这种电影看到哭成狗当然也跟电影拍得怎么样没啥关系。
导演剪辑版。从这个角度去诠释梅艳芳,实在是太弱了,调色也很不行。
平铺直叙、走马观花,毫无重点的典型的“百度百科”式人物传记片拍法,但看到最后,还是被人物本身所感动,梅姑,永远怀念你~
怎么说呢,就像深秋夜晚凉意下的一个warm hug,直击身体触及心头的一股暖流,不觉中已是热泪盈眶…Andrew小天使太美好了,像恰恰村的洪班长,又像才华横溢的多兰…
流水一样的叙事有点令人厌烦,幸亏梅姐本身已是传奇。如今,再看到哥哥和梅姐,已然是对一个时代,一座城市的哀悼了吧。港人,国人,很缺这么一位香港女儿的坚韧吧。
Larger than life是对梅艳芳最恰当的形容,她身上过早的沧桑感、行走江湖的傲岸,空前绝后,不可模仿。香港的女儿更是香港的女神,她的命运隐伏着此城的命运。电影可称水准之作,色调与画面边框晕影、后期配音化入一片朦胧中的声效,都暗示这只是梦回昨日,而昨日本身则定格于插播的梅艳芳片段,不在戏中。我更喜欢前2/3,剧本编写很细腻,正剧、诙谐小插曲、爱情场面,情调都不错。可惜从避居清迈开始,故事渐趋浮光掠影。新人女主角镇不住临终演唱会的舞台,情有可原,因为连化妆都欠缺说服力;然而一搬进实况片段就马上催泪:掩不住的病容,是艺术家正在用生命作人间绝唱!导演说过拍此片没有野心,目标只是让更多人(重新)认识梅艳芳,这目标相信已达到,凭这一点它就值得尊重和赞赏。
不出意料的,电影以近乎白描的形式小心翼翼地展示了梅艳芳40年人生的几个片段,是人生高光与重要的片段,亦是此时此刻尚可以和被允许展示的片段。作为一部传记电影,它的出现显然太早,不完美几乎是命定。但之于如今颓唐的香港,这些人和事着实需要在此时被提及、被怀念、被感动。他们曾经与大家挨过难关,现在的我们,也一定能。
说回片子本身。传记片难拍,主要在于剧本的打磨,一个不小心就会拍成拉流水账。本片正是如此。拔高立意的地方也只有假大空,相反,几处点到为止的小情节反倒过得去。
张国荣葬礼那一段也是,哎,风华绝代,纪念二位
电影本身一般,但出于对梅姐和哥哥本人的情怀,还是有被狠狠地感动到,从哥哥死了之后就再也忍不住了😭。他们都说,希望若干年后还能有人记得他们。我想说,无论是否见到天上星星,我都会经常想起他们。
#电影院##粤语版#舞台太少,私情太多。最想看的《风的季节》《梦伴》《似是故人来》《似水流年》《血染的风采》等经典歌曲的完整舞台竟然都没有,仅有的几个舞台片段也只是浮光掠影地匆匆带过一点都不过瘾,好歹来个金曲串烧啊。Anita这么精彩纷呈的一生拍得像走马观灯的大型流水账着实可惜。严重美化了和彦灰缸那段过往以至于心里不适(yue),可能他真的曾经令她发自内心的快乐过吧。最后和SARS的抗争倒是契合当下和新冠病毒的斗争精神了,香港人是永远不会被打倒的!
电影可能不太能让梅姐的忠实粉满意,但是能让不太熟悉梅艳芳的年轻观众看到她的一生,进而去了解她真正的生平,这是它的意义。总体上是一部合格的电影。
报流水账,电影影像与真实纪录交叉剪辑手法也早不新鲜,脑海里全程乱飞“郭可盈在扮演梅艳芳”的走神思绪。
基本犯了传记片里最致命的问题:浮光掠影般讲完主角的一生,仅是一篇毫无重点,浮于表面的流水账。而观影过程中所有的触动与感伤完全来自于真实人物与事件,以及对标波西米亚同以一场重要live收尾结果塞进大段原版录像来支撑情绪只能说导演掌控力实在是太过羸弱。
一代传奇,被拍得这么凄婉平庸琐碎,粉丝滤镜太重,非常可惜,女演员没有演出传奇女星的那份大姐大气场,以及豁达。为什么这么伤感,片尾的老照片回顾,可以看出梅艳芳的亲和魅力,而不是片中那个从头伤感到尾的人
就一个年轻打工男孩爱上有点自闭女孩的还被第一任老公甩了的妈妈,照顾孩子,爱上妈妈,虽然是挺暖心的故事,但是实在无聊
加一星给情怀、Mui姐和Leslie。粉丝向电影,身边不少落泪。传记片很容易拍成流水账或者MV,所以这部也存在一些这样的问题。演唱会部分剪辑有些乱,不如波西米亚那样的长镜头来得好。看哭了两次,一次是哥哥离世,一次是最后的夕阳之歌。
不该拍的部分太多,女主角演技很一般,不如姐姐。
小清新。充满了即将燃尽的青春的气息。30+结婚才是最好的年纪。20+用来认识自己寻找生活才是。
4/20 学校screening和导演Q&A - 确实是Sundance的口味,简单直白却又用能引起我们Gen Z观众共鸣的无数个时刻撑起了全片。年轻的编剧/导演本人还是主演…还是小成本的制作然后还被Apple TV+ 1500万买下全球发行权?真的是非典型成功例子哈哈哈哈
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved