莱拉(杰拉·哈斯 Jella Haase 饰)是一位19岁的少女,性格敏感而又内向的她在长辈们的眼里稍稍的有些叛逆。一天,当莱拉在医院里于昏迷中醒来时,发现自己被强暴了。着天降巨灾让莱拉的精神陷入了崩溃的境地。为了治疗自己心理上的创伤,莱拉主动申请进入了精神病院,在那里,她结识了52岁的安和35岁的弗兰雅。
三个住在同一件病房里的女人们之间很快就建立起了友谊。安是一个拒绝固定关系的女人,而弗兰雅则艰难的独自抚养着年幼的小女儿。在精神病院里,莱拉见识到了各种人情冷暖世态炎凉,外界社会让莱拉感到失望,而在这里,她反而找到了归属感。
本人不是梅艳芳粉丝,是张国荣粉丝,在我心中这俩人是分不开的。看完很是感动,感觉她的一生为歌唱和演绎事业牺牲了太多太多。跟女友一起看,她已经哭成泪人儿~影片中梅艳芳很多经典画面还原度挺高,王丹妮唱歌很好听,声音也很像梅艳芳(个人感觉是她真唱)。最后的告别演唱会,最令人感动!最后的一声谢幕式的“拜拜”,真的忍不住流泪,“拜拜”的语气透着倔强、不服输、孤独感和她的洒脱!!!欢迎后的全场歌唱梅艳芳经典歌曲又感动一遍…但是演的张国荣戏份有点让我调戏,不知道是不是选角问题
还是那个问题 情动机制在于召唤肉身 就像替身演员只能拍远景和背影 你无法用他们替代本尊 如果要替代 也要找一个量级的 比如当年用顾冠忠替徐少强 不然 你还真当观众是皮格马利翁呐?
提前趕上了放映場,服裝和造型好評!能重現荔園、利舞臺、八九十年代的香港街道,真的難得,最後的《夕陽之歌》真的是永遠的淚點!梅姐舞臺上揮手告別的那句拜拜,太想哭了~
作为传记片也真是够流,够水,够流水帐的,加一星给几首经典歌曲。
梅艳芳这样一个华语娱乐界响亮的名字
妈咪看的时候跟着看了点。以前的审美真棒。想起中森明菜,也是可惜了,以前的发型和服装
不得罪活着的人的端水态度,其实就已经很让这片受限了,但选取的角度和编剧层面的呈现,导致整个片子都很流于表面,人物也立不住。不了解梅姐的人看完还是感受不到她的魅力,这是最要命的。
把梅姐这样一个生于舞台死于舞台忠于舞台的大女人演成了渴望家庭而不得除了舞台一无所有的小女人。梅姐感怀没穿过“婚纱”,可她一辈子除了婚纱还穿过那么多“衣裳”,主创单单要把这件“婚纱”拎出来无限放大,真是糟践东西作践人啊!
梅艳芳啊,全片80%时间都在孤独无助含泪看雨,这合理吗?
爆哭到湿透口罩,但并不是被电影打动,是勾出对哥哥和阿梅的回忆,所有影像里撕开的记忆全部是真实的人物和事件,从这个角度来说谁演都不会有印象,唯一意义是告诉世人哥哥和阿梅的无人能演性。 虽然王丹妮眉目里依稀有,但哥哥的扮演者真的是五雷轰顶! 电影对哥哥的去世有重笔刻画,这个对我杀伤力太大,看完久久回不过神来。
[院]最后一段婚纱《夕阳之歌》还是挺感动的,女主还是挺神似的。Leslie的选角挺令人失望,完全像是一个需要存在的工具人。
当香港的00后都不知道梁朝伟,才真的领悟香港及其所创造的已经远去了,但我们不会忘记你,再见香港
[慢歌唱唏嘘,快歌唱反叛]目測入場觀眾都是阿叔阿嬸,他們一定好有共鳴,但論劇情是令人失望的,情節太零碎,全都是輕輕帶過⋯香港人拍戲唔夠韓仔黎嚕。但我還是喜歡這套電影,因為它拍出了那個令人嚮往的香港8/90年代:「那20年正是香港的黃金時代,我們中西薈萃、自由奔放、創意無限……曾經燦爛」
古天乐演梅艳芳的服装设计师Eddie,很多镜头都挺感人。
我边看边想,可能对于传记电影来说,好的剧本更为重要。不知道是不是属于剧本不够扎实,感觉影片只是将几个人生比较重要的节点以片段式的画面铺开了,阶段与阶段、情节与情节间的跳跃感严重,浮光掠影,不轻不重。作为一个不了解梅艳芳的人,我不明白为何梅如此渴望爱情甚至对姐姐结婚感到介怀,梅与阿ben的感情看不到一丝爱意前后交代更似没头没尾,看完电影只能说对梅的生平有了大致了解。王丹妮确实有几个瞬间非常神似,但大多数时候更像一个长得像梅艳芳的TVC超模。你能从王丹妮的模仿里看到一丝梅艳芳讲话时的语气和神韵,但只要梅艳芳的纪录影像出现,短短几秒你就感受到梅艳芳真实的人格魅力向你扑面而来。画面里梅艳芳乐观爽朗的笑容,几句简白又真诚的话 ,已经让我泛起泪光。永远怀念香港,永远怀念狮子山精神,永远怀念梅艳芳。
和课题组人一起看的,女主角演到最后越来越像梅姐,风华绝代。
和课题组人一起看的,女主角演到最后越来越像梅姐,风华绝代。
传记电影区别于纪录片,最大的一点就在于前者更注重情感,更会在合理范围内展开浪漫的描写。就像这部《梅艳芳》,用近乎沉浸式的视角,带我们体验了一把90年代的香港,90年代的华语乐坛,是多么的风华绝代。
梅艳芳——香港之女,然后梅艳芳去世了,哪怕97的第一个镜头是舞照跳,马照跑。
不要美化渣男。
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