唐门外门弟子唐三，因偷学内门绝学为唐门所不容，跳崖明志时却发现没有死，反而以另外一个身份来到了另一个世界，一个属于武魂的世界，名叫斗罗大陆。这里没有魔法，没有斗气，没有武术，却有神奇的武魂。这里的每个人，在自己六岁的时候，都会在武魂殿中令武魂觉醒。武魂有动物，有植物，有器物，武魂可以辅助人们的日常生活。而其中一些特别出色的武魂却可以用来修炼并进行战斗，这个职业，是斗罗大陆上最为强大也是最荣耀的职业“魂师”。 小小的唐三在圣魂村开始了他的魂师修炼之路，并萌生了振兴唐门的梦想。当唐门暗器来到斗罗大陆，当唐三武魂觉醒，他能否在这片武魂的世界再铸唐门的辉煌？
帕丁森下海是不可能下海的，感觉有点悲喜交加。他演完信条我就已经真香了，这部也不例外，I mean谁不爱画着烟熏妆的阴郁美人！这版less superhero stuff，就比较实在，大家都是普通人，更像部悬疑推理惊悚片。连蝙蝠侠那些高科技小玩意儿都很少，蝙蝠摩托蝙蝠车也不fancy，飞起来也很搞笑，如果没有Gordon连脱身都困难，看上去也不像有Plan B~Z的样子，全程都兢兢业业勤勤恳恳潜伏追踪解谜破案。毕竟还是个刚出道两年的小蝙蝠。Zoe气质独特，非常迷人，专注搞钱，棒！哥谭反派都是蝙蝠毒唯。Main theme的前四个音真的很像帝国进行曲，加上一身黑戴着面具和披风，差一把光剑就是爵爷本爵了。帕丁森从头到尾都没笑过，要压抑欢乐喜剧人的天性也是为难他了。
差到可以以一剧之力拉低好莱坞行活的水准。来咱们把要求从高到低拉：人物，全员工具纸片人，直接带着默认观众已知的标签出场，没有动机，没有成长，机械化互动没有情感（韦恩和管家，韦恩和戈登，韦恩和猫女）；情节和叙事，有人说这是个悬疑探案，有警察什么正常查案流程都不走全程跟着反派给的线索转的吗？犯罪简单粗暴，Boss安保弱成渣渣，90年代拍的剧情都比这丰满，叙事上更是，电影学院的大一学生都比这干的好吧，B站up主都更懂镜头语言吧，总之简直是对电影两个字的侮辱。
如果我穿越去哥谭做市委书记，第一件事先把韦恩挂路灯，财产充公，拿其中一半禁毒，毒贩抓住不用审判直接枪毙，另一半财产拿来搞基建，创造就业岗位大家都有正经工作了谁还吃饱了没事干混黑道。
嫩牛五方一脸受气包的样儿，让我第一次觉得蝙蝠侠很穷酸。太长了，看完觉得浪费了时间，决定重新去看一遍大本版！
敢情蝙蝠侠是哥潭地藏王菩萨，地狱不空，誓不成佛。
美学风格统一。不过前面搞那么多vigilantism的自反最后还搞了个通俗超英结局，感觉白看了三个小时。片里这些anarchist的组织性这么好最后各种犹犹豫豫，看完人傻了。
确实把持住了Detective Comics的定位，阴郁冰冷的黑色基调符合着这位黑暗骑士形象认知的同时，古典好莱坞主义的介入也增添了些许浪漫质感。不认同对剧作节奏沉闷方面的评判，单一叙事的主线反而是能带领我们更深入理解“事件”与“角色”间二维联系的高统筹度方法：当我们掌握了整个故事的来龙去脉，我们也就真正理解了蝙蝠侠所代表的内核—一个略显鲁莽、真情实感、有血有肉的孤胆英雄，同罪恶一样畏惧着正义面对自己的凌迟与真相揭露过往的无力，但即便如此，也依旧坚持着作为修正主义的化身，正如那洪水中的火光，终究会灭却仍然引领。“我依靠杂立的草与房顶滴落的水为生，但这也并不影响我进食河水中的鱼，有些事情就是这样。”
从Zoë Kravitz到Paul Dano，从Colin Farrell（想想还有单人衍生剧也很激动）到仅是客串出场的Carver兄弟，选角部分有不少惊喜，更期待一些之后的探索；倒是萝卜全程和角色保持一种诡异的疏离感，仅是部分画面仿佛深得导演偏爱，留下了好像“完成了几张质感很好的硬照”的错觉。不过它依然因为所选择的方向、刻画的“至暗-光亮”所着意烘托的所谓史诗感变得有趣；至少让人知道不仅仅在看属于脑内的预想和顺其自然的进行，那长达三个小时的进展也就足够有趣。
來啊！一起加入派丁森友會吧！🤣
