#How a small island changes the world when the world is on the edge of falling.
就像某天下午给自己定了一个学期摆脱bodyshaming的课程。
看到久违的完美剧目的兴奋和故事本身带来的感动都无以言表。在这个故事里，灾难、恐惧、紧张、偏见与神性、真诚、忘我、励志交织在密集(而好听)的台词与迅速转换的场景、人物里，代入感无比强。天花板级别的卡司用精湛技艺同时塑造至少两个人物(In and Out两方，这应该是特别设计的)，这是我这个非剧迷之前没有见识过的，叹为观止。
虽然有点太完美以至于不真实，但足以激起无数人的憧憬，大千世界男男女女。
Sex is amazing! Enjoy ourselves!学会接纳自己什么时候都不晚。不知道是不是一部话剧改编的电影，简单的场景与运镜，多数是靠台词支撑，真的更考验编剧的能力，还好撑住了。四次会面中间部分有点boring.但最后一段在咖啡馆艾玛的独白真的是让我泪目。PS：独居人士看完有点春心荡漾。虽然小伙子永远不是我的菜
我对里面的叨逼叨没兴趣，我就是看后面 感叹这个 汤普森都63岁的人了，奶子还保养的不错，没有怎么下垂，看起来像30-40岁的。羡慕
欲求、矛盾、焦虑、满足，各种内心在艾玛汤普森的脸上得到十足的呈现，如果说里奥是一只好鸭，那么艾玛是一个好演员。
没多大新意的911团结一家主旋律音乐剧电影，穿插了太多没意义的内容，整体显得很碎。
政治正确含量要爆表了，但就是非常打动人，尤其是「机长自述me and the sky」和「我是岛民」。
从另一个角度写911事件的加拿大音乐剧，二十几位中老年专业音乐剧演员展现了精彩的技艺，值得观看。有点像我们5、60年代看的法国电影《四海之内皆兄弟》一样，展现了灾难面前人类的团结、奋斗精神。在豆瓣评论中看到一篇讲述911事件全过程的记述，则是我的最大收获。会转到朋友圈和微博，供有兴趣的朋友阅读。
音乐剧真是美式爱国主义的灵魂，眼泪从开头被煽到片尾。用少量演员来凝聚表现一万多人和三十八架飞机在五天内的故事，场景上的极简反而做到了最佳的想象力。
看的过程热泪盈眶，这就是原汁原味的百老汇歌剧的魅力。舞台表演永远最能接近艺术的本真，它的爆发力和感染力可能是电影都不能具备的。之前的《汉密尔顿》和《万尼亚舅舅》都制作了官摄版，如果没有疫情想必《来自远方》也不会诞生这个版本。至于表演，永远可以不用质疑歌剧演员的演技，他们超一流的群戏、走位、变装，这种舞台感已经说明了一切。棒！
或许他们更多的是心灵交流 肉体只是欲望的驱使吧
通过CFA看到了苦难面前人们不计一切的互帮互助，也在这两年看到了数以万计这样的例子，不管怎样，“永葆热爱，永怀善良，永远温柔”仍然是我们面对残酷最好的武器。
没有什么比真诚对待自己和别人更美好的事了，更没有什么比直面自己更勇敢的事了。
喜欢电影中二人的每次对话，虽然很理想化，但都是对现实生活的一种提炼和萃取，看完以后会给你一种思考。
托尼奖音乐剧官摄版本，每一位演员都饰演了多个角色，演技好，唱功棒，情节衔接紧凑，笑点伴着泪点，在那黑暗的一天，給世人带来温暖的是一座来自寒冷的加拿大的小镇
中间挖隐私圣母心爆发那段太讨人厌了....同情这样的人生但真不是喜欢的女性角色
封闭空间的作品毫无疑问人物要设置对，一个近乎理想化的秘密情人 一个教宗教学的假哈姆雷特式中学老师，有揭露回忆有矛盾有和解，剧作上节奏也是极好 至少不无聊。问题就在于性与道德这个脱不了干系两角，就如同后面打破幻想一般，你不知道你眼前这个人他会如何重塑你们当下的行为呢，而如此避谈，一是篇幅的确展不开，二则是暴露了作为寓言体去讨论但实则是灌输的形式。由此必然要考虑所谓的人物设置，也由此暴露了他所为新精品电影以保守中产女性作为目标这一属性，消解那些所谓“性化”的元素是为了否定性的承认先验的观点—我们都难以享受性并且性是生命源泉，而输出这一观点最大的悖论就在于排除一切社会因素却又必要的让人在社会中渴望它，排除必然的社会性却又妄图在真实中引用此种虚幻，而它女性向的打法最后只会失落于真实想象中
简直太棒了！！每首歌响起的时候都想哭！啊有官摄简直太幸福啦！好清晰好近的镜头！！请把那些经典都拍一遍好吗！！把这些可爱演员的最佳状态留下来呀！呜呜不知道还能不能看到现场啊！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
