被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
平均五分钟一个慢镜poss
看到了关羽骑马和开摩托两款皮肤的特效对比，后羿和云缨的新皮肤很酷炫，阿古朵大招重做后非ban必选，蒙犽配瑶开疾跑，多少五杀不是梦！王者荣耀打开印度市场指日可待！
印度百兽怪力蛮王携手印度鹰眼百步穿杨战狼队长，用歌舞蹦哒唤醒百姓，执着于把武器带给起义百姓，手撕英军炸毁老家。差不多就是个这样的故事，看完《甘古拜》我冲着阿莉雅来的，没想到看了个超级英雄片，两个超人就灭了英军，还执着于送武器干嘛……
太燃了，各种小操作一气呵成，成龙应该好好来学习一下，这才是动作片
印度抗英神剧。一边被鞭打一边还能唱歌真是忍不住笑了。
印度在塑造英雄这方面，实在是炉火纯青，信手拈来
都说这是印度战狼，看完只觉得战狼还是太谨慎了……希望战狼3能比这个还爽（印度人都是不死的，哈哈哈哈）
此片为印度抗英“神剧”不在于逻辑性，但注重观赏性（所以影院观看视听会很爽，如同夏日里的冰可乐，但回味起来就是糖水！）。剧情：“胡子兄弟”的抗英传奇故事（的确有《巴霍巴利王》元素……）其实借此从另外一个角度说明一下，印度电影还是很强的，片长基本3个小时左右，如同短剧集合。如果换成其他的影片，相信大多都会导致结构松散，招架不住，败下阵来！（能把神剧拍摄的如此唯美，由此我到是希望我局讨厌的咱们的抗日神剧也拍出这样。影片在当前俄乌冲突时期的推出，不知多少会有点意图吧。）
一直维持前两个小时水平 就勉强能到4星 鉴于我竟然看完了 还是给三星吧
太燃了，各种小操作一气呵成，成龙应该好好来学习一下，这才是动作片
以一敌百，徒手打老虎，
7.5。印度反殖民。特效做的好，景色好，摄影好。剧情牵强，双男主基情不够深刻。里面的女演员都好看。德鲁伊那场戏不错。最后神都出来了...shiva
以一敌百，徒手打老虎，
概念使人不得不想起<成为约翰马尔科维奇> + <改编剧本>
7.5。印度反殖民。特效做的好，景色好，摄影好。剧情牵强，双男主基情不够深刻。里面的女演员都好看。德鲁伊那场戏不错。最后神都出来了...shiva
坦白说，意外的还不错～整个一印度战狼～不过摄影和表演真心不错，同时这挂开得，笑得咱前仆后仰的～很久没看过这么一本正经又如此搞笑的片了～～～有一说一，阿三挺能装逼的～一枪崩辆小车空中转体960度啦～飞天火摩托引爆弹药库啦～一把草药瞬间骨折痊愈啊啥的～太多了，最逗的还得是那段合体抗嘤。这动作设计，真不是一般人想得出来的～哈哈哈哈哈哈哈～另外毕姆受难记唱的那首歌还挺好听的～其实三哥的作曲实力一直都很不错，宝莱坞的歌舞和美术肥肠的牛批～
这不是印度版的抗日神片吗？不过特效也太好了，两主角也实打实的身手敏捷，剧情没那么雷人的话我就给5星了
兄弟，你会跳印度舞吗？斗舞什么鬼啊哈哈哈哈哈。三个小时看得好过瘾，最后拉朱被打断腿还坚持在禁闭室引体向上，两人合体大战英军啥的更是笑出鸡叫，英军说箭从四面八方射来我还以为村里人也一起上了呢，到最后还是这哥儿俩在莽😂最后终于实现了人手一把枪的梦想哈哈哈哈。
离了大谱但又很合理，场面热血沸腾，特效精彩绝伦。嗯，但是放火烧山牢底坐穿啊喂！
我妈60多的老阿姨，看得都哈哈大笑。好多扯蛋的操作。
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