This 1992 Japanese film tells the story of a scientist who sets out to create the new "super Adam and Eve", humans who cannot be controlled by their emotions. Of course, the end result it not exactly what the good doctor expects.
comments from imdb:
This modern tale of an attempt to build a creature is one of the best "horror" films ever made, even if its not a horror film but something else entirely. Certainly its on my short list of all time great films.
This film was introduced to me by someone who told me "I have this film that probably one of the best films you'll ever see. It will move you and touch you and make you think, but if I told you what it is and told you how its done you will think its the stupidest thing on the face of it and you won't watch it." Intrigued I asked what did he mean, and he said, "Well its a Frankenstein story, with a very goofy sort of edge, but which uses it to its advantage." My ears perked up, and I being a trusting soul took the tape and watched it. I was blown away.
The plot concerns a mad scientist attempting to make a new Adam and Eve in the wake of a suicidal plague that is ravaging the world. Locked up in his lab his experiments go differently then either he or we expect. Some of it is silly (The bolts in the neck, the wrestling moves...), all of it is touching and thought provoking.
I can not recommend this movie enough. If you are willing to take the film on its terms and allow it to tell its story then I urge you to seek this film out and see it. This is an undiscovered gem that will stay with you forever.
15 out of 10 and then some. 10/10
Also known as "The Last Frankenstein", this is an extraordinary, impeccably produced horror film. Director Takeshi Kawamura uses Mary Shelley's novel as a mere launching pad for an exploration of subjects as diverse and fascinating as the nature of love, desire, suicide, mass hypnosis, sex, alienation and jealousy.
And though the film is dense with subtext, it is also stunningly photographed and rich in atmosphere and detail. The performances are all amazing and Kawamura's sensitive handling of the strange, delicate relationships between the characters results in an emotionally charged, angst-ridden tragedy.
The scenes of the confused, troubled monster hurtling through a fog-shrouded forest at night are memorable and striking, as is a brilliant home movie-style montage of the film's more curious characters enjoying a precious afternoon at the beach. Kawamura creates resonating visual poetry of horror and sadness barely sighted since Todd Browning's classic "Freaks".
Intelligent, emotional, tragic and real, this is an absolute gem. 9/10
它镜头流畅剧情完整，不模仿不东洋不西洋，用现代故事讲传统情怀，讲佛祖讲留守讲农民工，还配上白话客家话普通话的歌曲，看得感动骄傲，看得泪满面，把口罩都打湿了。这就是真正在讲中国的电影！大家注意阿娟去上海前的那个清晨，练了整夜的他再次听到内心的呐喊，同时，整个广州城里醒来的行路人也都听见了自己内心的声音。这是最燃最煽情的一幕，比片尾都棒！
写实化的画风和后半现实主义的打工少年的梦想很好，可是主要角色配音大量棒读和极拖沓的前半，外加整个片子是没钱做动作戏还是咋样，是一部只有半幕+一幕的电影。前半和后半的割裂感太严重，画风仿佛过了三五年了居然还是同一届比赛。但天台那段戏还是很美，是全片真正的神髓，是每一个北上广深漂看到都会有泪水上涌的，夹缝里的阳光。片子“想要传达”的情感都很好，可很多点都没有做到“传达出来”，无论是出于缺钱还是缺少更好的镜头语言和导演意识也好，总之是一部你看得出来用心了，却画的饼比实际烙出来的大，缺少电影感的动画电影（此处电影感并不指大屏幕上看景儿美不美什么的）。（鉴于眯眯眼党的黑子太多而我看点映的时候甚至没有任何一刻觉得这是个问题 还是改为稍正向的三星）
很多年前，我在邻居家守着爸妈从广东打来的电话，他们不会问我想不想念，只会问你有没有听爷爷奶奶的话；很多年后，我从小镇来到北京，这里很大楼很高，有很多形色匆忙的人，没有人问你辛不辛苦想不想家。从过去到现在，很少有人问我们这代农村留守儿童从小地方到大城市打工到底经历过什么，有什么委屈。但是现在有部动画片拍出来了，还用“舞狮”为他们造了一个最不可思议的奇迹和最绮丽的梦。那一刻坐在电影院流泪的我，感觉所有的委屈都烟消云散了。这才是电影的价值。
再来说说电影本身，毫无疑问是国漫又一匹黑马。画风写实接地气，分镜与配乐无敌，虽然剧情是非常典型的“英雄之旅”，但即使猜得到接下来主角会遭遇怎样的冲突，仍然忍不住为其动容，被燃到泪目。
🎬《雄狮少年》
辱华的不是眯眯眼，而是国富少年穷，李白说过，天生我材必有用，雄狮少年打工去~
看到一部还不错的动画的全部讨论点变成人物形象是否乳化真是太不爽了。画面舒服，调度、分镜都可圈可点。编剧的提升空间还很大。
相当优秀！说角色设计辱华的人，谢谢你们为该片的宣发推波助澜。
风格化方面 包括人设 塑造音乐特效 桥段设置等 各种照搬周星星的无厘头风. 而从故事设定 美术场景 光效和内容地方化等方面 又很见用心 加之也是动画题材中少有的涉足现实题材 尤为难得. 希望未来的动画业界 能再接再厉 不止于挖掘神话 复刻西方 在扎根生活之上 创造更多有生命力的作品.
