维伦纽瓦存在的意义就是在这个时代还有导演会想要去创造真正属于电影的魔幻性时刻,他用已经逐渐被世人抛弃的精致来创造独属于电影的魔法,那种影像纯然的瑰丽让格式化的大制作无地自容,藏在血液中的诗意让维伦纽瓦对电影一直保持着敬畏,所以你能感受到他对待每一部电影的虔诚,这才是真正的艺术家。
大烂片一个,有争议吗?虎头蛇尾,大山临盆,音乐配的人昏昏欲睡,我睡过去三次,坚持醒过来倒带,一点不漏的看完了,果然是个大烂片。
这部电影里没有炎魔,有沙虫;没有雪,有沙。相似且不说,情感厚度更是远远不及。
全程被汉斯•季默的象牙匕首顶着喉咙,听他嘶吼:我大不大!我大不大?!
看的时候一直在想,香料到底是什么奇奇怪怪的设定,嗯?
简单的来说,非常失望。原本是三分的,看到满屏的五星分,就又减了1分。
剥去那些玄乎其玄的命运和血缘能力,把香料换成石油,这简直是一部不能更直白的中东创伤史。
为什么飞船高级到都能星球自由行了人还在用冷兵器互砍?
用科幻背景拍个莎翁剧,唯一的问题是核心人物支撑不起来,带劲儿!
8/10。维伦纽瓦借空间造型转化了人物的精神旅程,焦散影像呈现出一片沙尘笼罩、线条柔和的废土空间,相比于陨石造型向垂直伸展的飞船,运用硬线条、类金属材质的异形器械,表达了自然崇拜与技术殖民互不相容的文明对立。当影片进入哈克南军队对厄崔迪家族驻地展开夜袭的戏,置巨型的飞船漂浮于空中,炮弹的火焰滚滚落下,密集排列的人群使用冷兵器肉搏,第一次心理变化在保罗远眺战乱的广漠空间,他熟悉的日常图景被彻底毁灭,第二次变化又以母子穿越沙漠的超长篇幅展现保罗的救世主潜力,冲破沙尘暴的飞行器面临坠落,折损六只扑翼的机身像一颗种子扎入大地,隐喻圣子降临,主宰这片大地的沙虫,口中遍布毛茸茸的尖刺、声响类似震颤的沙鼓,如奔涌的洪水吞噬着一切渺小生物,观者置身其中却无法洞察庞大身躯后的主体,体现一种众生被神明俯视的压迫力。
有一说一确实是近几年来不错的科幻片了,视觉效果的史诗感本身算是成功,但说有多伟大委实过誉,毕竟要说沙漠特效还有个疯麦4在前面杵着呢。首部曲没法做什么剧情批判,可是怎么讲……影片几乎过了二分之一才找到节奏,关键的最后一场打戏拉垮得不忍直视,以及甜茶整部电影里惨不忍睹的油腻演技根本没拍出预期设定里的魅力。就只能,这样呗。
就这背景音乐和音效成功把我送走了!把音效去掉这片子就是要不亮瞎你的眼要不黑到你看不到。看的我莫名想发火,这音效音乐音量那么大是怕观众聋听不到嘛?阴间音乐,邪教组织,时不时的大喇叭📣那么简单的故事非要搞得大家好像智障看不懂,被这俩小时多的时间折腾得不行❌很失望,欣赏不来!已经努力的说文明的词汇了,简单的故事非要搞得很牛逼?那段大绝杀是不是可以说在映射某些国家的做法了?还有亚洲人形象在好莱坞大片里的形象出现新死法了?吐槽的片段能说四小时。最后有钱买点别的吧,别浪费在这
彼此生活的文化环境、政治经济、成长经验、集体记忆、历史传承迥然有异,怎么可能穿透那层「墙」?强行撞墙只有两个结果:自大的贬损——「只不过是一个xxx的烂俗故事,吹,继续吹」;忘我的假嗨——这里面的溢美之词,有多少是根植于主体本身,又有多少仅仅在学舌?
说老实话敢接手沙丘这样的史诗科幻的导演已经算是大冒险家大慈善家了。不同于当年佐杜洛夫斯基的艳丽设定,牛蛙走的是又慢又闷又哲学路线,一贯的荒芜空旷美学,观感类似一首正在吟唱的静穆的长诗,视觉的科幻和文本的古典相融。评论两极倒也正常,有人爱快跑,有人爱散步。我爱散步哈哈哈。有些遗憾如果H·R Giger还活着可能本片的视觉效果不止于此吧。
全程慢条斯理、娓娓道来还没有任何笑点的史诗大片,在如今日益快节奏的市场下可能真的不再受宠了……但我们真的需要这样的片子。
故事可以不创新,什么高科技但冷兵器我都接受,故事和设定我这里都没问题,但是事无巨细的都挑出来强调,反而让情绪一开始就迅速消耗,音乐单独拿出来是出色的,但是因为很多镜头加都加这种史诗感的渲染,连大货车被空运装置带起飞都要用这么澎湃的音乐,我觉得很疲惫,有一种单曲循环一首歌的副歌部分的疲倦感。
不掩饰了,我就一喜欢在电影院里一动不动被大蛮力搞得欲仙欲死的大俗人
好的,这下我知道情人眼里出西施有多严重了。(低情商说法:脑残粉有多不可信)
十分钟可以讲完的故事,用了150分钟。。。
导致周围的人群发出一片叹息。
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