真的不如出官摄,waving through the window比起舞台效果差太多了
5.2 电影中歌舞片的门类中通常是角色在一个空旷无人的场景中独唱或者是众人齐唱,哪怕是《新白娘子传奇》都讲究一人唱歌全员皆唱的风格。这里一人唱歌,其他人对话真的非常诡异,要注意的是,音乐剧中,音乐场景布置是最核心的两个东西,这两个特质在电影要排稍后的,这种平衡非常难以把握
值得继续咀嚼深思
4。“没有人是该死的”故事并不鲜见,灾后人心重创。心碎的故事,但是更重要的人的生命重要性
我觉得电影还行啊,不知道评论为什么会这么苛刻,我觉得歌比我今年看过的歌舞片里的歌都好听,Ben Platt演得也挺好,Amandla Stenberg的角色也让人眼前一亮,更能让我这种“程度”的人感到认同。
意识到了影院的感染力和电脑屏幕的不同,我在小荧幕看必无动于衷,但放在大荧幕上我还是挺能进入故事并共情的。但是这些歌的套路也太雷同了一点,旋律也没有记忆点,连洗脑都做不到作为音乐剧电影无疑是失败的。最大的毒点是男女主唱完only us说互相喜欢,然后东窗事发就没有然后了,还有更笨比的剧本吗?我以为起码有个重归于好,没想到整成相忘于江湖了,这个点能毒我三天。
如果你生活在太阳照不到的地方,千万不要自己放弃希望
传统日式悬疑风格,比较平淡,这片子稍微有点弱
- To Break In a Glove
前面我都没分清楚到底是哪条时间线,题材很好,但是不够深刻,水过鸭被的感觉。他们的感情,我没看出来有这么深厚,很抱歉他们的痛苦,没能感同身受。
合适的阳光,合适的感动。不一定是最好,只是心情和时机对了。
从未希望这些近在咫尺得不到保护的人们于沉默中爆发,仅仅在意身在其位不管不顾的蛀虫们别在成灾成患,拆了体制遮羞的大门看个透明的世界倒成了这一路前行最硬的一块绊脚之石…
题材好社会性强是因为原著好,和导演拍得差不矛盾
舞台剧的震撼—即使是Bootleg—也无法抹去。不该是这样的,这不该是HSM式的梦幻校园(校园配色,设计,甚至连mascot都如此一致…)Conor 不是一个孤僻天才,他和我们一样,只是一个无法逃避自己的囚徒。在这部改编里,他的声音越来越小了,甚至开始有些莫名其妙,我们不能再听到disappear里他一次次说着” No one deserves to be forgotten” 然后让Evan一路走向“You will be found” 的启示。我们也听不到Good for you 里大家压抑的爆发,而是变成拉拉队的背景音乐…那个永远到不了的果园,那个没有回答的下午,Evan 终于明白自己写下句子意义的那一刻,消失了。这部电影的失败是失去了现实的张力,变成了半童话的青春片。
泪目。难以想象震灾亲身经历者或遗族用怎样的心情看这部电影。每方都有他们的坚持与无奈。看着看着你会发现自己对任何一方都表示理解。没有对错。人是孤独的,可人也不是孤独的。亲情有他的局限性,所有的感情也同理。尽力活着,互相帮助就好了。全员演技在线,都是老戏骨和有力的新生代。
删了Connor、他爹、两学生的歌,为了集中线索可以理解吧,结尾更多Evan修补错误的努力,也让和解更容易接受。但整体不是用力过猛,是也太不用力了吧?为什么觉得怼着唱歌的人拍一整首就完成任务了啊?一个彩蛋:Connor的最爱书单居然有🐶哦,真的有洗白很多x
You Will Be Found还是很好哭的|AA真适合演温柔母亲|第一次听咩咩唱歌,确实好听
原以为说节奏快的犯罪片,但没想到是人文片,节奏太慢了,我妈看到睡着了。场景来回切换,我都搞晕了,不知道是现实还是回忆。总体而言一般般,泪点也不是特别打动人。
一看濑濑敬久就抖三抖,中国这种水平的导演不可能有这么多戏拍。这种水准的电影就是池松壮亮太贺都不可能被人如此具体夸张赞扬演技,佐藤健怎么可能?粉丝至于吗他又不在中国发展几斤几两看几部日剧还不清楚哦,这人和演技派仨字这辈子都不可能有半点关系好嘛。
灰暗衰败的震后城市废墟和满目绿色生机盎然、建筑完好的景观两相对比,唉~
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