除了诡异也没啥了，精神层面就男权噩梦、面对心魔。加兰一直接不到大制作项目，也只能整这些了。★★★/6.1
在漫威宇宙的成功或许让大家拔高了对罗素兄弟的期待，离开漫威后他们执导的几部电影口碑都塌了，本片似乎也只是在复制去年《红色通缉令》的模式化套路，尽管影片秉承着三分一小炸，五分一大炸的节奏，全程让影片处于高速运转之中，但回顾全片是否有一个让你记忆深刻的场面？我想我们要的不仅仅是这些。
3.5星，不说别的，动作特效看着很过瘾，跳伞，在列车打斗追逐的桥段印象深刻，剧情就很简单，没什么好说。在克里斯身上没看到美队的一点影子，这是我比较想看的的，可以摆脱以前的包袱
于是在这地图炮的连环轰击之下，电影能留下印象的，大概只有那个反复分娩的奇观了吧。
- 6.8
哈欠连连……如果要是能改成45分钟的短片就好了，像一个研究生的超级高水平thesis，作者性强，照着镜子绷着嘴，自己觉得自己又美又深刻又狠。但是这并不妨碍高要求和标准以及设计，制作精良，就靠这个就基本上打败了地球上所有的thesis了…
音乐画面构想演员都很喜欢。世世代代，同一个可怜又可怕的种类，生生不息，每一个人其实都背负着两个共同体的矛盾。爱这个命题的最终出现介于斧头和疲惫的眼神之间。圣坛和裂手的意象表现的很充分了。
A24继《仲夏夜惊魂》后最具邪典气质的惊悚恐怖电影，美学元素、符号隐喻以及人声旋律配乐将神秘诡异的氛围烘托淋漓。片名不用单数Man而用复数Men，足见加兰的立场，这是对男性群体发出的清晰直白的控诉，把潜藏在女性心底最深层的恐惧具象化，影片里的乡下村庄即浓缩的父权社会，谄媚的房东、冷漠的警察、虚伪的神父、粗鄙的男孩，不同年龄形象却共用同一幅面孔的男人们，构成了极具代表性的丑恶嘴脸，尾随、围困、入侵、言语暴力、肢体骚扰，一面是对女性的凶猛敌意，一面是对交配繁殖的本能渴望，根植于男人骨子里的卑劣天性展露无遗，身为施暴者却反而示弱，理直气壮地将责任和过错全盘推卸给受害者，正如自私前夫以爱为名的道德绑架，一味逃避终究徒劳无用，不如拿起斧头亲手斩断梦魇。最后那出男性分娩的连环套娃场景着实令人瞠目结舌。
成本两亿刀。
差点没认出来美队，倒是女一号让我想起了银翼杀手。
A24总是能把娱乐性拉高，老题材新视听，真是，越看到后面越开心。影片直接把隐喻一口血喷到观众脸上，想不理解也难
220723.★★★★★.单调无味对气氛营造徒有负值助益的配乐比反派的台词还聒噪吵闹，系平庸套路记忆点稀薄的剧情和人物塑造以外最扎眼的短板，插曲也一般；高潮决斗更是出现了一处最不该出现的低级“穿帮”。所幸节奏和审美从布拉格街头战开始渐入佳境（）；穿越机的运用系有别于老贝的一番风味（摄影质感和统一度仍不及后者）。导演对几个主演的角色魅力的挖掘开发≈零。高司令美队的摩擦对峙零戏剧张力零火花；茱莉亚尚可，安娜卖力，三哥技最高（）；导演在最后的客串反而成了为数不多的表演准高光。拉得高不成低不就，怪失望。
太老套，除了场面能看，其他都分外偷懒！感觉罗素兄弟对每位演员说，有个冤大头给我们投很多钱，我们简单演一演，剩下的都分了。每个人都显得心不在焉……
给多一星是因为布拉格那场，实在不错，近年令我眼前一亮的动作场景！按结局来说，应该会有第二部的
最后女主应该一斧头把老公砍死了吧？！大快人心！
他们明明可以把男主轰死，非要和警察交火……RS7硬核广告
还是挺喜欢，即便它有些过于直白。加兰这次把绿色拍成了一种焦虑的色彩，其实比起后面的红色要更加诱人，有一种可以被吞噬的吸引力，氛围营造还是很绝。将女性的日常恐惧具像化，字面意义上的关于「男人」的惊悚片，把恶以“爱”的名义裹胁，可以说是大面积扫射了，毕竟都“一个样”。最后的套娃简直是年度WTF名场面…（btw, 水野索诺亚这次声音出演，果然从不缺席
爆米花电影，很解压，看一遍就够了，老套路。不过剧情是真实的，因为美国就是世界和平的破坏者、国际秩序的践踏者、恐怖主义的操纵者。
Q：雷德利·斯科特 佩德罗·阿莫多瓦 亚历克斯·加兰有什么共同点？ / 套娃真呵呵了 求求生完了自产自销吧 / “女人恐惧男人的五种形态。控制（丈夫）、暴露（裸男）、幼稚（傻子）、秽语（牧师）、伪善（房东）。他们连环孕育，延绵万岁，女人可以不参与的。”
两男配一女，<红色通缉令>同款配方，用2亿刀预算堆砌烧出多场动作戏，布拉格街头飞车枪战最佳（据说花掉4000万），但文戏都是过场式，弱智程度可以说和CE演的角色半斤八两，纯到不能再纯粹的爆米花，打发时间爽一爽可以。之前网飞计划把电影打造成007式的系列，不过以他们目前的情况和影片口碑，以后还会不会轻易投资这种规模的制作，比较难说了。（罗素兄弟俩采访时也承认，之所以拍<灰影人>，是为了能把<瞬息全宇宙>拍出来）
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