他是哥谭黑夜里跳动的心脏。被愤怒，罪恶和仇恨的火焰炙烤。 他在黑夜里发出微弱的光，人们把这个叫希望。电影从城市的崩塌，引出无数心灵的创痛。罪孽与伤痕交织，深刻诠释了蝙蝠侠的主题。（科林法瑞尔的企鹅人，也太像增肥毁容的罗伯特德尼罗了……）
导演太慢热了，前面太废了。又过于用力想拍出蝙蝠侠独有的暗黑孤胆英雄氛围，蝙蝠侠全程慢吞吞的，我看着都替他着急，干啥都得戈登促两遍以上。一到猫女就放旖旎音乐，一遍就够了，多了就不好使了啊，就会尴尬！萝卜蝙倒是出乎意料，虽然中二，但是竟然有种哥谭千金的感觉，仿佛市民都对他有点另类感情，和市长儿子也挺有羁绊感。蝙蝠侠晕倒那么久，竟然没人想掀开面罩看看长什么样，不能理解。。。
美学风格统一。不过前面搞那么多vigilantism的自反最后还搞了个通俗超英结局，感觉白看了三个小时。片里这些anarchist的组织性这么好最后各种犹犹豫豫，看完人傻了。
这个男主角是不是天生拥有给自己作品增加言情气质的能力？
这部完全放弃了对白天（布鲁斯·韦恩）的刻画，只讲黑暗骑士和他所要面对哥谭的暗面，从用恐惧包裹自己的复仇者到哥谭市至暗时刻的引路人，仍然带着绝望的理想主义，让观众在低沉配乐和黑暗中体会一个英雄的牺牲与宿命，把红黄蓝光源用得如此冷感，足以看出主创求新的决心。不是烧脑推理故事，而是硬汉侦探的追凶实录，不要报错期待
民风淳朴哥谭市，人才辈出阿卡姆，电影很正确地演绎了这一句话。但是，正确的方式意味着不会有太多惊喜和可能。导演过分偏重了全片逼格氛围的营造，唯独少了对主要角色人物形象的丰满和润色。这个版本的蝙蝠侠就像是一个勤勤恳恳的辅警，充当着一个破案工具人的纸板角色，人物弧光靠的不是故事，而是真的靠打光（没错，就是字面意思的打光，蝙蝠侠一定是深沉黑色厌世的光影），反派也一样的情况。距离诺兰三部曲的蝙蝠侠和小丑形象，依旧有着明显可见的差距。
大银幕Dolby版。正不压邪的所谓暗黑风或是主角黑化都已成为过去时，早已不再新鲜。诺兰版黑暗骑士的人物塑造明显受制于高强度的情节发展，在大情节的高速推进中逐渐牺牲掉了主人公的个体塑造。新蝙蝠侠更加落地，能感受到马特里夫斯是渴望拓展蝙蝠侠新的心理层次。吟唱声(圣母颂)指向救赎与希望的主题。形色光质亦是film noir的风格旨趣。剧作硬伤，低智推理，浓郁的黑色气质是上去了，本子拖了后腿。我认为最后的高潮戏是对的，这与诺兰版的精英主义叙事截然相反，非战时状态下的救援与相助恰恰是对《黑暗骑士》结局的创造性回应，这里不需要高高在上的悲壮感，就不该是俯视的，而是需要真正与民众平等的站在一起，这是平视的。经过大水的淹没和洗礼，洗尽罪恶的城市终将重生，而燃烧棒的那束火光，哪怕是微弱的，也足够照亮黑暗。
1.导演有毛病 喜欢用灯照人
无感，睡过去好几次。不过又有什么能超越TDK三部曲呢？
Things will get worse before it gets better :( （有那么些时候觉得Batman的costume好中二）（Bruce的扮相如同罗伯特帕丁森在大都会里的感觉just进入lockdown没办法剪头…
【72】毫无疑问是最好的影视蝙蝠侠形象，但回归到电影本身则问题诸多。①放大了猩球系列的弱点：桥段过度设计导致的整体节奏失衡，两个半小时的前戏、三秒的高潮回归到半个小时的后日谈，观众被迫保持冷静旁观视角，情感很难代入；②镜头语言匠气但缺乏合理设计，例如蝙蝠侠初出茅庐的莽撞可以理解，但拍摄上给人的视角就是路人眼中的恐惧立刻转移到装逼不过三秒；③剧本打磨得很粗糙，感情线生硬抽离、成长线潦草琐碎、主旨线如同点题作文，所有的重要转折几乎都只存在于人物之口，从而进一步伤害到了剧情发展与角色塑造，怀疑有重大的补拍或重写。整体而言有点像自嗨产物，视听气质为长但内容不够丰满，希望舞台铺开之后的第二部能做得更好吧
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
