又有笑点又甜,真的好久没看过这么好看的青春片。看了点映,MING就是女孩子吧,女DJ年龄大。昨天也看到北京首映礼导演正面回答了,有媒体朋友隐晦地问xyz爱而不得的对象是不是男生。导演直接回应:不要因为之前的作品就觉得小盛夏也在搞基,就是青春期的探索,所以才选择把小男生爱慕的对象符号化,指代的是对美好事物、人物和生活的憧憬,而非不方便大肆宣扬“见不得光”的恋情。
八年之后,这是对[青春派]一次拙劣的模仿,人设和剧情都惊人的相似,就连俩电影里班主任的声音都如此相似,故意的吧。前作纯净的只有校园与课堂,却讲了一个完整的故事。这部夹杂了太多无关且狗血的内容,对比之后更显出前作的可贵。真是白瞎了郝蕾和张子枫。
我真的以为是普通的小甜剧而兴致缺缺,没想到导演来了个反转,精华之所在。仁者见仁智者见智,ming是男是女并不重要。
片尾那句台词,如果你喜欢的人,刚好也喜欢你,那么现在就是未来,和谁先爱上他的里的那句,一万年就是,他离开后的每一天,近两年最佳金句。
我有很多爱给你,但更想给你勇气。“我希望我们都能够更诚实地面对自己,都能够变得更勇敢”,勇敢的人会用谎言去守护自己的爱人吗?无非是交换彼此的谎言。所有大道理,放在电音节这场戏上,一个失恋、一个初恋、两个爱而不得,意识到“接受喜欢的人不那么喜欢自己的事实”,并仍旧怀抱“我们喜欢的人在未来会喜欢我们”的想法。真好啊,片子热乎地像是抖音微信的品牌大电影
没想到陈正道这么重口味的导演会拍这么一部清淡的电影。清淡吧,又不是小清新。影片还是涉及很惨烈的部分,核心关键词是对抗,女儿对抗母亲,儿子对抗父亲,学生对抗学校…
在所有关于遗憾的青春片里,《盛夏未来》是态度最轻松的一部。片中的两位主角调侃“我最不喜欢青春片”,“我也是”,也许就是因为绝大部分青春片都把遗憾说得那么美,那么绚烂,那么刻苦铭心,而《盛夏未来》告诉我们,遗憾其实是一件经常发生的事情,不必太在意。
可以说是一部划时代的国产青春片,甜、可爱、反叛,笑着迎向成人世界,并向学校和家庭的权威捅上一把刀子。巧妙融入LGBT元素,清新喜人。张子枫灵气无敌。
成长大概就是接受现实然后往前走吧。笑点甜点都非常可,抖音植入也算是案例教学了。
提名:最佳影片,最佳导演,最佳编剧,最佳音效,最佳女主角-张子枫
「我们喜欢的人也能喜欢我们,那该有多好啊」,这一定是爱情里最放低姿态、最质朴简单的心声,也是每个深陷其中的男孩女孩重复过千万次的独白。所以同性的情节设计已经不重要,青春里最千回百转的从来都是那些少年心事,如同陈辰的吻和郑宇星的泪。
把那些瞬间的暧昧和心动掰碎在手掌,轻轻吹散,也吹不灭你眼里的那盏灯
提名:最佳影片,最佳导演,最佳编剧,最佳音效,最佳女主角-张子枫
校园片也可以没有人流、撕逼、校园暴力,吴磊的脸真的可以让我二刷。
这才是青春片该有的样子吧,可是还是一个台湾导演拍的。剧情没有大问题,细节铺垫悬疑反转陈正道的拿手戏都融合得很好。张子枫太惹人爱了,表演太好了,真为她未来的戏路担心。
在审查严密缝隙和悬空校园爱情之间玩了一场故布疑阵的游戏:以网络营销的前期宣传和遮掩悬念构成的演员氛围、青春校园、同性元素网状迷局妄图盖过剧本的匮乏和空泛,刻意高调制造的DJ文化与媒介平台的赛博掠影更像是对当代网红元素的打卡吸睛式巡礼,浮在真实的校园生活之上,上演真诚观察与虚构幻想两头不沾的油滑矫作。借主角之口讽刺的烂俗青春电影最终也是影片挣脱不得的归属,郑宇星打着反体制的叛逆者人设落地,角色又和主题合辙——电子迷幻音乐隐喻边缘情感归属,超脱常序的反叛主流出口和圆融主流道德价值的妥协明示影像外缘无法突围的话语框架——未来终于迷失在霓虹光夜的破碎,而没有任何供人反思回味的场域。审查产物的表达自证观众对性少数关注的扭曲两极:既需要其保持隐晦姿态游离于符码真空,又漠视乃至用目光共谋着杀死他们的青春。
哔哩哔哩影评咋那么大恶意?片子拍的很好啊!
很喜欢音乐节上的那个吻,如果是我,会觉得那是青春不可多得的回忆。
对易烊千玺的滤镜来自于刘北山 对郑宇星的滤镜来自于吴磊 差距在这里
虽然是小孩子,但是我们要学会面对一些已经发生的事情,夕阳下的两人对话让各自都有了成长,喜欢
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved