被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
导演是有多无聊，看“五十度”想被抽了吧？拍这种SM背景的狗血爱情，竟然还这么高评分？对热评里赞成的只能呵呵了！女主91年，男主97年，罢了，理解不了年轻人！封面诱人，以为是“动作片”的可以走了！
性癖是自由的，刺激但是很清水的电影。男主角长相和身材我好爱！
其实是一部披着性外壳的小清新喜剧，既满足了观众的猎奇之心，又让观众嗑糖嗑得心情舒畅，以至于无暇顾及剧情上的瑕疵，像给苦海中挣扎的人们来了一针致幻剂，根本下不了手以严苛的标准来评价它。
套着SM的外衣，其实是部纯爱片，不过该有的噱头都有，对于入门级人士还是非常友好的，两位主演颜值高，看着赏心悦目，但是也就没有更多的东西了。
原来走个擦边球啊以为是棒子的五十度灰，结果看了个爱情轻喜剧。想想十年前韩国还能拍《色即是空》那样作品如今这种就算不得了。看来小奶狗还是喜欢御姐范儿，倒是徐珠贤演的御姐谁又能抵挡得了？少女时代出道的都是女中豪杰！致情人节
少时老小也蜕变成了超有气质的成熟女性啊徐贤好美，角色诠释得也很好，男主又帅有奶有些角度好像庞博。没抱啥期望但是有惊喜到，韩国人真的很会拍这种擦边球电影，不会像五十度灰那样标题党，该有的都有，很到位。还是没心没肺的做个小bm比较好，DS好累，那个分寸感太难拿捏了
将一个十八禁的题材拍的像漫画一样轻松有趣，最重要的是没有不适感，这个放在男权的韩国尤其不容易。虽然故事的走向不难猜，但观影愉悦，男主角的小狼狗演的真不错。
Interesting...
挺另类的喜剧爱情片，男的小狗，女的酷，虽然看不懂BDSM，但是徐贤好看啊～
另类童话故事。女主能够尽力尝试着踏入一个非同寻常的领域，用男主钟爱的方式为他修复心伤，这算是一种超能力了。被李濬荣的演技惊呆，那一脸溢满了被教训和虐待的快感真是绝了。
非常亚洲式含蓄处理的伪DOM真爱情轻喜剧，给咚咚练习捆绑太好笑了。大量羞耻Play的台词和桥段，让人尴尬的抠出三室两厅之后总能转变成喜剧元素，编剧有点意思。本来想着徐贤竟然敢接这种敏感两性题材，看完了发现这种处理还蛮适合她的。
女主真的很棒啊
题材不错，正视真实自我，反抗性别刻板印象。
以及男主真的演的蛮不错，很像修勾
棒子还是太保守了点以至于和那充满色相的预告片比起来简直逊了不知道有多少，尺度方面还是不要和《五十度灰》系列比了，被甩了不知道有几条街，顶多算是《十五度灰》吧。套着SM皮的纯爱片，嗯…总之看了是相当的无感了。（ps这前女友角色真是如同演职人员表一样完全是可有可无了）
打着 SM 的旗号，实际没有拍出什么，欲言又止，因为男女主是偶像所以完全放不开。两星给徐珠贤的红色高跟鞋 @Netflix
请演员表把金宝罗添上没错，就是男主角的前女友，给添上！！！
6/10。当韩剧看的，尺度比我期待中小，但比五十度灰带感。男演员选得很好，一脸“大姐姐请蹂躏我”的稚嫩感。还蛮开心有讲SM的偶像剧的，希望未来看到更多性癖展露。
女方:好的，高分！
如同片头说的任何一段关系都会如天平向某一端倾斜，电影里明显倾斜向男方…什么主人不主人，关系的进退完全在男主手里，在sm中也确实存在这样的博弈吧，不过它作为披皮纯爱故事有够烂的（李睿荣真的好狗狗哦，好可爱
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