这是一档创造生活新方式的治愈系生活类真人秀节目，“好看团”为素人主人公的穿搭、美妆、家居、饮食和情感治愈等方面给出美好生活提案。
画面很美，音乐很棒，剧情感人。但本人从伦理上不支持克隆人代替原主人寄托情感。
作为99年高考的人马上想起了当年的作文题......
Always have always will
整部电影我最期待导演如何讲述科隆体与本体关于自我存在感的认知转变上，结果最后只是落在了情感上，还挺失望的，还不如《瑞克和莫蒂》触及得深刻，构图挺好看的，回忆剪辑还不错
平静、有张力，穿插回忆是我喜欢的风格，有点海边的曼彻斯特的味道，配乐很降临的约翰约翰森，可惜人早已不在了。阿里的独角戏，完成的很出色，奥斯卡有戏？画面景色精致好看，科技感符合苹果的调性。对于人性的挖掘有点浮于表面差点意思。
偏僻的疗养所，简约冷淡的装潢风格，饱和度稍高的灯光，让人想起机械姬和黑镜。然而剧情走向却是反其道而行。影片中的虚构技术（基因编辑+克隆人+记忆移植）散发着浓郁的优生学乃至社会达尔文主义的气息，根本原因是影片的内核不存在对抗，而是有人文关怀的，是有尊严地接受死亡和更好的自己。最能体现这一内核的例子是第三幕Cam和Jack在自己的工作室相遇，虽然两人给的都是特写，但给Cam的拉得更近，满脸都是恐惧，Jack则给到了脖子，虽然有戒心，但没有恶意。男主作为艺术家，看到自己的克隆人找回自己创作的灵感（虽然偷换了工业设计和自由创作的概念），他终于理解自己拒绝接受死亡的情绪干扰了他和家人的沟通、对世界的感知，以及克隆人并非工具人而是自己生命的升华与延续。他对科技的屈服也是有尊严的。
披着后现代的幌子，讲了一个其实很老套的一体两面自我和解的故事，精致的摄影勾不起人任何的欲望
三星半，演员很好，色调很好，取景很好，立面的家具也真的都很好，就是那个心态转折点不太够力，没能打动到我。
忒休斯之船。继承了我的情感、记忆与意志的那个人，是否拥有了我的灵魂，是否就是我？
超喜欢这种极简，色调统一的画面，感觉很舒服。结局很温馨，如果是我，也会做这样的选择吧
我所爱过的人
随风升华
感動，但是也覺得傷心……
7.8分，节奏很慢，画面很Apple，虽然很慢，但是现实/回忆/AR交替的画面不愿意错过任何一个画面。电影有1个地方很打动我，卡梅伦回到家里和几岁的儿子有一个成年人式的道别，他吃着毛豆，眼眶都是泪。而影片总让我有一个问题：如果我有绝症，我是否会告诉我的亲人/爱人？
鬼魅浮生的克隆版 科幻外衣的爱情片 主要剧情都是讲记忆 对话很适合学口语 最后一句金句: i love you, always have always will.
克隆人题材科幻伦理片，关于克隆人和本体共存的问题讨论并不新鲜，本片对问题的探讨也浅尝辄止，最后落脚点在宣传人间温情上。画面和室内装置不错，风格很像前几年的《机械姬》
很难有电影会对人工智能、克隆人持乐观主义立场，《黑镜》《芸芸众生》《爱，死亡和机器人》所涉及的未来生活着力点通常是对人类本体感知力的剥夺，越俎代庖、伦理纠纷或者官能退化等潜在的威胁，此类剧集更多是要求诡异、荒诞、极端事件的戏剧性；而本片立场是“让机器人或者生化人作为一种情感服务”：人类是最后的宰制者，克隆人最终提供的情绪价值依旧是以人类本我认同的意愿为前提。所有生命体验、回忆的让渡对于本我而言是不得以而为之，而“为”或者“不为”同样需要强大的驱动，这个驱动一定是爱，爱是人之为人的情感复杂性的最高形式，是爱让他为了保护好妻子而让渡自己的整个人生；对于克隆人而言，只有懂得去爱，灵魂才完整。最后两周是对克隆人的一场出色的交叉验证。当克隆人叫妻子看着他的眼睛说出“爱”字就论证了人类的爱的伟大。
83/100。2021的科幻片里我看过最好的一部。满满的《黑镜》既视感。我本来对这部电影是没有什么期待的，但它给了我一个大大的惊喜。全片的运镜都很美，很有科幻感。克隆人的题材已不新鲜，但马赫沙拉·阿里的表演将一个平常的故事变得触动人心。淡去了对伦理的探讨，以“爱”为内核贯穿全片，本片显得非常温情。为了爱、为了让所爱之人幸福，你愿意被替代、在异地孤独地离开人世吗？
黑镜既视感。摄影，剪辑，光影，设计，都太对我胃口了。
要爱得怎样深沉又无私，才能承受如此这般巨大得吞噬自我的痛苦与孤独……
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