党员干部不应过洋节 高清

评论:

• 仆明诚 0小时前 :

  集成圣诞rom-com的想象：不期而至的偶遇和天造地设的结局，误会、尴尬、纠结、告白，浓厚芳醇的节日气息，真爱至上重温和复刻…白女亚男搭配社交骗局的冒进选择，拆解套路呼吁diversity，顺便嘲讽dating app放大谎言侵蚀真心的暗面效应，仍不能免俗以皆大欢喜的灯下拥吻作结。你爱的到底是屏幕对面的心灵，还是profile的漂亮皮囊？抛开口是心非伪饰，我们都需要一次机会，正视被浮华的社交运作遮盖太多的自我、梦想和真爱。欧阳万成奉上可爱的演出，Darren Barnet饰演的完美替身则是立于社恐宅男反面的刻板镜像杂糅。当Nina Dobrev注视他藏匿镜片后的puppy eyes时你将意识到人的魅力真的会被偏见蒙蔽。最打动人心的一笔是香味蜡烛留存记忆，无关种族，只有信物之于节日的承诺意义。

• 坚曼珠 7小时前 :

  哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈为什么这片子我也能看哭哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

• 元晴雪 7小时前 :

  好看！！！温馨啊！！！爆米花！！想念美国的圣诞节了。。结局也很棒！Candle maker!!!!!

• 允驰 5小时前 :

  瑜不掩瑕 好多瑕剧情 选角导演也是瞎的 耐你是斯皮尔伯格也有拍不好的片子

• 性江雪 3小时前 :

  看笑了 金球奖诚不我欺 果然是音喜类最佳影片

• 介采珊 8小时前 :

  干嘛要用这种方式去翻拍一部60年前的经典电影？

• 奇文德 2小时前 :

  一个很简单的故事但完成得很差，节奏有问题，并且男女主都过于单薄，不确定是演技还是设定缺失，两个人的爱情戏毫无感染力。但作为一部歌舞片，置景、群舞戏、镜头调度，这些都足够好，所以还是喜欢。

• 勾明德 6小时前 :

  美国古惑仔的歌舞片糅合了现今最受人唾弃的爱情主线，但都很失败。几乎人人在说史皮堡高超的调度，可能这是唯一的亮点，展现了黄金时代好莱坞的影子。

• 崇映波 6小时前 :

  ①歌舞片对于场面调度的要求更高，但斯皮尔伯格做得真是棒；②人类愚蠢的一个表现就是，许多仇恨，都是莫名其妙的存在，往小了说是西区故事，往大了说就是宗教冲突，民族仇恨，甚而至于假借冠冕堂皇头衔的各种战争；③剧情上有硬伤，男女主角的人选也似可商榷，尤其男主，有点城乡结合部年轻俊才的意思。

• 卫芷毓 0小时前 :

  我明白为什么斯皮尔伯格一定要拍它了，对于儿时的他来说真的太过私密了，如果在不趁着现在拍出来，以后他既没精力更没机会了。大师的手笔拍出来的极具光影的质感和精彩绝伦的编排让这部电影更加勃勃生机，包括政治正确的外表也让它更贴近当下，但是它的内核就是老白男的雄性故事。斯如果改了就不是西区故事里，但是其中的表达太过于落后这个时代了，你如果硬找里面的先进性也是属于50年代的，放到现在也算不上多前卫，斯导老了，有一个真正属于他自己的童年追忆给我们看也许并不是坏事，失望算不上，但至少不够多惊喜吧

• 仉诗蕾 9小时前 :

  《合约情人》北美任贤齐版本，文化的冲突，谎言的背景都挺契合当下题材，挺适合国内再次翻拍，剧本很好

• 南宫含云 2小时前 :

  这个中二的剧情实在是看得我全程黑人问号lol… 三星全给神一样的斯皮尔伯格，40多年了依然是好莱坞商业片场景调度 & 艺术指导的业界天花板，真大写的服气

• 嬴安筠 2小时前 :

  对剧作无感——非常传统的美国故事，一个社群种族冲突下的现代罗朱悲剧，相比之下Tony Kushner后期的创作就要比这恢弘壮阔得多

• 宏柔绚 7小时前 :

  男人之间的剑拔弩张，collateral damage都是女人在承受。

• 但秀敏 3小时前 :

  在爱乐之城之后我还以为我喜欢上了歌舞片，但是没有，这一切一定要建立在歌好听的基础上。不论是布景还是灯光，都有很强的舞台感，镜头光时时刻刻都在提醒我这是音乐剧不是歌舞片，镜头一拉近我就开始害怕不要吧不要吧好好说话不要唱了，这个地方真的没必要唱。罗密欧与朱丽叶西区故事版？那场阳台戏，我可真跳戏。还有一个死了哥一个死了兄弟，为什么还能do？？警局里的调度真的不错，要是一镜到底那我可以再加一星。

• 国蕴和 4小时前 :

  勉强看完前一个小时，后面看不下去了，比较无聊

• 冬凌 1小时前 :

  看Elena和Tammy一起演戏真的很串戏//我不是很懂 明明一开始就是男的先用假照片欺骗女主 又让她假扮自己女友 为什么结局变成了女主求他原谅？？？ps. 男主的大油头和圆框眼镜太丑了！！像跟踪变态狂！是我这一辈子都无法接受的 date app上绝对会直接过滤的类型😅//唯一代入感很强的是 女主坐在Santa Monica的长椅上跟网友chating…

• 俞鸿德 8小时前 :

  对不起，但私以为真的没有你们说的这么不堪...即便第三幕结束的仓促，但结合打光或是人物站位的调度来看，竟有一种杜琪峰般的港片风范，摄影也变得冷峻残酷，再无舞蹈与歌唱，也再无逃生梯上的隔窗对望。此时此刻与前两幕的制片厂华丽风格相比较，一时间竟有种《红楼梦》似的物是人非之感。更何况斯皮尔伯格这次是真的牛逼啊，开头那个定场镜头的摄影机运动就足以让许多当代导演学个五六年了，仅靠一个镜头便把观众拉入暴力动荡的贫民街区之中。尽管后面可以看出斯皮尔伯格正努力在好莱坞化和去好莱坞化间挣扎，但形式间的隐喻却仍然塞得满满当当，甚至在最后的枪响中共同发力，让我有种莫名的升华的快感...真正诠释了如何通过剧作之外的视听元素来拯救一个平庸的剧本

• 卫聪英 0小时前 :

  没有斯皮尔伯格五个字我恐怕都坚持不到女主出场，有了斯皮尔伯格五个字我也仅仅坚持到女主出场。

• 卫浩祈 7小时前 :

  歌舞剧蛮老套的，不过光影动作色彩都是非常教科书般的。种族主义是好莱坞拍摄永恒的主题