沓,诚然库珀和大魔王的对手戏、畸形秀马戏团的猎奇还有一场场的心灵骗局确实很吸引人,但观影疲劳度真的蛮高,变成快节奏的100分钟左右,精彩程度应该能更上一层楼。
吸睛如游戏场景-01/01/22 at AMC Garden State Plaza 16
看完后只能想起那两句老话:出来混,迟早都是要还的!和 恶人还需恶人磨。 片子节奏有点偏慢 | 凯特女王的气质实在太赞 | 本片改编自已故美国作家William Lindsay Gresham在1946年出版的同名小说,也曾在1947年被拍成电影。
47版当然也有自己的问题,但作为黑色电影,47版戏剧冲突完整性弥补了剧情不足,出色的表演压住了台面。原有可延伸主题:神化-兽化、宗教先知形成要素,欺骗的心理优势与反噬 ,在新版里一一被弱化,潦草许多;本片增加了Molly、老板细节,却丢了算命夫妇的弧光,尤其是关键人物Pete,让主角的操控和悔恨逻辑换了个方向,“never”一词是在暗示Pete算半个精神父亲吗(火与酒),那么欺骗或杀害老人或许源自于弑父情节,这就是另一套逻辑了(本片主题本来就很乱很多)。至于情感断层就懒得说了,陀螺做了一些圆滑设计,但关键时刻感情渲染总是不到位,老太太开枪把我吓到了,就,强行制造黑色氛围呗
陀螺美学收藏巡演的又一场眼花缭乱怪谈秀,极致奇诡饱和的元素堆叠犹如心灵骗术的戏法掩盖翻拍故事的陈腐和无味。心理治疗和读心骗局之辩照进电影初衷影像造梦的意义,童话和传说的「移情」正作用于阴影滋长的Film Noir发生。开头极尽炫技的作者风格奇观穿梭和其后生硬切割的续篇存在难以平滑过渡的突兀,无论是闪回拼接的童年创伤还是喧闹马戏当中气若游丝的时代背景都未能如愿化生,反而终幕时分雪地召灵的素手鲜血,红衣白雪令人了悟这不过是终其一生从怪物之中挖掘魔法解密灵魂的漫长童年,始终痴恋追寻猩红山峰之后再度试炼的完美造物。梦魇暗巷是越走越黑没有出口的迷宫,而启示过于直白易测:宿命轮回的怪圈囚禁心魔,真正的怪物是不愿面对的堕落自我,是原欲一般无法逃离的男性冲动:于情欲和酒精的恶魔交媾孕育最为恐怖的嘉年华鬼屋。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved