该剧主要讲述了90后戏精男女从各自单身带娃到走进同一屋檐下的故事。齐思乐为了女儿萱萱脑瘤的手术费，需要拿下茂林策划案订单，苦缠茂林老板宋皓宇。而宋皓宇也在带儿子辰辰挑选生日礼物时，发现齐思乐身上有一枚和辰辰一样的胸针。宋皓宇通过胸针的线索，逐渐确认了萱萱和辰辰的关系。为了能让两个孩子有圆满的家庭，宋皓宇向齐思乐提出求婚，两人自此走入前途未卜的婚姻。
长镜头还是有一定野心，就是太青涩了，台词生硬，演技堪忧。中间一段长镜头跨越了两次时空转换，这样的设计在华语电影中算是一股清流，最后超现实的手法更是一种话语，即是女主压抑生活的解放，也是对老爷子解脱的超度。戏曲的运用就是点了一下，没有深入融合电影所表达的理念之中，点到为止，导致了有点杂糅和大杂烩的感觉。
好“酷”好“美”好“看”，霸权社制作技术杠杠滴，嗯，但也仅限于此了。
来自家中有阿尔兹海默症老人的普通家庭，我能感受到女主的那种无奈，也能感受到父母的那种无力感，父母不想给孩子带来负担，不想麻烦孩子，但有的时候，往往事与愿违。解脱不仅仅是生病者灵魂与肉体的解脱，也是对孩子的一种解脱，从另外一个角度讲，也是父母，对孩子的一种爱，感受良多，期待......
高概念设定片，不喜欢，没有好好讲故事，全程跑酷。画面好看，音乐好听。
导演处女作。
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剧本不行啊……这个电影估计是先想到跑酷可以做很好的画面，然后生套个人鱼公主的故事制造泪点弄出来的。槽点太多懒得吐了……老虚不行，浪费了这阵容，画面还是很美。
亮点还是不少的：娴熟的室内长镜头调度、写实风格和超现实画面的相互交叉、葬礼后对死后世界的想象等等。然而个人认为“生死”这样的主题适合单独集中表现，加入太多无关的支线容易冲淡这样的厚重感。闺蜜的婚姻、女主从事的戏曲表演工作、女主的婚外情似乎都和主题没有太大联系。前半段的剪辑也有可以改进的地方，总体的感觉还是很真诚的。
爸爸这个角色演得太好了。很多演员的台词说得都很尬，明显是在刻意追求和营造氛围，结尾在老院子里的那个长镜头突然出来的时候被吓到了，记得《小伟》好像也在影片结束的时候来了一段超现实主义，现在都这么搞吗。女主身上的那种压迫是能让观众感受到的，挺好。（校园里的那场戏竟然是在高中学校的。还是出租车司机说的太原话有味。
很好的题材，想到了国企单位独生子女家庭，阿兹海默症，临终关怀。关于死亡，关于变老，还是挺共情的。
虚渊玄是被绑架了吗怎么写这么老套的故事，看得我疯狂皱眉🆘
呈现出的太多，讲明白的太少。镜头中的出现的一些元素其实是不符合时间逻辑的，而几处故事的推进和台词的表达让我觉得非常艰涩。对死亡的恐惧、对故乡的复杂思绪、以及对肉身的侍奉拼凑出了往古来今无数人头脑中挥之不去的畏葸和渴慕。又想到了莱蒙托夫的那句诗，“它想寻找什么，在这遥远的异地？它又抛下了什么，在那亲爱的故乡。”(4.5/10.0)
拍的很好以后可千万别拍了，浪费了唯美的画面精良的制作，巧克力一样的屎还是屎，真是啥内核都没，啥主题都定不清楚
整体完成度不低，藏了一些私货有想法。喜欢这个调色。
跑酷情节几乎是唯一的亮点 故事已经不足以用俗套来形容了 我的评价是 可以不看
生活的残酷被平淡的镜头描摹地淋漓尽致，某一刹那分不清是电影还是生活本身。 | 长镜头显功力
与我个人经历有多少相似之处，有共鸣。病人带给家庭的影响，很残酷。或许也有编导自身的影子，或者至少做过调研。拍摄朴实无华，室内空间内也有轻盈的调度，后半部分的超现实段落让我背脊发凉。
平遥节看的第三部“从山西出发”单元作品。出人意料地质量扎实，演员整齐，特别是山西话剧舞台的老演员精彩：托数字摄影的灵活，导演把家庭单元住房内的众多场景调度得真实、流畅，长镜头出色。后半部加入虚幻笔触，有些多及晦涩，影响了高潮戏的清晰与饱满。祝贺山西出发的新人新作！
与昨天的《野马分鬃》完全是两种观感，尽管也充斥着大量的长镜头，但本片却显得异常残酷、凝重，相比于温情与浪漫，生活的不堪和苦涩被赤裸裸的呈现在观众眼前，随着父亲病情的加重影片也愈发令人窒息，让人不禁扪心自问，假如换做自己，会如何面对这折磨人的生活？有趣的是导演并非完全遵从写实主义的手法，而是加入大量超现实的符号隐喻，亡故多年的哥哥拍着皮球，烟雾缭绕中女主与父亲起舞，以及水中漂浮的女主形象，都让影片具有了更丰富的解读空间；表现手法上影片多次在同一镜头内完成虚实空间的转换，尤其是女主角和男友回学校的一场戏，镜头在旋转摇移中将过去和现在的时空勾连，与《雨月物语》里那个虚实相生的长镜头有着异曲同工之妙；影片的最后，女主角在与父母的温情中猛然惊醒，而作为观众的我们，同样在这一刻惊醒，回归不堪的现实。
艺术可以搞，但是没必要。这也不是艺术啊。一个“女性视角”的片子，毫无女性视角的视听/叙事。
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