鹰的成语有哪些 高清

评论:

• 舒绿竹 7小时前 :

  战争的残酷已经不需要用血腥的厮杀、猩红的血迹来表述了，哪怕是在这种酷似老胶片质感的黑白画风中仍能感受到最深刻的惨烈。

• 毕英耀 9小时前 :

  ps.配乐有一段太像穆赫兰道

• 蕾慧 5小时前 :

  我个人觉得主创个别人还是挺“自恋”的，比如撰写片名的书法家还要把自己的印露出来（海报和正片都有），就挺…奇怪的，印象里没有哪部电影的片名会这样处理。不过自恋也无妨吧，也没规定自恋的人不能拍电影不是。

• 星骞 9小时前 :

  能不能拍的和功勋差不多，别低级红高级黑。能不能别打着艺术电影干商业电影的事。

• 毕蕴美 9小时前 :

  单位组织团建去看的，展现了中国人的英勇无畏，但是故事不太吸引人。

• 浩畅 3小时前 :

  一部主题创作的诗意战争电影。全美院的制作班底，让电影的水墨感、摄影、画面构图得到了很大的保证。故事切口小、方言对话、画面介于黑白与彩色之间、叙事节奏不强……种种标签都与当下观众的观影习惯有所不同。导演在探索新的战争电影语言，也在试探观众的观影界限。

• 贯安春 6小时前 :

  没见过这种质感的战争片。故事让我想起《一个和八个》《1917》，只好让我想起塔可夫斯基。

• 骞翰 6小时前 :

  这灰不拉叽的滤镜真是够了，看不清人物表情，边界模糊，电影质感不是冷色调就一定高级。头一次见方言说得这么不接地气。剧情无聊，角色单薄，转变突兀。摄影还可以吧，像作画那样讲究构图，但很多时候过于追求静态构图又没能力把握住动态构图，以至于让人物沦为了模特。

• 祁小凌 7小时前 :

  问题在电影院里被全面放大，人物和声音的空间关系都没缕清，何来长镜头的建立？

• 曼姿 4小时前 :

  战争会把我塑造成哪一个自己呢？

• 春珠 8小时前 :

  老师做的，学生捧的，学院派自我标榜的影像，长镜头新山水流动感诗影像，隔雾观血，影调让人回想起看杉本博司拍自然博物馆的摄影策略，但完全不耐看（层次是虚浮的），伊万的童年/自己去看也没有对标的必要，只能和自己人或者上一辈的同类型比比，就当是一次阶段性胜利吧

• 雪初 8小时前 :

  怎么说呢 前面做的黑夜暗调？太迷惑了 环境是出来了效果 但是感觉不到啊 而且拍的这么沉浸式 光效不得做好。有几段有苏联片那味道了 当然 全面冗长的铺垫为了后面最后一点冲突的 我觉得也可以接受的 情绪到位了

• 黎运杰 7小时前 :

  挺进师的故事，本来特别值得加一星鼓励，但创作团队已经很自嗨了，那就省了。质感诗意水墨画这种东西不谈，我是个俗人。剧本很简单，黑白画面也不坏，但人物刻画很有问题，角色特点太少太脸谱化了。电影是真的暗，看不出什么细节，但300万的成本有这样的完成度，差强人意了。

• 洁雅 4小时前 :

  游击战本来就是小叙事而不是宏大叙事 这才是共军战争史的正确打开方式

• 运林 7小时前 :

  深影5号厅银幕右侧十分之一明显更亮，观影感极差。

• 裕晖 2小时前 :

  作为消解宏大叙事的主流意识形态，我认为这是一个很好的开端，包括审美体验上

• 辰辰 2小时前 :

  “云霄之上”或许也是个诗意的名字，“云霄”指的是江南山间的自然，也指战争？“云霄之上”，电影讲述的是战争，又超越战争，更指人性。能感觉到导演走心的用意，比如避免宏大叙事、刻意的主旋律，但整个观影体验并没有太多启发、触动的时刻，我想，并不是习惯了传统的电影审美，毕竟我也真的很期待能欣赏到导演口中的“值得被记住的小人物”、真实、人性，总之，用意是好的，很值得鼓励的一种尝试。

• 郏子薇 3小时前 :

  新瓶装旧酒：用并不精致的（伪）风格化摄影和美术去包装一个老套的故事。剧情上学1917，视觉上学伊万的童年，但是1917的缺点全学了过去，老塔连皮毛都没学到。

• 珍梦 2小时前 :

  虽然有很多问题，比如设计性并没有想象中那么强，有一种浓浓的“滤镜”感；全片的影像基调并没有很好统一，段落之间存在一定割裂；人物、故事太简单，空有符号没有内在联系，想往诗意那个方向做又欠火候，主题模糊表述不清；以及画面亮度过分的暗，让人看的真的很累等等。但是，在这样的大环境下做出这种主旋律+风格化美学的尝试无疑是值得鼓励的；或者也没有那么多预设，不过是一次误打误撞罢了……

• 薇梅 0小时前 :

  问题在电影院里被全面放大，人物和声音的空间关系都没缕清，何来长镜头的建立？