说真的,这部电影如果结束在石头那里,会要好很多。
我们固执地妄图逃离母亲并不断说服她去过好自己的人生,她却控制不住自己地拼命要关注我们。一切从我们诞生于世的那一刻开始无法扭转,变成无限循环的长期伤痛。hello,mom。bye,mom。
有很多的地方就是一样的花活重复利用,将反高潮的节拍一直打到听觉视觉双重疲劳。更多的,我看到的是一个无法更加疯狂的保守故事。有多大的天马行空,就得用多大的力气拉回地面。(The Cinema in the Arches)
另一个角度的电影语言。非颜值化的,西方化的,男性视角化的,主流电影逻辑化的表达方式。这样的表达方式其实在日本见过,但是并没有引起波澜。这部电影其实是用了好莱坞的语言叙述了一个亚(洲)文化。第一次我想给六分,是因为这样的电影不但有趣,而且具有很强的探讨空间。我喜欢导演的“天马行空”。作为女性,从故事上来看,不管是作为女儿还是妈妈的角度,都有很能共情的世界观。
又一部头重脚轻的讲述美国亚裔亲缘创伤的影片。《瞬息全宇宙》也没有背离商业电影对人类渴求解决方案与确凿答案的心理惯性的无限宠溺,给出了意料之中皆大欢喜的结局。令我不满的不是“和解在家庭关系商议里必然存在”的事实,而是将它设置为故事的终点,仿佛“善与爱”是过来人的智慧与成熟,让愤怒成为少时不懂事的意气用事,可东亚小孩最是知道家庭是多么血腥残暴的战场,也是细密的压迫与残害最为常见之处。我不接受的不是对虚无主义的讽刺,而是对被压迫者的虚无主义的讽刺。此外,那些永不原谅、永不和解、支离破碎、天涯各异的结局,几乎是不会出现在能够被公开放映的影像记录中与主流媒体平台上的。无论是影像本身还是电影行业,都是高度选择性与高度特权化的。
女儿就是爱母上呀
华人刻板印象+港式无厘头+亲情俗套,噱头太多,着实一般。
我的心碎成了一片片,又被爱拼回成一个充满裂痕的完整体。
生活到底是永恒的苦痛与虚无,还是可以选择相信的爱与善意。在无垠的多重宇宙里游荡,选择走上救赎的道路,那么多一眼望到头的结局里,无意义的黑洞充斥着绝望的引力。可在这种种无意义的背后,我选择坚信,一切的矛盾与争吵都可以和解,所有的爱与善意都不会被辜负。
太精彩了,啥都好,但是最后为什么一定要和解呢?用爱解决一切问题本来已经够烂了,结果还是用嘴炮让对方缴械。我在看什么日本动漫吗?
电影不止于石头,我们也不是最后一代,亚细亚的孤儿们。
女儿就是爱母上呀
每一秒都是高潮,然后回过头来发现也就那么回事
可爱的迷影导演把天马行空的创意和琳琅满目的笑料一股脑儿掺杂进这个排列组合般的故事,迸现丰富灿烂的爽快观感。实质仍旧是俗不可耐的家庭剧,狂轰滥炸就显得聒噪。想象力是真棒。
像是詹姆斯古恩拍了低配头号玩家
只有华裔导演能拍出来的电影,其实和李安的三部曲一样,只不过套上了新的壳子,但作为华人骨子里丢不掉的情感还是能让人尽情共情。年度最佳预定。
真希望全片就结束在两块石头上啊,再往后看得真累。
后现代量子力学虚无主义Rick & Morty迷影下的华人移民家庭面临的压力和矛盾:夫妻卑微的社会地位和无聊的日常生活;对子女社会成就高期待值和子女能力有限的矛盾。前者通过阅尽世间繁华再回归到日常来消解,后者靠自我如此渺小和期待父母爱与包容来治愈。但这种解决方案无非是万事皆空、接受自己、珍惜当下、平淡是真这种老鸡汤,不具备真正的力量和方向,不如孔子“知其不可而为之”和马丁路德“就算明天世界毁灭今天也要种下一颗苹果树”,华人和西方社会还是应该回归到儒家和基督教的传统价值上来解决自己的精神危机。
神神叨叨,莫名其妙,脑洞大开,可能疫情让观众也疯了给这片子好评。
大概猜到了是大饼夹一切,可没想到是移民视角的八九十年代港片夹了个索拉里斯
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved