…😅剧本还不如我来写。如果只是被日出之前那几分钟的情绪和概念吸引的话看cut就可以了，所谓反转出现以后开始一直觉得被浪费时间。跟花束对比的话确实从头到尾灵气都差太多。女主真好看啊。
大概是网飞股价崩了缺钱了，就四处收购这种异国小成本烂片，。男主很丑的老男人，为什么不把男一和男二对换一下身份，再加点热辣香艳的床戏，或许可以拯救这部烂片。
电影确实很克制，即使是对他阴影的描绘也是将寓言贴近自然主义。自默尔索之后，我们再也不会怀疑对母亲的死表现得看似无动于衷的人的感情，但这些人的行迹依然吸引别人的目光。仿佛人们还在期待着些什么。
不理解为啥大家在如此生死攸关的时刻却都要B哧个没完。 让个一会就死的人理解你的人生意义爱恨情仇，再看看你最酷造型儿就这么重要吗？看得我着急死了。
银幕上的主角似乎没有任何动机 只有导演恶作剧般的三个反转 推着他前进 这也让观众的认真看起来像个玩笑 很多人因此勃然大怒。可是人生 哪来那么多能动性哦 糊里糊涂也挺好
活个寂寞，远离尘嚣，遁入虚无罢了。★★★/6.5
这打了草稿没打磨就开拍了。我其实觉得故事能写的更精彩一些，基于以下几个原因：
杀时间完全没问题的小成本，一贯的乔·卡纳汉风格，仿佛《五路追杀令》再现，但无法达到前者的娱乐程度，巴特勒和格里罗的对手戏还不错，而且意外的没有以武戏呈现，话痨杀手也挺抢戏，6.5+。
3.5 Tim Roth演这种情感完全失焦的角色就很有说服力。本来以为是个讲中年危机的片子，结果导演切断了所有与观众共情的纽带，重复场景极简台词非常克制的剪辑。片子本身也是大写的言尽于此无话可说
“今天，妈妈死了。也许是昨天，我不知道。”
9.0/10 #PFS30 完全看不出和《新秩序》是同一导演。没有看到那些所谓“勾引观众”的“反转”都在何处，从两种声音开始进入(自然的白噪音对立的是机械(手机)的干扰底噪)男主迷失与虚无的自成世界(甚至有马特尔《沼泽》开篇的错觉)，阳光直射的过曝和白化不断消减男主生命中的“可视”，在奢华旅馆-廉价旅社-监狱的状态一致则重述这种逃离的张力，一切不断铺开的“剧情”不过是在白纸上的不断涂抹与加成(伴随着原有的兽性的资本的西方中心的消退)。猪的意象直接指向资本主义下的剥削与冷淡家庭(屠宰场作为家族企业)，更指向片中的杀戮，甚至于检测机械的冷酷质感。离开了在新秩序中无头无尾的癫狂，才完成了稳健的动人的去中心化的私人叙事。所有的情绪都在虚无的音弦上，待有一个角色或一个事件敲下琴键，一切便轰然爆发。
前半段真的很花束，黎明时分逆着太阳升起的方向奔跑，被社会磨平棱角，但是为什么转折这么的问号❓，啊，所以女主说一切都有结束的时候男主是这样的表情啊，所以搬家并没有同居啊，所以“好きです、全部好きです”
什么啊是，全篇最好看只有女主指着太阳不要升起，然后主角三人在黎明时候奔跑那段。后面男主在风俗店做完哭着讲他多爱女主很扯淡，太隔应了，有病一样。
前期的悬疑和多线配上这个结局就变成了故弄玄虚。
这是一部白光绚眼的片子。大片的视觉过暴让人联想到病房和视网膜。
前半段真的很花束，黎明时分逆着太阳升起的方向奔跑，被社会磨平棱角，但是为什么转折这么的问号❓，啊，所以女主说一切都有结束的时候男主是这样的表情啊，所以搬家并没有同居啊，所以“好きです、全部好きです”
在看的过程中不断在想，这个世界太多导演了，以至于大家混淆了到底什么才算艺术品。放了一个屁，运气好时也能被称之为艺术家。
没看预告，看到杰拉德巴特勒的头像海报，脑子里想的是一种动作片，看到的却是另一种。完全意料之外，觉得有点小惊喜，完全不想看表。
最近这种white privileged迷茫痛苦看多了，真是有点反胃
我只想知道结局到底是啥，谁是真凶？？这个开放结局真的看的有点迷糊。
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