影片改编自2004年蒂娜·菲编剧的同名电影和百老汇音乐剧,故事讲述新转学来的女孩Cady Heron(安格瑞·赖斯 Angourie Rice 饰)如何与“校园女王”Regina George(芮妮·拉普 Reneé Rapp 饰)展开竞争、取而代之。同时她必须学会如何在高中这个最残酷的丛林中保持真实的自己。
影片片名其实是“刻薄女孩”的意思,这正是蒂娜·菲创作本片的初衷——有时候对女性最刻薄的反而是女性。
最不可思议的地方在于真就正儿八经讲了个故事,而且真就一本正经地表达男性力量?开始还觉得有点戏谑,慢慢地感觉好像认真了。如果说有所表达的话,值得说的唯有把人物宿命的来源归结为血脉情结的幻相-家族树。整体来看,除了表达有所欠缺,还是有诸多令人折服的优点:叙事节奏流畅,画面赏心悦目,调度出众,摄影、调色、灯光也相得益彰,质感不俗,绝对是更适合大银幕观看的作品。
布景好评 故事就算是严格遵守了北欧神话吧 实际剧情的逻辑就算了 感觉现在的观众已经不吃这一套了
未来世界的freak show,被重定义的“内在美”之下名副其实的Pain art,身体即现实,Surgery成了new sex,Body horror向的进化不失为环保上另辟蹊径的解决方案了,值得大力拥抱,好的。
电影是综合了其他艺术门类的终极艺术,这片子光是光影上的质感就值得表扬
3.5,故事就是更raw/violent的viking哈姆雷特,混合了北欧神话的各种梗,但片的剪辑和节奏都有些问题,dolby影厅看视效还是很爽的,最后火山决斗的一幕帅炸
任何导演出名之后都要拍一次哈姆雷特砸牌子吗?
比例的问题,还是别把少例当成常态吧
4.5。Cosmopolis的形式里套着Crash的隐喻体系。视听可以用炫酷来形容,赏心悦目和耳,喜欢布景。概念做得彻底且接近完美,大段对话中抛出了几个浅白的大标语,但这是有一定的自反性质在的(比如,电视屏展示“身体即现实”的标语,一个虚构的媒介告诉观众什么是真实的悖论,充满了欺骗的世界)可以自圆其说,不过更多写在纸面上的自反也很可能说明着他不一定能再做出Crash那类无声胜有声的作品了。另外,题材上全是他玩过的,可能是个集大成,很可惜没看到太新的东西,他用新技术把概念完成到极致,但概念本身却不够有趣。
北欧人的悲剧,麦克白的复仇,not my type
倾听一位王子对复仇的渴求,
2022.4.22 bfi. 乏善可陈。甚至感觉是一部舞台剧。不少人物的表演停留在表面(个人感觉只有妮可基德曼表演得有血肉)。刚开始我在思考这是导演的原因还是演员的原因,尤其是开头扮演少年复仇王子的小演员,动作和表情真的是僵硬,机械化,像在表演一串串的指令,严重怀疑导演使用的是结果性指导。总体上相比很多年前看的惊艳的the vvitch, 感觉相差挺大,毫无新颖,略平淡无味。5
所有精力都放在影响上了,都忘了自己拍的是剧情片吧。故事写得太弱了啦。黝黑的画面更是令人昏昏欲睡。
一直觉得我们并不能通过语言、文字、神态传递任何信息给任何人(尽管又同时认为所有语言都是肢体语言),造成如此的原因似乎很多,但是一想到这个前提或者想法就觉得后面的话毫无书写与表达的必要。如此看来,文学、电影、歌曲又能传达些什么呢?
[C+]听觉和视觉没有问题,如此宏大的场面简直就是一场视觉盛宴。罗伯特•艾格斯运用自己独特的恐怖、诡异的导演风格,为我们展现了一位维京王子是如何被为父复仇多怒火冲昏风头脑,而让自己和对方堕无边无际的地狱的故事。暴力的动作场面和视觉还是很吸引人的,但是这个剧情实在是太老套了,和题材有相同点的《角斗士》比差了太多。感觉导演在商业的逼迫下在艺术方面让步了很多,而导致艺术和商业没有成功结合,最终导致票房惨淡。如果真的是这样的话,我不得不为本片独特的风格和豪华的卡司感到可惜。但是.......单看乔伊的盛世绝颜我就能给五星啊啊啊啊啊!(这一身古装真配合她的气质!)
裸体午餐和欲望号快车的混合,这个概念我太爱了,虽然早有预料但还是意外的色情。柯南伯格快要走到极致了,真是爽啊,真是大快人心
啥玩意儿 好多好多年没看过这么这么难看的了。我k出场几分钟 一句整话都没说 大家能清清嗓子好好说话么?演员知道自己在演什么么……
柯南伯格回归土酷的片子,维护“城里人真会玩”的主题几十年不动摇,可以说观看体验十分快乐了。虽然一帮人冷淡着聊些幼稚的科幻世界观有点炮打蚊子的感觉哈。另外斯图尔特在此片表现我觉得还不错呀,求别尬黑。柯南伯格之前还找过五方合作,怎么回事啊是故意组暮光cp吗
其实这次的多数镜头色调还蛮温柔的。
大型Rammstein mv,岩浆上打架,不占个高地是什么样的后果已无需多言
This is fucking lit, like, literally.
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