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评论:

• 福昕月 7小时前 :

  资源、财富、统治、剥削、反抗、权谋、战争，诸如此类，是人类社会永恒的主题。

• 项访儿 5小时前 :

  四星半。丹尼斯·维伦纽瓦拍《沙丘》，就像雷德利·斯科特拍《异形》，一边在聚合亚文化来构建世界观，一边在塑造独有的视听美学。《银翼杀手2049》《降临》《边境杀手》都像是这部影片的局部实战演练，通过再分析，为对应场景找到更合适的拍摄技法。从整个系列的角度，影片是在做前因铺垫，但从单部影片来看，结构仍旧严谨，保罗与母亲的关系，有明确的被动到主动的成长转变。整体节奏非常流畅，宏观场面与近身对战的比例平衡得很好。甜茶和丽贝卡·弗格森表现的很好，兰普林的声音气场完全可以作为一种表演方式来研究。

• 有琴芷巧 4小时前 :

  壮美的史诗才刚刚展开，希望可以按这个节奏拍完沙丘六部曲。如果甜茶本人可以随着年龄增长，一路陪伴保罗阿崔迪斯这个角色成长，就太好了

• 驰锐 5小时前 :

  撑死了一部异域时装秀，出片直接上淘宝店铺首页毫无违和感，十分没劲。

• 银绮南 2小时前 :

  那时，人们不需要再穿着笨重的蒸馏服，不需要回收死者的水分。

• 荣妍芳 1小时前 :

  维神让沙丘这颗掩埋了半个世纪的宝石在沙漠中闪耀 他也必将在影史名垂青史 熠熠生辉

• 钭寄文 6小时前 :

  成功地还原了原著的土味，不过和读原著比起来电影只看睡着了五分钟算非常不错了，光画面就值回了票价，唯一的痛心是为了配合防疫要求不能带爆米花进场。

• 栗天赋 8小时前 :

  我怎么看着是一个“白人高富帅如何成为塔利班”的故事？

• 祯安 4小时前 :

  不掩饰了，我就一喜欢在电影院里一动不动被大蛮力搞得欲仙欲死的大俗人

• 米秀妮 7小时前 :

  与其说是维伦纽瓦作品的集大成，不如说是完全丧失想象力和创造力，才尽是降临和2049的影子。

• 玥璐 4小时前 :

  大全景、慢节奏、音效堆砌、巨大飞行器不等于史诗。

• 水嘉良 6小时前 :

  在我们的文化消费中，有多少人盲目自大，就有多少人表现得「比西方人更懂西方」。两种情境的社会心理驱动力竟殊途同归——看你把优越感建立在什么一种文化归因上。

• 疏宾鸿 8小时前 :

  数万年后的人类世界，回归中世纪，封建专制，家族斗争，资源争夺仍旧不断。影片把西方古典气质融入未来舞台。声音与服化道富含异域风情，这里指的星域而非地域。

• 童湘君 7小时前 :

  故事可以不创新，什么高科技但冷兵器我都接受，故事和设定我这里都没问题，但是事无巨细的都挑出来强调，反而让情绪一开始就迅速消耗，音乐单独拿出来是出色的，但是因为很多镜头加都加这种史诗感的渲染，连大货车被空运装置带起飞都要用这么澎湃的音乐，我觉得很疲惫，有一种单曲循环一首歌的副歌部分的疲倦感。

• 普高杰 9小时前 :

  故事可以不创新，什么高科技但冷兵器我都接受，故事和设定我这里都没问题，但是事无巨细的都挑出来强调，反而让情绪一开始就迅速消耗，音乐单独拿出来是出色的，但是因为很多镜头加都加这种史诗感的渲染，连大货车被空运装置带起飞都要用这么澎湃的音乐，我觉得很疲惫，有一种单曲循环一首歌的副歌部分的疲倦感。

• 泉悦心 9小时前 :

  维导本身风格又偏内敛克制，不似Jodorowsky那般放飞自我至“qj”原著；以及反高潮的结尾：既非路人喜闻乐见的爽片，也不戳文青G点。路人看不懂喷装x，文青当作爆米花特效片来嫌弃，有些陷入两头不讨好的尴尬局面。

• 祁逸凡 2小时前 :

  大银幕二刷升5。维伦纽瓦迄今为止最好的作品，如果续集保持水准也会是新千年最伟大的科幻作品。更加确信没有人比他更适合改编这部作品，完全拍出了我理想中“沙丘”的样子（汉斯季默的配乐功不可没）。从扑翼飞机飞入沙尘暴中开始彻底灵魂出窍，最后一段从黑夜到黎明的光线变化同现实与幻觉交替的明暗对比太美了（第一遍看时对后面的节奏稍嫌不满），但同时又很残忍：詹米的裹尸布也在初升的朝阳下闪着光。即便撇开影片最根本的殖民主义、宗教和生态等等问题，我认为它依然具有某种更深层次的启示，甚至会在某一时刻让人对生命有更深的认识。至于大部分批评的声音（在我看来其实是优点，完全取决于观看时的心态），我只想说：电影是一门综合性的技术，我相信摄影机后的人，更相信银幕。

• 静婷 2小时前 :

  因为听力敏感受不了低频噪音 几乎全程戴着降噪耳机看完的 没有超越期待 看到标题下面一个小小小小的part1，感觉被骗

• 紫冬 8小时前 :

  莫名其妙的配乐、故弄玄虚的仪式感、不知所云的剧情。浪费了宝贵的一个多小时以及VIP座位票价，观影十年逾千部，唯一一部半途而废的，真的是看也看不下去，睡觉也睡不安生（一惊一乍的背景音乐）

• 郎鹏天 6小时前 :

  虽然被称为史诗，沙丘原作其实是个舞台剧感觉非常强烈的文本（莎士比亚的历史剧是一种史诗吗，感觉同样不是一种必要的联系，角色带来的其它感知可能会更显眼），虽然电影一点也不舞台剧，特别是配乐带来的氛围出走（配乐的感觉就挺诺兰，特别是对角色心理活动的补足，原作里有许多近于旁白的内心独白），转而，特别是在视觉效果上的呈现（视觉非常的斯科特，特别是巨物崇拜，不过雷德利感觉很节制，牛蛙是相当密集了），此消彼涨，一个听觉上的减法，一个视觉上的加法，以电影特有的叙事语言，以此完成了一个去舞台剧化的过程。由此从另一个角度完成了它的诗性和浪漫色彩——跟舞台剧的共通特征，从传达的主体由人变成了电影语言的侧重，但殊途同归。