后来爸爸打工摔废了，妈妈也老了。
当今社会的确需要这样一部作品提提气——「创造奇迹」，哪怕一次而已。民俗+打工题材+底层关怀，老生常谈的岭南叙事，一如舞狮般保守安全。周星驰&老港片含量过高，许多台词刚说几字，便能对出下文。当「咸鱼脚」带味亮相，第一反应便是《功夫》的「如来神掌」——两部作品，高下立判。彩蛋联想到贾樟柯式的Still Life。最喜片中两处：三人骑车送阿娟，造型设计非常惊艳，闪回也觉值得；猛狮见大佛，如李安的少年派，清醒又慈悲。唯二女性角色印证片名：一个可谓丈夫梦想的「绊脚石」，表面彪悍实则奉献；另一个是为了男主而生的工具人，甚至与男主共享一个名字。大胆猜测：莫非她是杨箕猎德村的拆迁户大佬？OST精彩且具功能性，五条人的潮汕话，九连真人的客家话，椅子乐团的粤语，港乐《世间始终你好》……啊好一个和谐的大湾区！7
爸爸年轻的时候很帅，也有梦。
动画拍出很现实的那种感觉，运镜也是，整体就很工整，但也没什么意外，喜欢那个结尾，武狮从来不会改变人生。
每次觉得马上就要落入大俗套白眼快翻起来的时候，就稍微跳脱出俗套来给我续命。
虽然故事内核还是套路化的成长励志主题，但从写实的画风、用心的动画设计、温情的岭南现实主义场景到留守少年的故事设定、作为非遗的舞狮文化意蕴的详细展现，再到跟剧情丝丝入扣的精彩配乐，都实在堪称国产动画电影的新标杆。尤其是包括五条人、九连真人代表作和脍炙人口的港片《射雕英雄传》主题曲的电影配乐，实在够燃、够炫、够煽情，也具备十足的地方性。本片的电影原声大碟，值得反复聆听。
果然人还是容易被梦想信念奇迹这种虚无的假大空的东西感动 虽然我都猜到结局了可还是被那头雄狮点燃了 上一次看里则林还是在中学的时候 时隔这么多年还是被打动了 画面流畅配乐满分镜头语言相当丰富 实打实的诚意之作 2021华语十佳当之无愧
其实之前一直不知道它的存在，十天前看到友邻广播，点进去看了预告片，感觉动画人设挺突出，有点松本大洋人设3D化的感觉……然后下面一众友邻表示那边有人在吵这人设乳滑，就非常黑人问号脸哈哈哈。电影最后收尾的非常漂亮，因为太漂亮了，导致它看上去，更像是个短片而不是长片的感觉，比如人物曲线方面的缺陷，他实际上没有一个给人成长了的感觉，只是在前后变化做了简单的衔接，没有锚点，比如一个留守儿童，他是不是还有学校生活，然后从学校到了这个暑假，也许他是个体育生（有无穷体力），爱打篮球（可以作为最后投狮头的一个铺垫）诸如此类的小细节与人物身份的相互辉照。
作为一名佛山人，对醒狮的熟悉可能是刻在骨子里的连自己都没有察觉。没想看这部电影的，但想看的时间点只有这部，就看了。开场发现是粤语，很惊喜，接下来就是熟悉的鱼塘景色，熟悉的村境，熟悉砖房，熟悉的榕树，熟悉的狮头，鼓点，舞狮步伐，连砖房墙壁上印着的“充气电话”都是熟悉的，所有镜头都是流淌在血液里熟悉的场景。整部电影忍不住一遍一遍的流眼泪，止不住。小时候看表哥练习舞狮，练习打鼓，只知道看热闹，感谢这部电影，突然明白舞狮其实也是一种精神的传承，一种向往更高处的鼓舞。
可以说完全掌握到周星驰的精髓了（他自己现在都掌握不到），表面是喜剧与励志片，实际却是悲伤内核，团队抓住了现代社会常被忽视的人群，并给予了真正的、平等的关爱——没有俯视、没有高傲。而且这部电影特别反主流——总在高处即将到来时给你狠狠抛下——但这才是现实，不是吗，我愿称之为国漫真正的出口。少年郎被逼着成长，却发现并不是简单一句“我去大城市赚钱”，大城市处处留下农民工的汗水，却没有他们的一席之地。植物人父亲的醒来对这样的家庭从不是惊喜，往后只会接踵而来无数的金钱压力与心理压力。最悲伤的是，经历了这么多残忍的一切，他才是个18岁的孩子。孩子无法快乐，这是整个社会的失职。不过正像最后的比赛，即使有这么多不可逾越的存在又如何，少年不认输，在认识到生活的残忍后，依然砥砺前行。
前半段惊喜到了，不是因为对周星驰电影的借鉴，而是对本片没有任何了解的前提下发现它一反潮流选择了现代背景，并且生动地还原了一个南方村镇的空间质地和人物形象，那个阿猫一头蓬乱发型，眯缝眼，宽牙床，破洞牛仔裤，一口浓厚广普，就是印象中的乡下广东仔啊。后半段好在节奏和情节层次，剧情推进在有意识规避陈俗烂套，然而剧作水平跟不上，比如打工和舞狮决赛完全不冲突的两件事必须强行处理成“抉择时刻”，太傻了。至于现实表达，反正我是觉得走马灯式地表现下城市打工生活的辛劳真说明不了个啥，留守儿童也就是个基本设定。女阿娟的阶层暗示和彩蛋算是轻微撩拨了一下下吧。
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